跳出大女主窠臼，孙俪眼光还稳吗？

平均一两年稳定输出一次作品的孙俪，这次回归作带来了《理想之城》。

这部剧严格意义上是女性视角下的行业群像，更多地在展示职场生态：有人运筹帷幄，也有人隐忍吞声。各方势力拉开了一轮轮较量，高手之间的对决更畅快。

孙俪饰演的女主苏筱，在目前周期还处于蓄力期，她在一众老狐狸面前频频吃瘪。被直系领导陈主任陷害多次，一会儿说项目物资自己没经手，一会儿说她涉嫌受贿，这设局能力放宫斗剧里高达十级。陈主任是维稳保平安的代表，面对苏筱的来势汹汹，动了心气，一心铲除有能力的下属。

这部剧铺陈高级，没有大开合的戏剧冲突，但一波接一波的暗潮直接把高段位博弈效果拉满，宫斗后面接着无间道。赵又廷饰演的夏明一手导演“内奸门之一石二鸟”，是让人看了直呼C语言的水平，表面上内奸门让集团两大子公司boss正面开杠：

谁能想到反转之外还有反转，戏剧张力有：

子公司解除了审计清查危机，苏筱自然是全程被当成工具人，实惨。当然，接二连三的门事件，都无一不在推动苏筱快速往前进。

斗来斗去才助兴，好久没有看到这种主配角全员发力的质感好剧了，行业剧贵在真实，你几乎可以在现实职场找到每个角色的对照，他们不分好坏，只有立场，人物有血有肉，角斗才更有嚼头。

我们常说，戏好，演员才能吃到红利。这也符合孙俪说过的接戏标准：角色有吸引力才是关键指标，首先要自己喜欢。

这次孙俪接剧思维转变，可以说跳出了绝对女主的窠臼，但看剧本的眼光还是精准，能和一众实力演员相互成就。

01 #细节控演员在群像剧里“四两拨千斤”#

在群戏里，孙俪依然打出了表演惊喜值，释放了光芒。

角色与演员契合，并且能出彩，需要本人的信念感支撑，从技巧上来讲，也需要演员专注投入，去琢磨更多细节，让人物更丰盈立体。

孙俪对苏筱的把控是准确的，看得出来，她很用心地去赋予角色更多亮点。

剧中苏筱和男朋友分手的戏，层次转换很多，从一开始发现对方出轨的失望、震惊、怀疑自己：

*代入感太强，我已经开始生气了

到当面质问的歇斯底里——哭累了的哽咽，所有情绪都很直给。

孙俪的分寸感拿捏很好，当看到苏筱一字一句说出“我所理想的生活是靠自己的双手创造的”，我相信了角色的笃定感，好的表演带来的感染力和共情力，是观众可以直观接收到的。

还有一个名场面是苏筱暴打性骚扰男上司，整个画面有种破次元的燃爆。

这场戏很有看点，它是苏筱经历了被行业挂黑名单、失恋、找工作反复碰壁后的一次情绪集中爆发，有种成年人释放压力的爽感。

打完之后进局子，孙俪的处理特别有意思，跷二郎腿笑得一脸少年气，有表演新鲜感，也符合苏筱的人设习惯。

这种少年气，我觉得是苏筱在职场上的意气风发，整个人自带锐气和攻击力。苏筱从出场开始就一直是走隐忍+忍不了就主动进攻路线，适当进攻也是及时止损和自我保护。如果一味隐忍，既便宜了对手，自己也很憋屈。所以隐忍和爆发能够同步，也是一种平衡和能量守恒。

演员在细节上的区分设计，我们可以看到角色的多面，也能捕捉她本人的多样性。

为了更贴近社畜身份，孙俪前期特别设计了走路姿态，看起来特别有冲劲：

失恋、丢工作后心灰意冷，爸爸来探望，我们看到苏筱调皮的一面，她属于典型的报喜不报忧，所以语气柔软下来、故作轻松。在父母面前，女儿再大也是少女，这也是孙俪对苏筱“年轻化”的处理。

