何止八怪！扬州画坛的“超级趴”

扬州中国大运河博物馆开了一场画坛聚会，名为 " 何止八怪——扬州绘画三百年 "。

查士标、石涛、袁江、袁耀、边寿民、李鱓、金农、郑燮、李方膺、罗聘 …… 扬州画坛的大咖们，跨越时空在展厅相聚。

《江苏地方文化史 · 扬州卷》中说，清代扬州画坛正是由于他们表现出的创作个性，生动呈现出个性主义的多彩面目，使得他们的作品极大丰富了清初以来扬州文化的外延和内涵，塑造了往后数百年的文化、学术、艺术品格。

天团齐聚

这场跨时空的展览，无论用什么形容词都不为过：书画界 " 天团 " 大聚会，超级 " 大趴 "，扬州绘画 300 年 ……

这场展览，汇聚了南京博物院、上海博物馆、天津博物馆、浙江省博物馆和苏州博物馆 5 家收藏单位，囊括了 40 余位清代画家的 90 件珍贵代表作。被誉为 " 海阳四家 " 之一的查士标、白描肖像第一名的禹之鼎、善山水楼阁的袁江、以及 " 扬州八怪 " 金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘等，都应约而至。

来参加聚会的书画界 " 天团 " 中，既有土生土长的扬州人，也有因为居住在扬州而爱上扬州，长期定居在扬州的。他们绘画风格不一，各有所长，各有千秋，被时人争相收藏，被后人奉为经典。

阿房宫图

袁耀（？-1780 后）

轴 绢本 设色

128 厘米 ×67 厘米

南京博物院藏

据介绍，参展的作品中，一级文物 11 件，二级文物 37 件，都是难得一见的画作。画作题材囊括万千，既有遗民画家代表查士标、石涛创作的《溪山佳处图》《林亭山色图》《狂壑晴岚图》《巢湖图》，在细笔勾勒、粗线勾斫中展现湖光山色的自然美景；也有袁耀、禹之鼎为代表的的职业画家，以工稳严谨的画风创作《阿房宫图》《西斋行乐图》，凸显古代建筑恢宏典雅风貌；更有王素、虞蟾等绘作的《白石诗意轴》《丹枫绝壁图》，将人景完美结合，画面动静互补、相映成趣。

而诸如顾符稹《溪山访友图》、李寅《共居图》、方士庶《快雪时晴图》、闵贞《梅花仕女图》等，则是满满的烟火气。

何止八怪

扬州这座城市，在唐朝，她是中国东南第一大都会，史称 " 扬一益二 "。扬州的区位、气候、美食、居所、人文气息，吸引大量文人名士，淮扬文化成为当时城市文化翘楚。

清代，盐商富甲天下，酷爱书画收藏，与文人、艺术家频繁互动，使书画迅速商品化，而扬州又因盐商孕育出的城市生活日益繁华，在商业资本与文艺气氛叠加下，促成了扬州区域文化艺术的多元格局的形成，成为当时全国艺术中心之一，自然吸引包括 " 八怪 " 在内的全国画家来此一显身手。

《江苏文库 · 研究编》记载，清代，全国有 5800 多位知名画家，江苏有 2700 多位，而扬州，有名姓的书画家就有 400 多人，他们或师唐宋，或宗元明；所画，或山水花卉，或翎毛人物，或仙佛，或猫驴。画家身份，有遗民、有官员、有商人。长期浸染一处，交流甚多，人才辈出，大家、大师出于其中。

当时，都是现金交易。李斗《扬州画舫录》记载，乾隆时期某画家为接济一群朋友，" 穷日夜画兰百余幅，且画且题，散给令易钱 "。这使得书画者具有较大的创作、交易自由。部分盐商也附庸风雅，学习书画，或供养书画家，故 " 扬州书画家极多 "。扬州殷实之户也喜欢收藏字画，民间流行着这样的俗话：" 堂前无字画，不是旧人家 "。

而赫赫有名的 " 八怪 "，并非是实指，而是个约数。《瓯钵罗室书画过目考》载，" 八怪 " 是指金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘 8 人。此后说法不同，又有将华喦、高凤翰、陈撰、闵贞、边寿民以至杨法等，也作为 " 八怪 " 之列。

" 八怪 " 以不落窠臼的技法、独辟蹊径的立意开创大写意画风；而盛世余晖中的 " 邗上五朱 "" 扬州十小 " 则注重诗画一体，在绘画中注入人文关怀。

这些画家各具特色的绘画风格影响了全国，助推了清代绘画的发展与变革，可以说有清一代，活跃于扬州画坛的有名者绝不仅仅囿于 " 八怪 "。

石涛：搜尽奇峰打草稿

扬州画坛，怎么能少了石涛？

《江苏地方文化史 · 扬州卷》主编赵昌智说，" 石涛开启了扬州画坛‘各有灵苗各自探’的一代画风。扬州八怪诸公莫不受其影响。"

