色彩没“质感”画得很“假”怎么办？跟着南京画室来学点技巧吧

平日里在画室上课时的色彩教学中，我们常常会发现一些最简单的事情在学生手里却最容易出问题。例如：发现很多同学在基本完成画面，去处理各物体的高光时，就很草率地用白色点一下就了事，这样并没有帮到你的画面提升，反而破坏了画面关系，想让画面在考场中脱颖而出，那就只有乖乖跟着南京艺之行画室小楚老师来学习点色彩技巧吧！

对于单个物体，尤其是材质光滑的一类物体，反射性强，所以亮点不止一个，需要主观总结，才能把重要位置的亮点带出来。通常高光位置是静物最突出的地方，高光会让物体更有立体感。
高光是面的体现而不是单一的点，也是深度刻画的一部分。对于一组静物组合，有材质不同的物体，会分前后、大小以至于亮点不同。这也直接体现了高光的层次感，需要画出虚实强弱的对比关系，还要保证画面中的所有高光都是有区分有层次，就显得更加自然真实。

高光笔触与水果不同，对于质感的表达，用笔也是最重要的。比如有的物体在高光不是很强的时候可以用干笔扫描，形成飞白，有的则需要很强很粗的强笔来点，这样在视觉上高光会突出来，效果会很好。最典型的是玻璃器皿、金属器皿。
水果表面比较粗糙，所以亮点不是特别强。如果是在光滑的静物旁边(如罐子、不锈钢等)，水果的亮点就不能比光滑的静物更强。

为什么说以上亮点是最容易被遗忘的知识点之一？是因为很多同学在处理高光的时候过于随意，没有注意到高光的位置、形状、颜色。很多情况下，静物的体积需要高光，高光代表光源和最高点，对区分主次静物也有一定的作用。所以画高光的时候一定要想清楚，不要漫不经心地对待！

一般来说，高光是在画完画的最后整理出来的。当你画到最后一步，回头看你的画，你会发现缺少了什么，需要补充点什么。经过适当地调整，在合适的位置画高光会让你的画面更加完整。
南京艺之行画室小楚老师告诉你，还有一个小技巧就是多用一点颜料，让高光显得更浓，这样你的画在质感上会有一种突出感，这样会最大化高光的效果。