参加前任婚礼，这个时候的苏筱是带着释放和直面伤疤的解脱感，所以她很霸气洒脱地说台词，我们可以看到苏筱的刚强：

孙俪给苏筱在适当的场合安排了很多小表情，出于角色的自然流露，也包含了设计巧思。

男女主多场戏交锋都很有看点，苏筱的表情变化很丰富，一方面暗示两人关系递进与变化，另一方面也让苏筱整个人设更立体。

有一场戏是苏筱在车上复盘夏明一手策划的“内奸门”，一开始是恍然大悟地质问，知道夏明故意把关键数据透露给自己。

递进到一直被利用的错愕与愤怒，很多情绪都糅杂到了一起，特别考功力

这场戏也很重要，算是苏筱心态转变和顿悟的开始。职场权斗、山头主义对苏筱来说是全新挑战，因为她很干净，只想把活儿干漂亮，不想斡旋复杂的人际关系。所以她生气，一方面是对这种无谓的权斗不屑，另一方面也是知道了，身处行业之中，有时候出于保护自己防守反攻，也是化被动为主动，很有必要。

苏筱是无敌有脑子的，要把这种内心波动诠释出来，并传递给观众，对演员来说是奥数题。

毕竟《理想之城》侧重职场权斗，有太多权斗思维值得探究。

有网友戏称这部剧应该叫《理想之城：权利的游戏》，剧中有大量可推敲的台词细节，没有将哪一方强行降智，不讲废话，是对当代观众最大的尊重。

说明孙俪挑项目和角色还是很有自己的章法，这部剧的职场刻画没有回避行业和人性的光与暗。

苏筱这个角色很聪明有策略，绝对不是传统的小白花。

*网友评价

面对危机，她不圣母且有原则，把自我发展放在第一位。

审计组的许峰提出和她合作，让她透露工程问题，她首先懂得利益置换，提出要回造价师证。

同时也没有和盘托出，而是给对方提了厨房分包项目，不至于让天科一朝崩塌。

说明她有智慧和分寸，懂得主动争取，这是苏筱的阶段性成长。

本身苏筱也是典型的成长型女主，没有大女主光环，每个阶段都有不同着力点。每个阶段释放的气场也不一样，这对演员来说也是巨大发挥空间。

02 #和角色成长路径共通，是演员的幸运#

放弃大女主舒适圈，吸引孙俪的是角色和自己的契合度。这是演员的睿智：拔高整体难度，同时也要适合自己。

孙俪和苏筱有很多交叉的地方，就像她自己在采访中说的，苏筱身上的执行力和坚持和她本人很相似。她们在专业上都有清晰的自我认知，也懂得抓住时机，去做自我提升的事情，务实又不安于现状。

剧中的苏筱做事动机永远干净，当同事告诉她天成只是招标陪跑，但她还是肝了一夜还剩一夜，做大于说。

她也不会“守弱”，该反击则反击的性格贯穿始终。在天成周期一直被陈主任打压，她没有选择忍气吞声，反而积极解决问题，为自己争取主动权。

入股苏筱事业粉真的不亏，后面面对陈主任完全不输气势：制定新的工作流程，实现权力转移；

也不怕正面开杠，不签字就是不签字，你说我有问题？那你去问集团总部。谢谢有被爽到：

苏筱骨子里的「刚」，也是因为她有不可取代的竞争力（去了天成拿下三个标），别人做不到她的业务级别，另外家庭氛围也赋予了她往前冲的底气，剧中她父母一直支持她任何决定。

*经历挫败，爸爸来看望后留下的信

这点和孙俪本人也很像，她的家庭和事业相互作用，前者和谐，后者的羽翼也愈来愈丰满。

能在生活里获得爱与乐趣，才更有动力和能量无视潜规则，坚定理想。这是任何时候都可以派上用场的「强有力的治愈」。

苏筱这个角色不是常规女主角，她有锐气和棱角，也有大智慧，属于那种在摸爬滚打中试错，来获得火速成长的类型。

这种人设我们在以往的剧里很少见，孙俪这次确实挑到了宝。一方面预留了很大的发挥空间，另外角色和自己有很多串联到的地方。

女性在建筑行业话语权不够，而苏筱又是那么专注自家，经历过持续低谷——找到出口——靠自己努力往上爬——一步步把专业能力与个人魅力施展到极致。

坚持初心是苏筱的闪光之处，也是演员孙俪的的可贵之处。

她和苏筱履历很像，靠作品累积建立电视圈品牌效应，输出必保证品质。对孙俪这个级别的女演员来说，能接触到的本子，可以保证她无缝衔接拍戏保持热度，但从《甄嬛》开始，她就一直稳定频率，安心等待好剧本。

