美食美景美伎，极致治愈享受

在普通人的生活里，什么是唾手可得的治愈与满足？

我的答案永远是“美食”。

无论你的美食是一顿大餐还是一块芝士蛋糕，总能让你在大快朵颐的同时疗愈心里的苦。

也许吃饱了才能让你有力气飙脏话。

也许吃饱了才能让你有勇气放得下。

无论你属于激进或佛系的哪一派，美食总能让你获得专属的快乐。

当美食视觉化后，又是另一种更丰富的精神愉悦。

这几年总有人把下饭剧当作电子榨菜。

如果以此类推，那么美食纪录片可能就要算得上电子界的饕餮盛宴。

也是永远在减肥路上的我，每到深夜嘴馋就会忍不住看上一集的自虐型精神代餐。

反正灵魂与肉体，总要有一个得到满足。

从《舌尖上的中国》到《人生一串》。

从《主厨的餐桌》到《寿司之神》。

让人愉悦的不仅是中外美食，还能在其中收获到每一位美食缔造者执着的感动，和食客们追逐的情怀。

如果你也是一位美食的品鉴者。

请想象以下的画面。

在美景之中，一道道美食上桌，而无论制作之人还是食客都是美少女。

这样的顶配是不是一种更为极致的享受？

有一位来自日本的大师就在今年刚刚拉开序幕之际满足了大家的幻想。

这就是由是枝裕和执导的Netflix日剧，《舞伎家的料理人》。

01

1962年出生的是枝裕和，是中国影迷非常熟悉的日本导演之一。

和很多以前卫、暴力、情色主题闻名的日系大师级导演大相径庭。

在是枝裕和的作品中，总是用一种温柔、慈悲的视角观察人生百态。

对镜头下的人物境遇，总是充满了人文关怀，并给予充分的理解与尊重。

而他在各类访谈中，也留下了不少金句，阐述自己的各种观点。

“生活就是这样，千疮百孔之中也会有美丽的瞬间。”

无论对于现实生活、生命个体抑或各类情感，在他的作品中，永远都能看到来自创作者的深刻反思。

“比起因为无知而无所作为的人，明明知道却什么都不做的人，罪孽更重。”

虽然反思，他却也总能发现万物之中的美好与美丽。

“世界如此精彩，日常就很美丽，生命本身就是奇迹。”

我们在他优美的镜头语言中体验着人性的善恶，生活的甜苦，却发现他从未打算给出一个确切的答案。

对此，他也有着自己的一套生活哲学。

“一旦想清楚可能就失去兴趣了，所以不去寻找答案。”

