刷爆香港票房的“票房毒药”，他用什么超越了周星驰？

2023年初港片《毒舌律师》横空出世，一举拿下了1.6亿的总票房，口碑爆棚的它打破了香港影视记录，成为了香港影史首部票房破亿的华语片。

这部由吴炜伦执导，黄子华、谢君豪、王丹妮等人领衔主演，谷德昭、林保怡特别出演的律政片，一经上映，立刻掀起了影迷们的狂热关注。

连刘德华都站出来为《毒舌律师》称赞连连，他还隔空喊话黄子华，还表达了对未来与黄子华能有喜剧上合作的期待。

不仅仅是刘德华，许多港星都站出来当起了这部《毒舌律师》的“自来水”，在社交媒体上大赞这部“港味十足”的电影。

我们的央视六频道“六公主”还多次报道了《毒舌律师》的票房成绩。

成本仅有2217万港元的《毒舌律师》上映一个月就打破了9000万票房，撤档时票房已然破亿，作为百年香港影史首部破亿的华语电影，《毒舌律师》讲述了什么样的故事？

被影迷们称为复兴香港电影的“华神”黄子华是何许人也？他又靠着什么让这部小成本制作一举突破了票房记录呢？

• 《毒舌律师》剧情介绍

律政片，观众最害怕的就是无聊，《毒舌律师》可谓是以一己之力打破了观众对于律政片的“刻板印象”。

由栋笃笑掌门人“子华神”黄子华饰演的男主林凉水是一名状师。

状师是香港对于律师的一种老式称呼，普通的律师叫做状师，厉害的大律师则被称为大状。

林凉水是一位郁郁不得志的大律师，在走投无路的情形下，林凉水下定决心要开始巴结权贵，顺着权贵们的势力爬到更高处的位置。

但这样的想法直接将林凉水摆了一道，态度傲慢林凉水直接输掉了官司，连累了无辜的名模曾洁儿（王丹妮 饰）。

曾洁儿被指控虐待聋哑的女儿导致女儿重伤。

经举证，曾洁儿有涉嫌酒后殴打、虐待自己的女儿，导致女儿头部重伤的嫌疑。

这样的情形下，一心巴结权贵的林凉水作为曾洁儿的辩护律师，居然接受了来自曾洁儿丈夫钟京颐的伪证，这导致了曾洁儿直接含冤入狱。，被判处监禁17年。

看着含冤入狱的曾洁儿，决心悔过的林凉水突破重重障碍，重新找到了证据，在法庭上帮助曾洁儿洗刷冤屈。

剧情上来讲《毒舌律师》讲述的就是俗套的“冤案--翻案”的过程，在律政剧、电影市场上早已经是有了一套成熟的模式了，不再是什么新鲜的走向。

但《毒舌律师》的成功之处或许就在它对于底层庶民对权贵、阶级系统的挑战。

这样爽快的情感力量突破理性规则的剧情，在黄子华“咆哮式”铿锵有力的台词下变成了一部脍炙人口的“律政爽片”。

聚焦底层小人物的反抗无疑是能激起观众们的共鸣的。

在黄子华精湛演技的加持下，林凉水这个小人物形象变得真实又深入人心，他没有绝对、精准的黑白划分，林凉水像是一个真真正正的人。

不得志的职业生涯，林凉水成为律师之初拼命打官司却换来了妻子的离开，来来回回在律师与法官的职业转换，早已磨灭掉了他入行的初心。

林凉水像无数个普通人一样，被生活折磨得浑浑噩噩、攀附上权贵的他，突然被曾洁儿的案件被唤醒了他内心仅剩的良知，让林凉水回忆起了自己最初选择当律师的初衷。

《毒舌律师》伸张了冤屈，好看但并不完美是它的事实。

无论是从伸张正义的角度还是对权力中心的剖析角度上剧情描述都有些单薄了，主角们的申冤过程也变得十分理想化。虽然林凉水的角色确实无限贴近普通人，但剧情的走向往往会带给观众一种不真实感。