好演员需要这种宁缺毋滥的态度，这次选苏筱，她选了场硬仗，因为角色不简单，这部剧也在职场戏领域拔高了新难度。

接下《理想之城》，孙俪和导演刘进在创作上的追求一拍即合。

03 #好演员的坚持：慢工出细活#

你几乎可以透过苏筱，看到演员随时随地保持对角色的打磨。

孙俪追求表演真实，在片场，她是“孙盯盯”，盯好每一个细节，做到演员为戏服务。

*和导演商讨细节表现

这部剧哭戏很多，大开合的情绪对演员的身心消耗其实很大，花絮里孙俪常常因为投入恢复不过来神儿。

梦回《芈月传》，孙俪一条拍完过了还哭，哭到导演过来安慰。

角色越是磨，出来的感觉才会越来越好。

孙俪和刘进导演都是细节控，首先她会主动纠错，提出剧情/道具bug，拒绝“拍完赶紧下班”式的敷衍，这会给观众一种真诚感。

俩人也经常在表演上做数回合的“撕扯”，去抓到微妙的0.001毫米的感觉，这需要大家带着思考去拍，毕竟我们不能做只会执行的机器。

演员的精益求精很可贵，慢工才能出细活。

就像是孙俪在采访中说的，她不喜欢被叫“孙一条”，更希望听真话，大家在片场就不要做“好好先生”。所以说演员遇到懂自己导演也是一种幸运，拍《理想之城》，每当孙俪不经意带出惯性表演模式的时候，刘进导演都会过来提醒。

孙俪很享受这种反复折磨的过程，对自己不断提要求，是对戏的质感负责。

也是尊重观众，尊重自己。

好的演员有展示优势的自信，也绝对有直面不足的勇气。

孙俪不回避坊间争议，这次拍《理想》，台词是她下足了功夫的版块，她是出了名的迎着争议往前冲、把被忽略的优势变成最显眼优势的演员。

她有思考节奏。

花絮里，我看到的是她清楚记得每一场戏细微的不同，根据心境的不一样来为角色配音，特别认真，我记得她拍《安家》的时候也特意给角色安排了说台词的方式和技巧，讲话铿将有力，不紧不慢，符合房似锦的个性。

这次剧中多次原声唱刺猬乐队的歌，每一场的情绪不一样，她会做明显的区分。

*比如这一场是受到打击后歇斯底里的呐喊与释放

她也很肯吃苦头。

大家总在说孙俪永远把台词记得滚瓜烂熟，孙俪的剧本也是独一份的五颜六色，她会用颜色标注人物的心境变化，划重点便于理解；

*剧本笔记铺满

每次接到新角色，会提前做好准备，积极体验真实的角色生活。因为这种勤奋，她在业内的口碑一直很好，合作过的导演对她赞不绝口，这就像优秀的员工，不需要自己刻意争取，领导也会慧眼识珠。

但这些在孙俪看来，只是演员最基本的素养。就像以前拍古装剧要顶着超重的头饰，她也一声不吭，不抱怨。她觉得演员只有做好了充分的准备，才能从容创作。

孙俪是会为了角色，提前帮自己排除一切干扰项的演员，她抗压能力和抗干扰能力都很强大。

对于角色她也有自己的注解：传递价值才是女主角的人设本分，其他的都可以克服。

所以《理想之城》里，孙俪前期选择全素颜出镜，熬出黑眼圈，中性打扮居多，没有考虑怎么拍出来美，如果要保持美，反而成了一种干扰。这部剧没有磨皮和多余的打光，因为这就是建筑工程行业女社畜的面貌。

