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文丨悠悠

编辑丨悠悠

前言

“看似演技很牛，实则滥竽充数。”

近年来，一些老一辈演员，在影视剧中频频露马脚，不是瞪眼就是张大嘴巴咆哮。

这无疑让观众大失所望，也让人不禁思考。这些老戏骨他们究竟是沉迷娱乐放纵太久，还是实力不足？

吴刚跨界过程惹争议

吴刚是我国著名的老戏骨之一，他有非常扎实的表演功底，多年来主演和出演了许多脍炙人口的影视作品。

其中《人民的名义》是他的代表作之一，他以扮演市委书记李达康一角获得了广泛称赞。吴刚通过这个角色获得了第23届上海电视节白玉兰最佳配角奖，一时间名声大噪。

随后几年，吴刚继续选择了许多正面英雄形象来发挥他的演技。比如在电影《战狼2》中，他饰演一名军方高层，在《欢乐颂》中，他扮演一名慈爱的父亲角色。

可以说正是他多年累积的演技与屏幕人气，让他成为了导演选择正派角色的不二人选。但随着年龄增长，吴刚的演技似乎也出现了一定的下滑。

在近期热播的《狂飙》中，吴刚的表现不甚理想，与剧中其他演员形成了巨大反差，遭到了部分观众的质疑。

有评论认为他面部表情僵硬，也有观众猜测他进行了失败的整容手术，更是让吴刚这次的跨界之作蒙上了一层阴影。

更让人不解的是，吴刚此次进组，还携带了他的儿子和妻子出演了角色。这在业内颇有争议，被认为是利用自己的影响力为家人谋利。

尤其是他儿子饰演的角色表演差强人意，直接拖累了作品质量。

刘敏涛从霸气姐姐到咋咋呼呼

刘敏涛曾因出演历史剧《琅琊榜》中的静妃一角爆红，被观众称为“霸气姐姐”。她在剧中塑造的静妃形象深入人心，获得广泛好评。

许多观众甚至会称刘敏涛为“国民妃嫔”，可见其人气之高。但近年来，刘敏涛不断尝试转型，开始接拍都市剧，希望突破自己的固有形象。

然而结果却引来观众批评，认为她的演技过于浮夸做作，与之前在古装剧中的表现差距太大。

特别是在《生活家》中饰演的母亲一角，刘敏涛想要通过大幅提高音量和夸张的表情来表现人物的喜怒哀乐，但最后的效果却适得其反。

不仅没能增强表演的真实感，还被观众批评“小品级别”，用力过猛甚至出现翻白眼的表演。这种夸张失真的表演风格，与其想要展现的都市白领母亲形象大相径庭。

在芒果剧《对你的爱很美》中，刘敏涛与张嘉译、宋丹丹等明星合作，但她依然我行我素，强行使用夸张的表演手法。

她的表演再次遭到观众吐槽，说话时带着“阴阳怪气”，与其他演员的沉稳表演格格不入。最终白眼又翻了出来，这已成为刘敏涛的“标志技能”。

明明是一部轻松搞笑的都市情感剧，但刘敏涛的表演却给观众带来了完全不同的观感。有网友直言，刘敏涛这样的演技简直白瞎了她视后级别的演技。

她如果坚持这种表演风格，只会被观众认为是在刻意做作、炒作噱头。其实刘敏涛完全有实力通过正常的手法来演绎角色，她何必非要故意把自己演成咋咋呼呼的小丑形象？

陈建斌的演技适合性欠佳

陈建斌是一位资深演员，从影多年，参与过多部知名作品的拍摄。他演技老辣，能够准确把握人物情感，在剧中塑造出立体的人物形象。

例如在《乔家大院》中，他成功演绎了乔二爷那种城府深深的性格。在《甄嬛传》中，他通过眼神和表情成功刻画了皇帝的威严与残忍。

但是，陈建斌也存在一定的演技问题。比如，他经常使用同一种扑克脸式的表情，不同角色之间可谓“一脸惊讶”。

这容易导致角色之间的串戏。而且他的台词表达能力有待加强，说话时常出现断句不通顺的情况。这些问题在他近几年选择的某些角色上表现得尤为明显。

陈建斌适合演绎偏内敛、压抑的角色，比如知识分子或小市民等。但是，当他选择了霸道总裁等身份高贵的角色时，他的外形条件与气质确实不太适合演绎此类角色。

往往会给观众一种做作和不协调的感觉。例如在《爱我就别想太多》中，他扮演的霸道总裁虽则不失风度，但总体来说仍略显生硬和假大空。

事实上，陈建斌的长相更适合扮演一些市井小民或是才华横溢的文人学者形象。如果选择这类角色，他就可以发挥自己的长处，塑造出令观众信服的人物。

反观他在《一个勺子》中的表现就非常出色，将普通打工者的喜怒哀乐演绎得很到位。可以说，陈建斌应该跳出目前的角色固化思维，重新审视自己的优劣势。

合理选择角色类型，避免思想定式是每位演员必经的过程。我们期待陈建斌老师能够继续精进演技，不断尝试角色转型，给观众带来更多惊喜。

黄磊演艺之路越走越偏

早年，黄磊凭借家庭喜剧《小欢喜》走红荧屏，深入人心。黄磊在这部剧中饰演的父亲形象深受观众喜爱。

随后他陆续参演了50多部影视作品，扮演的大多是“碎嘴子”“怕老婆”的角色，展现他擅长家庭戏的演技实力。

遗憾的是，黄磊虽在戏剧领域付出良多，曾凭借《小欢喜》获金鹰奖最佳男演员提名，但一直未获得更高级别的重要奖项认可。

这也让外界质疑他的演技是否有局限，难以突破自己。近10年来，黄磊逐渐转战综艺界，先后参加《向往的生活》《极限挑战》《夜夜嗨粉丝》等多档热门综艺，受到广大观众喜爱。

