扎堆亮相顶流时装周，“中国设计”走向国际卖场

世界时尚的舞台上，来自中国的声音如今越来越宏亮。

在刚刚收官的2023/2024秋冬米兰时装周上，来自深圳的知名女装设计师赵卉洲等6位中国设计师携品牌进入官方活动日程；在此前一周举办的2023年秋冬伦敦时装周上，更是有多达16位中国设计师亮相。

制图｜钟燕京

“中国设计师在国际时尚舞台上的发声，已经在欧洲的时尚圈、买手圈引起了很大关注，并形成了一定的影响力。”赵卉洲说。

中国设计点亮国际秀场

根据官方日程，本次米兰时装周举办59场时装秀（54场实体秀和5场数字秀）、70场静态展览、7场预约展示，以及29场文化活动。在此期间，中国设计师品牌HUI（赵卉洲）、ANNAKIKI（杨子）、SARAWONG（王思元）、Shuting Qiu（裘淑婷）、Ricostru（欧敏捷）悉数亮相。

作为深圳艺之卉时尚集团的创始人兼首席设计师，赵卉洲可以说是米兰时装周秀场的常客，今年已经是她第12次携旗下女装品牌“HUI”登上米兰时装周的舞台。

早在2005年，赵卉洲就亮相米兰国际时装周，通过自己的设计，将古老的中国文明和文化传承带到了国际时尚最前沿。

2018年2月，赵卉洲携品牌“HUI”第二次受邀参加米兰时装周，用艺术展览的形式阐述了当季的设计主题“丝路·新生”，这也是赵卉洲首次尝试在服装设计中融入中国传统手工艺苗绣。

接着，就是“序”“筑造”“中国名伶”“中国茶”“中国灯笼”“中国戏曲”“中国女书”“屏风之外”“蝴蝶妈妈”等一系列具有鲜明中国特色的主题发布亮相米兰，一直到今年在米兰时装周发布的“木兰辞”，她都在持续不断地让融合了东方独特文化的中国设计在国际舞台上发声。

连续多年亮相米兰时装周的，还有同样来自深圳的独立设计师品牌ANNAKIKI。该品牌是设计师杨子（AnnaYang ）于2012年创立的个人品牌。2017年，ANNAKIKI在米兰时装周完成首场时装秀；如今，ANNAKIKI已成为米兰时装周官方日程表中的常规走秀品牌。

伦敦时装周官网公布的信息显示，本次伦敦时装周共汇集了127个品牌。值得关注的是，本季伦敦时装周上的中国元素为历届最多，有张卉山等16位中国设计师亮相本次伦敦时装周。

在本次伦敦时装周的肖迪奇主秀场，首日首场重量级走秀即由4位中国设计师的作品担纲开场，并大受欢迎。

次日，由中国设计师带来的5个品牌的时装大秀，再次将中国元素华丽绽放。在本次伦敦时装周上，无论是线上还是线下、数字还是实体，都有华人设计师跃然眼前。他们的作品在本届时装周上熠熠生辉，中国时尚生力军强势走进全球观众的视线。

在本次伦敦时装周首日亮相的中国设计师张卉山，2007年就创立了自己的同名品牌“Huishan Zhang”。在本次发布中，其品牌以中西方文化融会贯通为设计理念，将高级定制和传统手工艺等颇具匠心的设计，用当下更摩登实穿的方式进行了自己独特的时尚表达。

尤其值得一提的是，在本次伦敦时装周上，设计师周俊与李雨山携其先锋设计师品牌珀琅汐（PRONOUNCE）发布了主题为“一撇一捺”的2023秋冬系列新作。该系列以打散的甲骨文部首图案和“结绳记事”的图形化为设计灵感，用别样的方式诠释了来自东方的古老文化精髓。

“中国设计太具有诱惑力了，面料色彩缤纷，极其丰富、极具生命力，理念非常富有创新性。”无论是在伦敦时装周还是米兰时装周，很多欧洲知名设计师都对来自中国同行的作品表达了由衷的赞叹。

国际舞台展示东方时尚

过去，国际时尚秀场一直是欧美设计师和品牌的天下，中国设计师只有在台下学习的份儿。而如今，越来越多的中国时尚设计师可以自信地站在国际时尚舞台上与国外同行同台竞技。

“国际时装周有着巨大的时尚影响力，这类活动影响着国际潮流趋势。通过参加活动，可以让中国品牌紧跟潮流，让产品设计与创新获得更多灵感。”奢侈品专家、要客集团联合创始人兼首席执行官周婷谈道。

“不可否认，中国时尚与世界时尚之间还存在距离。”赵卉洲认为，要在看到距离的同时，让世界看到中国设计，要让中国文化、中国品牌在国际时尚舞台发声，从而实现与国际品牌的平等对话。

“要让更多人通过HUI的设计和艺术表达，通过中国设计师的作品和品牌了解中国文化，读懂中国故事。”赵卉洲说。

赵卉洲介绍，这一季的设计主题“木兰辞”的灵感，来自我国历史上著名的长篇叙事诗《木兰辞》，在构想当代花木兰形象的同时，还大量使用了木兰花的图案，在整体造型中突出表现了刚与柔、力与美的融合，演绎了刚柔并济的女性力量。作品中不仅流露出强烈的中国非遗色彩，而且在设计上继续聚焦女性，以东西交融的方式充分展现了东方美学的设计魅力。

