首次参展ChinaJoy，这些作品凭什么让人流连忘返？

悠悠古风与科技感拉满的综合性国际数字娱乐产业盛会又将展开怎样的梦幻联动？

记者 | 周 洁

7月28日至7月31日，2023年ChinaJoy（“第二十届中国国际数码互动娱乐展览会”）吸引了全世界不同地区行业人士和游戏玩家的关注。

而在这个以二次元爱好者为主的展会上，《新民周刊》记者发现，国风汉服也已逐渐成为ChinaJoy舞台的重要主角——在ChinaJoy2023现场，由上海市版权局设立在东华大学的上海汉服版权中心携首届中国高校原创时尚汉服设计群英会的精选作品亮相，成为展会一道靓丽风景线。

摄影：周 洁

“这是我们第一次来到ChinaJoy的舞台，主打一个‘打破次元壁’的创意。一方面将原本停留在设计图上的汉服变得触手可得，让中华优秀传统文化可知可感；另一方面，也希望通过这一契机，将来自全国百余所专业高校汉服设计新锐的创意以数码娱乐的形式还原进入屏幕之中，实现虚拟与现实的互动与转换，对于进一步提升传统文化在青年人群中的影响力发挥积极的作用。”上海汉服版权中心负责人、东华大学上海国际时尚科创中心行政副主任沈洁说。

摄影：周 洁

在展会现场，记者看到了时尚与传统如何在汉服作品中融合。一组名为《红楼玉阙》的设计作品显得格外特别。“从元春的荣耀开端，迎春的软弱无力，到探春和惜春的一声叹息，贾府百年被浓缩在四姐妹的生命之中。”设计师将小说中的“四春”作为设计灵感的来源，力图用石榴花、杏花、菩提花、桃花等的花语展现出角色丰富的内心世界。

摄影：周 洁

而另一组以玉兔、瑞狮等为主体的传统图案，则通过卡通化的提炼、组合处理，更加符合当代年轻人的审美和偏爱。“自己的设计作品能够亮相ChinaJoy，真是让我又惊又喜，在这里，给了很多像我一样热爱传统文化、传统服饰的年轻人实现自己梦想的机会。”设计师王健表示，在设计准备期，他跑遍了上海各大博物馆，记录、拍摄、查阅，这都让他对于传统文化有了新的认识，“传统文化不能只放在博物馆里，需要更多的年轻人来参与，进行创新”。

摄影：周 洁

7月30日，还有一位自发从河南赶来的参赛选手，令现场工作人员十分感动。原来，因为ChinaJoy展会名额有限，并未邀请选手亲临现场，但来自中原工学院服装学院的陈涛还是不远千里赶到了现场。他告诉《新民周刊》，自己很喜欢汉服，希望以服装为载体传播中华传统文化，“我的作品‘纸鸢’的设计灵感，也是来源于‘忙趁东风放纸鸢’的诗句，服饰中的云肩将传统吉祥元素与纸鸢纹样结合，通过拼接、刺绣等设计手法力求在传统中创新。ChinaJoy是一个综合性的大平台，无限的元素在这里碰撞，希望能在展会上看到汉服未来的新方向”。

摄影：周 洁

摄影：周 洁

更令陈涛惊喜的是，自己的作品原来只是简单的平面设计，但在ChinaJoy2023和上海汉服版权中心的合作舞台上，“纸鸢”已经被立体3D化。陈涛说：“学习Style3D的过程中，就发现数字科技的便捷性和实用性。我想平面与立体的转化，也将是未来服装数字化发展的新方向。”

对此，沈洁也表达了赞同，她告诉《新民周刊》，首届中国高校原创时尚汉服设计群英会的作品收集上来时，只是学生们简单的创意和图纸，而上海汉服版权中心通过和一些企业的合作，将这些纸上的设计变成可触摸、可直观感受到的成品。“我们在不同的汉服设计作品中运用了很多不同的技术，通过3D建模、打印，面料的选取等等，将参赛作品变成实体的成品。这一过程中，既有传统的继承和发扬，也有现代人的审美情趣融入其中——汉服不再是博物馆里的展品，更应该是我们日常生活中可穿可赏的服装，这也是我们的初衷。”

摄影：周 洁

在国风游戏市场超300亿元，用户超过3亿人，越来越成为中国游戏市场不可忽视的一部分的同时，汉服版权未来的可能性也在不断变大，“目前市场上已经能看到不少汉服等中国传统文化元素与游戏产业相融合的作品，但整个行业发展的同时，也面临着鱼龙混杂、泥沙俱下的困扰，需要如上海汉服版权中心这样的机构，对传统文化、版权、纺织技术、数字化发展等都有深度的了解，共同合作帮助行业规范前行。”沈洁告诉记者，上海汉服版权中心积极推动汉服IP创新、强化汉服版权维护、促进汉服资源整合，通过举办学术论坛、设计邀请赛、版权交易展等活动，集聚原创设计力量，构建具有国际影响力的中华传统服饰设计高地和流行趋势与新品发布高地。

展会文创作品 摄影：周 洁

值得一提的是，此次上海汉服版权中心参展期间，不仅带到现场的文创产品早早售罄，还吸引了多家文化公司、游戏公司商谈合作意向。相信在不远的未来，他们将联手推动优秀传统文化的创造性转化和创新型发展。