在其凭借《小偷家族》荣获第71届戛纳国际电影节金棕榈奖、奥斯卡最佳外语片提名，在国际上名声大噪之前。

是枝裕和就早已是不少人心中不可替代的治愈系大师级导演。

令人心碎的《无人知晓》，古灵精怪的《空气人偶》，奋发立志的《奇迹》，追逐梦想的《比海更深》，诉说亲情的《海街日记》……

细腻、温情、触动人心。

是是枝裕和的作品中带人观众最具标志性的触感。

相信比起去年延续了其一贯风格的《掮客》，更多人会期待将在今年6月上映的《怪物》。

在后者的等待中，喜欢他的影迷在年初就收到了一个意外的惊喜。

由其执导的电视剧《舞伎家的料理人》上线Netflix。

仍旧充满了细腻的温情。

像冬日里那碗口感绵密香软的麻薯红豆汤。

甜而不腻，暖暖的由口至胃再上心头。

02

《舞伎家的料理人》改编自漫画家小山爱子于2016年在《周刊少年Sunday》连载的同名人气漫画。

该作也赢得了第65届小学馆漫画奖，畅销超过200万册，并在此之后制作成了动画版。

故事发生的背景在京都的花街「祇园」。

讲述了向往成为舞伎的青森女孩「堇」以及在舞伎居住的屋形（やかた）工作的料理人「季代」的故事。

该剧除了带给大家舞伎生活的秘密，也展示了充满家常料理的美食物语。

而两位花季少女之间的友情、羁绊和梦想，是这个故事中最为动人的部分。

其实剧名中的舞伎等同于舞妓。

在正式打开该剧之前，不妨一起来浅显地了解一下关于剧中舞伎的一些小秘密。

首先，舞伎的礼节和等级是十分严格的。

尽管没有血缘关系，在屋形里的舞伎们也要彼此向家人一般对待。

比如问老板娘叫“妈妈”，而前辈们则要叫“姐姐”。

甚至常来帮忙换装的男性，大家也要称呼其为“哥哥”。

而屋形的玄关则是正式的舞伎专属之地。

在成为舞伎之前的学徒们，必须走厨房的后门。

和礼节与等级一样严格的，还有舞伎们的服饰穿搭。

原来按照季节的不同，舞伎们所穿戴的传统服饰也会随着季节发生变化。

五月要穿单衣和服，搭配染色腰带，六月腰带要换成絽制的。

过了七月，则要穿絽制和服，搭配絽制或纱质的腰带。

而在夏天的时候要带捲梳，冬天则是带摘梳。

就连舞伎们头上佩戴的漂亮花簪，也是有对应的季节和年级的哦！

这种细节的考究和严苛，在舞伎们的生活中也能体现一二。

比如由学徒转为见习生后，就要开始盘头。

而为了更好地保持发型，舞伎在睡觉时必须使用「箱枕」。

最夸张的是，在盘头后的一周内是不允许洗头的！也就是说，只能一周洗一次头。

成为正式舞伎后，公开场合不能戴眼镜，不可以进入便利店买东西，不能使用手机，更不可以使用本名。

甚至带妆的舞伎们会专门食用三明治，也是为了防止口红掉妆。

真的是处处都要维持舞伎们特有的职业尊严。

除了以上的规范，舞伎们还会在新年时举办「开业典礼」，每年都举办「变装」节庆。

而一旦结婚，就必须要辞去舞伎的职务，并且永远不再录用。

从学徒入门后一边学习各种技能，还要负责屋形的所有杂事；

到成为见习生后开始盘发，并进一步跟随舞伎姐姐们一起进宴会学习；

再到正式“出道”成为一名真正的舞伎。

也难怪有人开玩笑说，其系统的严苛程度，堪比韩国偶像练习生了。

03

此次是枝裕和在《舞伎家的料理人》中，启用了因跳槽事件消失了一阵子的森七菜。

还有2018年作为《Seventeen》杂志专属模特出道的出口夏希，担任双女主。

两个年轻的00后女孩都有着少女的活力与甜美，十分养眼。

加上充满和风韵味的京都美景，与家常却不失精致的美食搭配。

在是枝裕和标志性的拍摄风格加持下，绝对是一场赏心悦目的感官享受。

虽然两个可爱的少女季代和堇共同前往京都的最初目的都是成为舞伎。

但最终只有堇实现了初衷。

可是这并没有造成少女们之间友谊的隔阂。

转换目标轨迹，成为屋形料理人留下的季代，开始为大家精心准备起好吃的料理。

两人继续相互鼓励陪伴，这不比动不动就雌竞的故事好看一百倍！

除了两位可爱的少女，其他舞伎姐姐们台面上典雅，私下却嬉笑打闹的日常，更是让人看得时不时露出姨母笑来。

舒适又放松，温情又治愈。

这样丰富却正向的女性群像剧，看得只想大呼一声“女孩子们的友谊永远是世间的瑰宝！”

简单的美食元素也在是枝裕和纯熟的掌镜中展示的色香俱佳。

让整部剧集中都充满了温暖的色泽与甘甜的香气。

单从“找到自己的热爱”并“实现自己的热爱”的表层以及细腻温情的画风上来说，《舞伎家的料理人》确实配得上最初豆瓣开分的8.9分。

但之所以说“表层”，是因为到了女性意识全面觉醒，但抗争之路仍旧漫长的今天。

关于年仅16岁的未成年女孩成为舞伎，这一充满男凝剥削职业的“梦想”内核，究竟值不值得美化，真的是处于难以抹去的灰色地带。

并且这种陈旧的职业理念和对女性的人生束缚，从第一集直接贯穿至终。

落选舞伎出于感到丢脸于是直接放弃了学业的季代，选择成为一名厨娘。

经过艰苦的训练成为舞伎，却因婚姻就被“逐出师门”永世不得录用的职业偏见。

与其说是传统，倒不如说是时代陋习，残余糟粕。

所以当更多的女性开始观看该剧，并因为这些原因打出相对低的分数，让评分回落至目前的8.3分，我也充分理解。

千万不要说干嘛在一部治愈剧里较真。

女性认知的进步，要从各方面体现，影视剧更是重要的一环。

毕竟如今真正立足于前的女孩子们，连看国产古偶都受不了“娇妻文学”了。

这就是令人欣喜的体现。

不是吗？