汪鋆《扬州画苑录》中这样评价石涛：" 别有清湘恣肆，破格标奇，具广大之神通，括群能而皆善 "，" 斯固吾扬奇正之精英，康乾艺林之领袖者焉 "。故后人有 " 石涛开扬州 " 之说。

石涛何许人？原名朱若极，明宗室靖江王赞仪之十世孙，生于桂林。明亡时，石涛 3 岁，剃发为僧，法名原济，字石涛，号则随境遇之变化而翻新，达数十种之多，其中最为人熟知的是 " 苦瓜和尚 "。

在游历中，石涛多次来扬州，曾经在平山堂朝见康熙。他还在扬州完成了天才的绘画理论著作《画语录》。

狂壑晴岚图

石涛（1642 — 1707）

轴 纸本 设色

164.9 厘米 ×55.9 厘米

南京博物院藏

这次石涛带来了《狂壑晴岚图》，可以看到，这幅画的压角印就是他著名的语录 " 搜尽奇峰打草稿 "。这么多年来，他饱览名山大川，形成了自己苍郁恣肆的独特风格。

郑板桥曾经评价这幅画：" 石涛画法，千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及。"

郑燮：吾家种有千竿竹

赫赫有名的 " 八怪 " 都是石涛的 " 迷弟 "，最有名气的要数郑燮。

郑燮，字克柔，号板桥居士，是 " 扬州八怪 " 中最具代表性的人物，诗、书、画并称三绝。其中他的书法独树一帜，称为 " 六分半书 "，即取隶（八分）之六分半，其余一分半为篆、楷、草体。

在绘画上，郑板桥以画竹闻名，这次聚会，他也带来了自己的大作《竹石图》。这是一幅水墨写意画，画面简洁，只写四竿修竹和巨大的湖石。竹竿粗细有别，竹叶错落纷呈，竹竿长短有殊，或作左倾、或作右斜。瘦石棱角分明，屹立于竹后，大有横空出世之势。

竹石图

郑燮（1693 — 1765）

轴 纸本 墨笔

142.5 厘米 ×38.7 厘米

苏州博物馆藏

郑板桥的住宅旁常年有修竹相伴，恰如其在画作《夏日新篁》题款中写道：" 余家有茅屋二间。南面种竹。" 在《翠琅玕》中写道：" 吾家种有千竿竹，近日繁滋十亩宽。" 即使出门在外，他也总要拣个有翠竹的地方居住或歇脚，难怪民间有 " 板桥无竹不入居 " 的传说。他喜欢观察竹子在不同气候、不同环境里的变化和特征，甚至面朝映出竹影的墙壁发呆。他在《晨起看竹》题款中写道：" 客舍新晴，晨起看竹，露浮叶上，日在梢头，胸中勃勃，遂有画意。" 在他看来，通过观察翠竹，胸中就有了画意，然后用画笔表现出来。

金农：自创 " 漆书 "

尽管扬州八怪到底是哪八个人，并没有一致的说法，但金农作为其中之一是没有疑义的，而且被公认为 " 扬州八怪 " 之首。

金农，因为一生经历非常的丰富，字号非常多，曾字寿门、司农、吉金，号冬心，又号稽留山民、曲江外史、昔耶居士等。他生于清康熙二十六年（1686），卒于乾隆二十八年（1763），故又号 " 三朝老民 "，钱塘（今浙江杭州）人。

在 " 八怪 " 中，除了扬州本地的高翔和罗聘之外，他是最早来到扬州的。扬州八怪中年纪最小的罗聘还是他的徒弟。这不，这次聚会上，罗聘带来了一幅给金农画的画像。

金农像

罗聘（1733 — 1799）

册 纸本 设色

59.3 厘米 ×113.7 厘米

浙江省博物馆藏

画面中，金农飘然长须，穿着出家人的黑色长衫，坐在黝黑奇崛的石头上，神情专注地辨别着一块书板上的古文奇字。几乎全白的胡须与黑色的衣服、石头形成鲜明对比。略带夸张的专注神情给画面带来了轻松幽默的气氛。这幅画像形象地描绘出金农的金石之好，同时也画出了金农超然世外的个性。

再来看看金农自己带来的这幅作品《牵马图》，画面很简单，一个人牵着一匹马，看似并没有什么特别的地方。

牵马图

金农（1687 — 1763）

册 纸本 设色

26.3 厘米 ×32.6 厘米

上海博物馆藏

但这张画让人觉得很神奇，为什么人物感觉像是穿越过去的呢？怎么绘画作品有着非常强的现代气息？原来，虽然这是一张 300 年前的古画作品，但作品上面的字体非常刚正，而且透露着一种拙气，厚重又不失清朗。

这就是金农的书法风格，是他自创的 " 漆书 "。杨岘在其《迟鸿轩所见书画录》里说道 :" 金农 …… 工分隶、漆书，精绘事，具金石气，不肯寄人篱下。" 这是一种前无古人的创造。

文 | 现代快报 + 记者 胡玉梅 裴诗语

图 | 现代快报 + 记者 庄剑翔 中国大运河博物馆

视频 | 现代快报 + 记者 钱念秋 庄剑翔

来源：江苏文脉