他们使用色彩，给予了空间和环境以新生（一）

色彩是一种无声的语言，

一直在被我们所聆听。

而当在设计中将色彩变成主题

各种跳跃、碰撞的色彩置于一个场景中时，

色彩本身就成为了艺术品，

会让常见的甚至废弃的物品

再次焕发出新的生命。

今天，

我们就一起来看看色彩的世界。

在艺术家手下

那些被色彩赋予的新生

。。。

Purificación

这是在利马的一栋废弃建筑。秘鲁艺术家 Xomatok 在建筑的入口处喷上了蓝、紫、红、黄色的渐变色调。

远远看去，在建筑凹进去的负空间里，就像被撒上了一条光谱，如同彩虹一样让人欣喜。

虽然整幢楼已被废弃，但 Xomato 却通过自己的创作打造出了令人惊讶的新奇感设计。

他用色彩使这个建筑和它的周围气氛活跃了起来，为废弃建筑赋予了新的生命。

阳光下的建筑，更像是一座糖果屋。

除了入口处的一角外，这个 Purificación 作品也与当地的周围环境融合的恰到好处，为颓废破旧的街区增添了活力与鲜亮。

彩色的小突突停在这里，简直就是回到了家~

还有这个艳丽的彩虹墙也是格外的醒目。

这个彩虹台阶先以白色做底，然后再在上面喷上彩虹色。嗯，感觉这是要爬向天国的节奏~

除了建筑外立面外，Xomatok 还选择性的在一些物品上进行了以彩虹渐变为主的喷涂~

这一招让整个周围环境仿佛都化身为了一个大美术馆，各种彩色的画作和雕塑作品陈列于其中~

毫无疑问，当地的小盆友们也都很喜欢这些作品~

除了 Xomatok 对色彩艺术装置的探讨外， liz west 和 camillewalala 等艺术家也用色彩营造出一种光怪陆离的乌托邦之感。

Your color perception Our color

下面要分享的是英国艺术家 Liz West 在几年前创作的两个艺术装置作品。

这个五彩斑斓的作品名叫 Your Colour Perception，它位于曼彻斯特 Castlefield Gallery’s New Art Spaces Federation House 的四层，占用整个楼面 5000 英尺。

Liz West 创作这个作品的目的在于对建筑空间的影响力和发光颜色认知探索，并让游客去充分地体验它。

她利用人造色彩的光线创造出一个巨大的彩色装置艺术空间，想以此来超负荷测试观者在此的心理、生理、情绪和精神反应。

另外，这个装置作品需要最大限度利用外界的昏暗才能创造最大的迷离效果。

颜色会改变你的感受方式吗？在彩虹的里面会是什么感觉？

为了搞清楚上述的问题，Liz West 在另外一个作品 Our Colour 中，通过在空间里精心布置的T5荧光灯管和半透明纤维素凝胶反光材料，将光线进行了折射。

在游览时，装置会巧妙呈现一种色调的梯度，使参观者在空间内从红色到紫色的光谱中移动。

这些灯光与材料转变了建筑的功能空间，也将颜色转化为沉浸式的具化体验。

这两个妙趣横生的作品，最终为参观者营造了一个生动活泼的世界和一个巨大的乌托邦空间。

建筑上的孟菲斯风格壁画

与前面两个光怪陆离的建筑不同，英国艺术家 Camille Walala 常以孟菲斯派的艺术风格为灵感，把建筑物的表面涂上色彩鲜明的几何图案，在呈现出视觉错视效果的同时也为环境赋予了波普风情。

Camille Walala 最初是一位面料设计师，后来却擅长空间场地的营造，热衷于赋予空间以鲜亮的色彩图案混搭风格。

之前，她在阿肯色州的 FortSmith 将一个50年代的老式汽车站改造成一个五颜六色的汇合点。

她说，“我喜欢这张画布。做一件真正大胆的事情是很令人兴奋的，它在更大的范围内脱颖而出。”

将孟菲斯的色彩运用到壁画中，再加入简单的点、线、面元素，就与高饱和度的色彩形成一种极赋童趣的感觉。

2018年，Camille Walala 在纽约布鲁克林创作了一幅永久性壁画。

她选择了粉红色、黄色、红色和蓝色的调色板来包裹窗框，创造了一个三维的错觉。

这个巨大的作品是这位女艺术家迄今为止创作过的最高建筑，也以其大胆的色彩和奇妙的线条给街道带来欢乐。

而其设计灵感正是来自于建筑物本身的特点，尤其是窗户的这种有规律的重复。

目前，Camille Walala 的作品遍布伦敦、悉尼、纽约各处的场地并用于装饰建筑，极具辨识度与丰富的张力。

她甚至还重新塑造了斑马线，将原本严肃的交通标示符号变得无比活泼。

去年，擅长粉刷改造建筑的 Camille Walala 还来过上海举办了展览。

然后她还顺手将愚园路上的 Fiu Gallery 整体进行了重塑，使其化身为展览中的大型装置艺术品。

看了这么多作品后，我们不难发现：色彩不仅在为我们的生活不断增添乐趣体验的元素，也在影响我们的心灵。

喜欢这些色彩带来的幻境吗

？？？

你还知道还有什么色彩装置

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