撇干缺点不谈，这部《毒舌律师》确实是重现了港片的辉煌，作为首部破亿的香港电影，《毒舌律师》在香港电影市场的影响力是巨大的。

比起在香港的辉煌成绩与爆棚口碑，《毒舌律师》在内地的票房显得却有些“水土不服”了，首映的累积票房只有1762万，猫眼上的票房预测率也只有1亿。

如此开阔的内地市场，却只收获了与香港市场相差甚少的总票房。

是什么样的原因导致了内地对于《毒舌律师》的“水土不服”呢？

• 《毒舌律师》的内地票房

作为重现港片辉煌的电影，《毒舌律师》是一部真正做到近年来港味十足的电影，但这样浓重的港味也带来了文化地域上难以填补的鸿沟，形成了“水土不服”。

仅仅一个影片名字，就能体现这部电影的文化性差异。

在引进内地前，这部电影其实叫做《毒舌大状》，如前文所言，大状指的正是能力出众的大律师，为了更加贴近内地市场，将“大状”改为了内地观众们更加熟悉的“律师”。

这尽管只是个小小的改动，但足以见识到文化背景不同的情况下带来的差异。

作为黄子华的原声台词，林凉水的语调总是铿锵有力、抑扬顿挫的，轻重音把握得恰到好处，力度十足的台词也表达出了黄子华强烈的情感。

尽管许多内地观众想尝试看粤语原版的《毒舌律师》，但影片中许多的香港俚语、民俗用语成为了内地观众理解这部电影的巨大阻碍。

退而求其次，许多观众选择了观看国配版的《毒舌律师》。

尽管国语版在许多台词上可以照搬原声，但台词中的声调、轻重音处理是远远比不上原声来得有力度、有感情。

这也是一大内地观众流失的原因。

除此之外，内地观众不吃这类港片情怀的套路，大部分的内地观众虽然怀念当年的电影黄金时代，但终究是没有实感的，不像香港本地群众一样对这类情怀有如此强烈的感触与体会。

这样的原因就导致了《毒舌律师》的故事剧情走向太过于老套了，甚至有些古板、毫无新意。

亦正亦邪的小人物状师一路打官司，攀附权贵后得到悔改，重拾初心帮助他人重新伸冤。

这样的故事剧情是否感觉很耳熟呢？

早在周星驰90年代出演的《审死官》、《九品芝麻官》等等作品中就能看见这类故事缩影，这是律政剧似乎绕不开的固定套路。

尽管套路是熟悉又固定的，《毒舌律师》也确实存在着绕不开的缺点，但对于底层人物反抗高层权贵这一行为上，观众们受到的共鸣并不是虚假感触，在软实力上的不足并没阻挡这部《毒舌律师》硬质量上的缺憾。

• “票房毒药”到“票房灵药”

现在被称之为“票房灵药”的黄子华是何许人也？

大学时期就立志要做演员的黄子华期待在演艺中活遍人生，但现实确是残酷的，黄子华却活遍了各种职业，但唯独除了演员。

在入行初期，本想报名参加无线艺员培训班的黄子华被告知了艺员班已经停办。

无奈的黄子华只能混迹在各个剧组之间，帮剧组买盒饭，被当做跑腿使唤。

这样的现实让黄子华的演员梦一度破碎，但1990年，黄子华迎来了他人生的转机。

1990年本想退圈的黄子华孤注一掷，拿出了自己打磨了九个月的剧本，开创了“栋笃笑”表演形式，自《娱乐圈血肉史》开始了栋笃笑的表演创作。

栋笃笑形式独特的脱口秀形式，让黄子华收获了一波忠实粉丝，大街小巷开始播放黄子华的DVD，许多人都会为黄子华停下脚步，驻足观看他的表演。

每场“栋笃笑”的座无虚席都让这位粤语地区无人不知、无人不晓的“子华神”名声大噪起来。

接连出演的经典电视剧《男亲女爱》、《绝代商骄》等等作品，都让黄子华被各地的观众逐渐接受。

在这几部经典几刷都不会让人感到厌倦的电视机影响下，黄子华也开始走入了内地观众的视野，其中最为出名的就是黄子华作为打工人在剧中的几次发言。

“今天拿了薪水，这个月没人生意义了”等等的表情包一时间流传大江南北，每一个感同身受的人都由此认识了黄子华。

这样一位有实力傍身的演员，对待本质工作也是十分的尽职尽责。

曾经为了饰演《非常公民》，黄子华减重数十斤，还因此患上了抑郁。

就像黄子华阐述他作为演员的初衷一样，他认为角色永远是开放的，是演员在自主的挑选角色，黄子华只愿出演打动自己的角色。

跳跃在不同的角色之间，感受角色在剧情背景下的不同人生体验，每当黄子华饰演一个角色，就会认为这是一段新的人生、新的感悟。

或许天才都是有共通性的，有自己看法的演员总会在自己饰演的角色上有着不同于常人的看法，这些看法会让他们将自己饰演的角色当做真真正正的人来换位思考。

这样的换位思考带来的就是对台词的修订。

黄子华说尽管在饰演林凉水时，其实台词已经足够扎实，不需要自己再去自由发挥。

但在角色与角色的对话间，黄子华已经彻底将自己代入到了林凉水的视角，仿佛他就是这位矛盾的律师本人，这让黄子华情不自禁还是改了台词。

这样的台词修改可以说是演员本人的真情流露，而且在导演与剧组的认可下，黄子华就将林凉水与林保怡的对话修改了一段又一段。

黄子华聊着对林凉水的理解，他说林凉水是个矛盾的人物，但正是这种矛盾感造就了林凉水带来的真实感。

林凉水对于自己才华不受用，眼看周围不如自己的人的升职，他是眼红又气恼的。

在这样的煎熬下，林凉水最终选择了向权利倒戈，但这种倒戈对于良心并未完全泯灭的林凉水来说又有点“过头”。

就是这样的来回拉扯，高不成低不就，不够好不够坏的林凉水就此形成了。

矛盾的角色往往是最难塑造的，但林凉水的角色特质早已被黄子华参透。

最初的傲慢，独自一人时的落寞，悔不当初时的懊恼…这一面面的表演将林凉水构造成了真正的人。

这样高超的角色塑造力无疑是需要演员的超强把控力的，黄子华将这种对角色的把控做到了极致。

• 《毒舌律师》的大爆

这次《毒舌律师》的大爆对于香港电影市场来说不只是一次辉煌的重现，也是他们重振影业的一个开始

尽管香港电影发展的黄金时代已经过去，香港也不再是曾经引导亚洲电影发展的老大哥，但这次《毒舌律师》的大爆是他们“自救”的一个开始。

对黄子华来说，这次《毒舌律师》的大爆仅仅是一个开始。

虽然已过了花甲之年，但对于黄子华来说他的演艺生涯不会就此受到局限。

黄子华可以继续是不求上进、说着丧气话的余乐天，每天嚷嚷着什么时候下班，什么时候发薪水；

黄子华也可以是律政剧里的大律师林凉水，周旋在公堂之上，为一个又一个平凡而底层的人伸冤……

就像角色、题材不会束缚住这位好演员的发展一样，年龄也不是阻挡黄子华继续前进、尝试更多角色的桎梏。

期待看见黄子华的更多面，看见他为我们带来更多不同的“多面”演绎。