在设计风格上，这一季的设计中，性感妩媚的中国红、永恒不朽的经典蓝，都呈现出了东方美学的独有韵味。此外，服饰的图案设计和装饰元素大量使用了龙纹等传统纹样，以独特的印花图案打造出别具一格的风格造型，立体刺绣增添了手工质感的温度，整体配色则呈现出一种向上的昂扬力量，蕴含着中国人雅致的审美意趣。

来自深圳的设计师王思元及其创办的品牌“SARA WONG”，也不止一次参加过米兰时装周的静态展。据王思元介绍，中国文化中的标志性元素一直是该品牌设计的出发点。他不仅非常善于将中国古典文化中的旗袍、盘扣、青花瓷、团扇等元素碰撞欧式宫廷廓形，而且将创新性的设计手法呈现在每一季的作品中，并由此来彰显独一无二的女性力量和浪漫柔美之姿。

在设计中将中国传统元素运用得炉火纯青的，还有首次登上米兰时装周官方日程的中国羽绒服品牌克里斯朵夫·瑞希（Christopher Raxxy）。作为一个以羽绒服为主品类的商业化奢侈品牌，该品牌由设计师沈威廉和超模方佳平在意大利米兰和中国上海同时成立。在本次发布的作品中，设计师将历史悠久的中国美学纳入具象现代的时装设计中，把长城纹、麒麟纹、竹简纹，以及古代铠甲中的“山纹甲”进行了重新塑造并融入设计。

“虽然有时人们很难接受不同的东西，但中国传统纺织技艺和手工刺绣历史底蕴深厚，你要做的第一件事就是学会相信自己。”张卉山说。

在张卉山看来，时尚设计必须有属于自己的标志性风格。他将东方文化的深厚底蕴与西方时装的艺术风潮加以融合，通过浪漫、精致的巧思，重塑高级女装的创意与工艺价值。

张卉山的设计风格既保留了东方韵味与柔美，又融合了西方美学与剪裁，优雅大方。他“中西合璧”的时尚设计，同样赢得了世界时尚圈的赞誉。

“在时装周中，我们看到中国品牌的真正回归，中国品牌在向世界发声并展示自己。”美国时尚女装视频购物平台The Lobby创始人史密斯谈道。

一位又一位的中国时尚设计师以历史悠久的中华传统文化为依托，融合了东方特有的时尚品位，不断在国际时尚圈发声，逐渐赢得了认可与尊重。

在赵卉洲看来，当中国的设计师和品牌走进国际时装周的秀场，无论是HUI，还是其他设计师品牌，都已经不单单是一个品牌，还肩负着让世界看到中国设计、认可中国设计的责任。

敲开国际时尚商业大门

中国时尚设计师走进国际时尚秀场，不仅仅是为了赚眼球、博名声。在这些走在时尚前沿的设计师眼中，国际时尚商业版图，也应该有中国时尚设计师和品牌的一席之地。

“我们为什么不能做服装奢侈品牌？只要我们足够努力，我们的文化价值和设计价值也能跻身世界一流。”赵卉洲毫不掩饰自己的“野心”。从第一次步入米兰时装周的秀场，她就为自己定下了一个更高的目标，就是要让自己的品牌得到国际市场的认可。

赵卉洲介绍，以米兰时装周为代表的国际时装周非常强调国际化，能进入时装周官方日程，需要品牌在时尚界有一定的影响力，并在国际市场有相应的产品线和市场。

“HUI要成为全球化的品牌，就需要在米兰、巴黎等世界时尚中心发出自己的声音，通过持续参加米兰时装周等活动不断巩固自己的形象。”赵卉洲说。

在赵卉洲看来，欧洲构建了奢侈品的市场体系，垄断了奢侈品的话语权，因此，中国设计师和品牌需要通过在欧洲持续发声，并通过时间沉淀，逐步获得市场的认可。

赵卉洲介绍，去年3月，“HUI”品牌在当季米兰时装周亮相后反响很好，吸引了众多国际买手，目前在意大利已有10多家买手店与之合作。

“去年上半年，艺之卉时尚集团在意大利成立了分公司HUI Milano，完成了从0到1的跨越，这也为HUI品牌未来的国际化道路打下了坚实的基础。”赵卉洲说，“我们还在意大利西西里岛的巴勒莫开设了品牌的独立店铺，米兰与佛罗伦萨的店铺正在筹备中。按照阶段计划，我们会先在意大利扎根，并以米兰总部为核心，2023年计划在意大利开设不少于20家门店，未来3-5年和50家买手店建立合作关系，并以此进一步打开国际市场。”

在周婷看来，当前，日益增强的中国文化国际影响力，以及深入人心的中国制造影响力，已经为中国品牌的国际化创造了很好的发展机会。“如今，中国拥有全球最大的消费市场，但是全球知名的服装品牌仍是凤毛麟角，中国服装品牌必须把握好当前消费升级机会，走好品牌的高端化发展之路。”周婷说。

周婷认为，米兰、伦敦等国际时装周具有影响全球时尚产业资源走向的作用，可以让中国品牌有机会接触全球产业链资源，特别是前沿稀缺服装材料资源，获得更多合作伙伴。此外，时装周类活动本身就是一个大型招商会，容易让中国品牌有机会接触国际代理商和经销商，为快速进入国际市场创造便利条件和机会。

对此，史密斯也表示，独立品牌要想借助伦敦时装周的国际化平台提升自身的国际影响力，就必须制定长期计划，并致力于在当地社区构建成熟的销售网络和渠道，形成一定规模的本地“粉丝”群体。“此次参加时装周的不少中国设计师在这方面都是非常成功的典范。”史密斯说。

撰文 / 本报记者 张贵东

编辑 / 王丹阳