路的尽头，就是宇宙

不久前的东京奥运会闭幕式上，巴黎八分钟里最令人印象深刻的画面，也许就是宇航员在空间站吹奏萨克斯的那一幕。人类文明与宇宙空间的碰撞，总能让我们感到震撼；航天也因此和浪漫联系了起来。

关于宇宙主题的创作从来不少，而在美国数字艺术家Aaron the Humble的超现实拼贴画中，宇宙与我们的距离则显得格外近，通往太空的入口似乎就在身边的某条公路的尽头。

Aaron自美国明尼苏达州，涉足众多艺术领域，比如素描、绘画、3D建模还有数字拼贴画，他自己最满意的作品就是这些超现实风景画。

他将壮丽的自然风光同太空、云朵等元素利用数字技术拼贴成一幅幅想象力十足又充满视觉冲击力的超现实风景画。

Aaron的作品色彩鲜明、对比强烈，十分吸引眼球。背景风光，壮丽、辽阔，且大都人迹罕至，所以作品整体呈现出安详、静谧的氛围，让观者有一种宁静、平和的感受。

他想用这些对比鲜明的元素还有无限的想象力来打造一个自然、超现实且较少受到人为干扰的田园世界。

太空、月球、星空是Aaron创作中不可缺少的元素，这些元素也经常会在很多超现实艺术作品中出现，Aaron的特别之处在于精准地把控这些超现实部分在整个画面当中的位置，色彩搭配协调与布景融合，使得作品整体和谐统一，且画面简洁、干净。

在构图方面，Aaron还运用到了摄影当中引导视线的构图方法，即利用线条将观者的注意力引导到特定位置，这些线条称为视觉引导线。

画面中，道路常常充当了视觉引导线的角色，自然而然地呈现出延伸、遥远的意境。前景、中景和远景的合理安排，也使得画面更有层次感和艺术感。

Aaron的灵感来源首先是日常生活，他喜欢观察并不断尝试新事物，一点一滴积累日后的创作元素。

旅行也提供为他了丰富的素材，秀丽的山川、夜晚的璀璨星空、野性的西部公路还有人迹罕至的草原等，这些景色都是在旅途中拍摄到的。

在创作道路上，Aaron视梵高为精神导师，通过对这位艺术大师的作品研习，对色彩把握有了更深的理解。谈到最初成为艺术家的契机，这位数码艺术家强调，孩子们开心地绘画这一场景坚定了他日后想成为艺术家的决心。