他的口才、幽默感与群众积极向上的阳光个性在综艺中得以充分展现。尤其是在《向往的生活》中，黄磊有了“黄小厨”的绰号，展示他生活化的一面，让观众看到他温暖的家庭态度。

如今黄磊已是综艺界的明星级人物，其主持的节目收视率常年位居榜首。看来这个曾经的老戏骨在演艺事业上早已离经叛道。

张铁林被评“演技平平”

张铁林因为在《还珠格格》《铁齿铜牙纪晓岚》等多部经典影视作品中扮演了皇帝这类角色而声名在外，观众一提到他就会想到“皇阿玛”这个外号。

但是实际上，他的演技一直以来备受争议。张铁林的表演基本就是停留在表面层面的操作，开心就是哈哈大笑，生气就是瞪大眼睛、嘴巴撅得老高。

他扮演每个角色的模式基本是一个样子，很难看出有什么差异。张铁林那经典的“皇帝怒目”就是瞪大眼睛，眉毛也夸张地四处乱动，看上去十分滑稽。

有网友评论说，张铁林眼睛瞪得太过火，都快掉下来了，实在难以直视。即便是业内好友，也直言张铁林的演技还停留在表面呆板的层次，需要有所突破改变。

但张铁林自己似乎并未意识到这一点，仍我行我素。在他今年参演的新剧《星河长明》中，依然使用了以往的老套演技，完全没有进步。

可以说，张铁林之所以在一些作品中塑造了很经典的角色形象，更多的是因为运气好，恰逢其时，而不是因为他有多强大的演技。

靳东困难的转型之路

靳东出道较晚，23岁才进入中央戏剧学院学习表演。毕业后，他只能出演些小角色，一直没有太多机会。那时的靳东，在演艺圈可谓是难以为继。

没有名气，没有资源，每天都是艰难的求生存。原本他也想放弃，回老家种地，可心里的演戏梦想又让他舍不得离开。

于是，靳东只能不断在各个试镜间奔波，希望能碰到属于自己的机遇。终于，在2015年，他在电视剧《伪装者》中精彩的演技使他一举成名，受到广大观众欢迎。

这部剧为靳东打开了通往星途的大门。观众们也逐渐熟悉了这个帅气多金、精英风范的男演员。

然而，靳东给观众的印象都是那种西装革履、精英的成功人士形象。虽然他完美的外型与角色设置不谋而合，但随着时间推移，这种高冷霸总的人设已经无法吸引观众的眼球。

就连专业人士也评论，靳东的演技让人感觉过于单一。如今的娱乐圈，只有不断转型才能站稳脚跟。许多当红演员也面临同样的困境，被定型在某些角色里。

靳东必须思考，如何跳出以往的成功模式，挑战不同类型的角色，使观众看到他演技的多样性。

或许他可以选择一些反差极大的人物，譬如乡下青年、市井小民等，以全新的面貌示人。也可以尝试独立制作电影，自主选择题材。

自《渴望》后张凯丽再无高光

1990年，张凯丽凭借在电视剧《渴望》中对刘慧芳一角的精彩诠释，一举成为家喻户晓的明星演员。

剧中，她塑造的刘慧芳是一个淳朴善良、处变不惊的农村妇女，在丈夫意外离世后，独自支撑起了整个家庭，让无数观众为之动容。

这也成为张凯丽演艺生涯中最亮眼的代表作。时至今日，几十年过去，一提到刘慧芳这个经典角色，大众的第一联想仍然是当年的张凯丽。

但遗憾的是，在《渴望》之后，张凯丽的演艺道路似乎一直没有出现同样让观众惊艳的作品。

尤其是步入中年以后，她演绎的大多是一些母亲或婆婆的角色，被业内人士戏称为“妈妈专业户”。

这也从一个侧面反映出，张凯丽在角色转型方面力有不逮，始终无法突破以往的成功作品给她带来的标签和框架。

更令人担忧的是，随着张凯丽年龄的增长，她的演技不仅没有获得提升，反而出现了明显的倒退。在最近几年参演的多部影视作品中，她的表演多受到观众和评论界的质疑。

比如在热播剧《人民的名义》中，她的语气和动作都较为夸张，与剧中其他老戏骨形成明显的反差。

在另一部大热剧《人世间》中，张凯丽饰演的曲书记一角同样遭遇诟病，被认为过于刻意营造效果，与其他演员的入戏自然表演相比失色不少，让观众觉得有些生硬和做作。

如今，60岁的张凯丽早已演技定型，要在这个阶段通过挑战多样化的角色来取得突破似乎已经不太现实。

但我们仍然衷心期待，这位曾经以《渴望》一剧开辟出演技新天地的张老师，能够保有初心，不断突破自我，给观众带来更多惊喜。

毕竟，艺术的道路永无止境，绝对不应被任何标签或者年龄段束缚。我们坚信，只要张凯丽老师持之以恒，她定能再次用出色的作品征服观众，开创演技的新篇章。

笔者认为

演员的多样化表演确实让观众获得了更丰富的体验，但是过度追求多样化也可能会反噬。演员需要在多样性和个人特色之间找到平衡。

选择适合自己的演出路径，而不是完全为观众服务。