没想到，年近古稀的老戏骨李雪健，竟然以这样的方式“塌房”了

文|沽酒客a

编辑|沽酒客a

<<·——前言——·>>

李雪健，这个在影视圈备受推崇的老戏骨，最近因为在新片《封神》中的表现陷入了风波。

他在片中精彩诠释的姬昌一角让他再次收获了如潮好评，也成为了他演艺生涯新的亮点。但与此同时，有关他在拍摄中固执拒绝使用配音和替身的决定也引发了众多质疑。

这位70岁高龄的老先生，是否过于执着自己的表演方式，而忽视了作品本身的质量？一时间舆论纷纷，褒贬不一。李雪健对表演的“执念”，将他推上了人生新的十字路口。

<<·——诟病仍执念—我行我素的老戏骨——·>>

作为一名跨越几代人记忆的老戏骨，李雪健演过无数经典角色。从话剧中的青涩少年，到《封神》中憔悴的姬昌，几十年的岁月在他脸上留下了深深的痕迹。许多人曾经为他的表演折服，可近年的争议却让人唏嘘不已。

《封神》带来的争议可谓尖锐，作为30亿投资的巨制，它原本是李雪健表演生涯新的巅峰。69岁的他用自己的方式诠释了姬昌这个角色，表情丰富，极具说服力，尤其是“吃子肉”一幕，崩溃的表情触动了无数观众的心。

然而，他因声带受损而嘶哑的嗓音却被部分观众诟病，有人直言听他说话“头皮发麻”，觉得他已不宜再演戏。可面对质疑李雪健并没有退缩。

据导演透露，他全程使用自身声音，拍摄困难镜头时从不避雨，只为呈现最好的效果。他对角色细节的掌握更是让人惊叹，仅凭一段科普视频，便完美还原了古代占卜的手势。正如他在采访中所言，表演是他毕生的事业，外界非议不能让他动摇。

然而，争议背后还有更多值得思考的问题。过去李雪健的表演获盛赞，现在却引发“出戏”。道理很简单，当下观众已习惯了配音，一旦出现不“标准”的声音，就觉得难以接受。我们不应否定这种审美，但也应理解李雪健的选择。

更重要的是，这反映出社会对老年人的态度。奉劝李雪健“回家休息”的声音此起彼伏，但谁又有权力决定一个人何时放弃梦想？表演是李雪健的人生，只有他自己清楚是否有继续的意愿和能力。我们不应以健康状况否定一个老人的价值，这本身就是对生命的不尊重。

李雪健用毕生精力追求表演事业，这已成就他伟大的一生，我们不应覆水难收地否定，而要珍惜当下，继续支持他勇敢追逐梦想的勇气。

作为演员中出类拔萃的存在，如今口碑却不如从前，实在让人感到讽刺。那么多年精益求精，怎能就此放弃坚持？对艺术的热爱，岂是旁人几句话可以磨灭。

正是因为执念至深，才选择我行我素，哪怕引来千夫诟病，也要将信念继续走到底。因为他明白，回头是岸，舍本逐末怎可取？纵然路远无期，心中信仰亦在。坚持本我，方得始终，这就是李雪健一生最好的注解。

那些说李雪健演出失败的人，正视整体便知云泥之别。花了三十亿制作《封神》，李雪健只是其中一个小角色。若真演技不佳，岂有可能在聚光灯下挣得一席之地？他的表现有传神之处，也有欠佳之处，但称之为失败只能说是断章取义，有失偏颇。

价值判断固然重要，但不能漠视客观条件限制。李雪健已不再年轻，声带损伤是无法避免的事实，在他这个岁数，能排除万难完成如此高强度的演出已属不易。

既然选择我行我素，便应看到春秋，不必揪住瑕疵挑剔。况且声音的喜好因人而异，自然会褒贬不一，无需太在意。

至于批评李雪健不该再演戏，只能说是无知。表演艺术是他一生的事业，又岂会听信外人瞎指点？用青春热血浇灌事业，待到白首方才收获人生果实，这是多少前人的共同选择。

李雪健对戏剧情有独钟，难道到了暮年就应抛弃所有热爱？其实人生最宝贵的，正是陪伴自己的信念和追求，明白这点，便能理解李雪健的坚持。

换个角度来想，李雪健演艺几十载，他必然深知万众期待的压力，若非对戏剧情有痴，又何苦强撑到这个年纪？

他选择承担非议，只求演绎一番真我，因为他明白无论判断如何，唯有对自己的信任和忠诚，才是生命的意义所在。这份执着虽遭遇不解，却也最值得敬佩。

<<·——从草根演员到大满贯影帝——·>>

23岁那年李雪健考入了文工团，正式迈出了演员之路的第一步。起初他只能在一些小制作的影视剧中扮演些跑龙套的小角色，片酬也是少得可怜。这样的境况持续了10年之久，但李雪健从未放弃过对表演的追求和对自己梦想的坚持。

