摄影的故事

「总第二十九期 」

《一个女郎和她五颗眼泪》

曼·雷

引子

所谓真实，是客观世界的真实，还是你印象中的真实？当视觉艺术已经脱离了追求形似的真实的时候，你要首先明白的就是这个问题。

故事

曼·雷，一个超现实主义艺术家。在之前《虐猫达人哈尔斯曼镜头下的达利》中我介绍了一下达利，对，曼·雷和达利就是一对好基友。

曼·雷是一个反传统的艺术家，早年的曼·雷就认识了杜尚和毕卡比亚，志同道合的他们一起在反传统的艺术道路上越走越远。

虽然曼·雷最开始是一个拿着画笔的人，但是画家或者后来的摄影家都不太能框定他。我觉得他就是一个纯粹的超现实主义艺术家，不管是绘画，还是摄影，都仅仅是他实现自己想法的一种手段。

1921年，曼·雷在一个小酒馆里遇到了吉吉，他被这个女孩子吸引住了。当时吉吉正在和酒保吵架，曼·雷替她解了围。随后他对吉吉说：“我想画你，又怕画不好。”“因为你太美了，我怕看到你的身体会分神。”

但是吉吉依然没有什么理由成为曼·雷的模特。这时候曼·雷说：“我不用画笔，我用相机。”

于是吉吉就成为了曼·雷的模特。

20-28岁的8年时间，吉吉成为了曼·雷的情人，也一直是他的模特。

这张《一个女郎和她五颗眼泪》是曼雷·最著名的照片，其中的模特就是吉吉。画面中吉吉的眼神迷茫又神秘。为了表现出更加晶莹剔透的感觉，曼·雷使用了五颗玻璃珠。

与一切现代艺术一样，我们无法给这张照片一个准确的定义或者解读。更多的取决于每个观看者自己的感觉。而好的现代艺术都是可以激起人潜意识中某些情感，从而产生共鸣。

另一方面如我一开始所说，曼·雷的艺术就是为了达到自己的目的，不在意到底是绘画还是摄影，或者是其它的表达形式。同时，为了强化自己表达的效果，也未必要用真实的东西。

这些看起来是一种颠覆，但是同时，我们去思考一下。本来艺术就没有给我们更多的限制，所以这也是一种思维上的释放。

至少在这个层面上，我希望这样的作品可以给大家一些指引。

想法

生存判定到制度判定再到资本判定。艺术的发展不断顺应人类生产力发展的历史。最终也会走向流量判定。精英判定最终也被稀释，符合熵增定律，最后你看到的就是一堆垃圾。文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、戏剧、建筑、电影、游戏、摄影，这里面还有让你觉得有艺术感的，要么就是太小众流量看不上，要么就是需要极大资本流量暂时影响不到。艺术在逐渐死亡？我一直在悲观地想。