开篇地铁第一个镜头，苏筱的感觉就到位了：

整个成长期，苏筱的打扮都是简洁低调风，没有光环。

看得出来，阔别一年多的孙俪对角色、对自身又有更深一步的心得和体悟了。演员走到一定程度似乎都会带着自己对职业的情怀去工作，敢拼，也敢开放自己接纳更多可能性。

这次选苏筱是孙俪本人的职场冲刺：没有大女主护航，一样能靠表演功力出彩。

04 #好演员懂得用生活反哺工作，做好能量储备#

一手家庭，一手事业，孙俪身上的平衡感，在这几年愈发明显。

有时间经营自己，才能激发更多思考角度，明白自己的追求是什么，面对工作，选择也会更稳，去完成新一轮的职场升级。

从选剧质量也能看到孙俪递进式的成熟：完成表演只是基础工作，还要有深度考量。

《安家》投身到房地产民生领域，演普通中介扎根奋斗的故事，演出了职场女性的一股拼劲儿。

苏筱也是一样，一个小人物在大环境里的沉浮、自我探寻，带着理想主义，有种一腔孤勇的励志感。

《理想之城》借苏筱的视角，投射到了女孩在职场、生活中面临的困境。

剧中有最直接的镜头表现，建筑工程行业高层会议，女性永远只是边缘化角色，而苏筱属于逆流而上，用成绩拼话语权的破局者，某种程度上，她在打破某种常规。

苏筱身上有股野蛮生长的韧性，更符合当下独立女性的行动和思维方式，失恋了没时间矫情，下一秒就必须像钢铁人一样投入到工作中；更来不及勾心斗角，有情绪自己消解、发泄完了就作数。

这可能也是孙俪的剧本考量标准之一，她有表演上的野心，也有深层思考：希望接写实的、有现实缩影剧本。分析起剧本，她头头是道，说当下的剧本相比以往更紧凑了，以往拍女主角失恋可以拍两三集，但现在需要她们快速平衡情绪，因为生活还有更多挑战等着大家。

这种思考维度，是演员在专业技能之外，站在更宏观的视角，释放的同理心。

也说明孙俪这些年的心态越来越平和，懂得给自己创造时间总结。

懂得思考的演员，也是在给自己增值。那些经验和生活体悟，都是可以反哺到作品中的。

孙俪一直都是很会自我管理的演员，她在演戏上能持续大放异彩，证明她拍戏之余也没有懒业，生活和工作不是在彼此消耗，反而在互相成就。

她对家庭和生活的热爱，也是在滋养事业、调和心态。不工作的时候就回归闭关，但不停止学习，工作的时候就全情投入。

《理想之城》里的手绘部分亲自上阵，苏筱的道具自己确认，片头题字她直接自己来，能动性特别强，这些算是她平时积累的功力。

很佩服她这种平衡感，能从工作里找到生活乐趣，也能从家庭中吸收养分。

重要的是她可进可退，节奏自己把握。注重对生活的经营，但也和苏筱一样，保持对搞事业的热情，也有自己的执念。

不会拘泥于绝对的女主利好，敢挑战像《理想之城》 这种群像现实剧，接下苏筱这个没有光环，却平而不淡的角色，并且把自己完全融入到剧本中。

这是演员的智慧和追求：不断给自己升级难度，找新的事业上升点。

聪明的演员不会在选项目上赶热门潮流，而是自己开辟特色，成为新的市场风向标。就像这次《理想之城》后，开启一个无美图滤镜、无生造冲突的新国剧审美时代，也不是没有可能~另外孙俪以往是女性观众心头好 ，这次权斗精彩，应该可以平衡下观众群性别比例，我周围很多男同事津津有味追剧。

好演员挑戏的眼光和视野应该愈发开阔，打铁还需自身硬，把自身业务磨好，才能实现突破。或许这也是30+、40+女演员对抗所谓危机的方式。

各方面稳得住、每一次都有新鲜感、从不过度消耗自己，也是演员孙俪的增值密码。