在这10年的演员生涯里，李雪健一直在积极钻研语言文学和人物心理学，希望能更加深入理解自己所扮演的角色。

他会对剧本进行细致入微的分析，深入挖掘人物的内心世界，即便是在一些龙套角色中，李雪健也总能通过细节刻画让角色栩栩如生。

与此同时，他还十分注重身体锻炼，保证自己有充沛的体力完成剧组的高强度拍摄任务。每天坚持训练，让自己的体能达到最佳状态，为更挑战性的角色做好充分准备。

在这漫长而艰辛的10年里，李雪健没有受过系统的表演训练，所有的技巧和经验都来源于对自己每一个角色的细致钻研以及对演技的执着追求。

即便是跑龙套，他也从不懈怠，希望自己的表现能给导演留下深刻印象。李雪健内心始终怀揣着对表演的热爱，坚信只要自己付出足够的努力，机会终会来临。

终于在拍摄《焦裕禄》时，李雪健成功崭露头角一举成名。这次出色的演出体现了他过硬的演技，同时也印证了他多年来对表演艺术的坚持不懈。

自此，李雪健的知名度与片酬都得到了质的飞跃。许多品牌争相找他代言，提供天价的广告费。起初李雪健对此并不感冒，他认为演员最应该专注的就是演技，不该被金钱所迷惑。

但后来他尝试为一款润喉糖代言，没想到因为一句广告词引发了争议，李雪健为此自责不已，下定决心今后再也不接任何商业广告。这充分彰显了他作为演员的职业态度和对观众的极高责任感。

在演艺事业上，李雪健始终保持谦虚谨慎、专注敬业的精神。他曾在获奖感言中表示，演员应该把观众放在第一位，不应为金钱所引诱。获得影帝的《焦裕禄》，他的片酬只有6000块，在《渴望》中，酬劳也仅为8000元。

对李雪健来说，表演技巧的提高和对艺术的追求，远比金钱重要。他从不选择作品以片酬高低为转移，只为了挑战自我，展现最佳演技。

李雪健对表演的热忱和坚持，最终让他在影视界步步高升，成就从一个草根演员到家喻户晓的“大满贯影帝”的传奇之路。

他的故事激励了无数像他一样梦想在影视道路上闯荡的青年人，坚定了他们对自己梦想的追逐。李雪健以自己的努力诠释了什么才是演员的本质，他的一生充满传奇色彩，也将激励更多人不忘初心，坚守自己的梦想。

<<·——用一生诠释敬业二字——·>>

1980年，26岁的李雪健凭借在话剧《九一三》中的出色表演，获得了他人生的第一个奖项—梅花奖。这不仅打开了他通往影帝之路的大门，更使他下定决心要在电影事业中一展宏图。同龄人还在为明天的饭碗发愁时，李雪健已经把全部心血都投入到演艺事业中。

李雪健可以说是当代电影界最敬业的演员之一，无论什么样的角色，他都能全情投入，用自己稳定而持久的演技将其塑造得栩栩如生。

比如在拍摄电影《焦裕禄》前，36岁的李雪健为了更精准地刻画这位革命烈士，特意来到焦裕禄生活过的村庄，亲自拜访了焦裕禄的妻子。可当地村民一看到他这么体态健壮，立刻否定了他的模样与焦裕禄实在差太远。

为了获得肯定，李雪健下定决心要减肥瘦身，他严格控制饮食，经常只喝些清淡的汤水充饥，才勉强维持身体所需。当再次站在焦裕禄妻子面前时，已经瘦成了皮包骨头的他终于得到了认可。

电影上映后，获得了1.3亿的天文数字票房，李雪健一举摘得金鸡奖和百花奖影帝，但他在获奖时仍谦虚表示：“苦累都让焦裕禄吃了，名誉都让傻小子李雪健得了。”

2000年，李雪健被检查出患上了鼻咽癌。此时他正在西安拍摄节目，即便已经确诊，但为了不耽误工作，他还是坚持每天上午做治疗，下午继续参与拍摄，直到节目录制全部结束才正式开始系统治疗。

在李雪健眼里，中途退出无异于对工作的不负责任，这与他一贯的职业态度相违背。就这样，他顶着病魔的侵蚀，依然敬业地完成了拍摄任务。

即使经历了病痛的折磨，李雪健的敬业精神丝毫未减。现在69岁的他，不论演出任何角色，依然坚持不使用替身、不配音、不修图，只以自己的实力来诠释。

为了每一个角色，他都能倾尽全力，这股从影以来一以贯之的敬业和责任心，成就了李雪健在电影界的传奇地位。

用他的一生，李雪健完美诠释了什么叫做对演艺事业的热爱和敬业，他以自己稳定卓绝的演技征服了几代人的心，书写了当代中国电影史上浓墨重彩的一页。

<<·——结语——·>>

作为艺术家，追求完美是值得尊重的，但过度追求有时也会走入歧途。我们不应仅仅看重表演的外在形式，更应看重内在精神。

无论李雪健的嗓音如何，他对戏剧的热爱已经融入角色，成为独特的魅力。艺术的真谛不在外表，而在于能打动人心。让我们继续期待李大师带来更多惊喜与感动。