港片走过了几十年从辉煌变得沉寂，龙马精神讲的龙虎精神是什么呢？

港片的辉煌与没落

香港电影工业起始于20世纪初期，经过多年的发展，到上世纪80年代和90年代达到了辉煌时期。这些年代被称为“黄金时期”，因为这时期的电影屡获佳绩，成为亚洲电影的翘楚。

港片之所以能够在国际电影市场上得到成功，是因为它具备了几个独特优势。首先是语言的通用性。香港是一个以中文为交流语言的城市，而中文又是东南亚、中国大陆和香港的共同交流语言。这就使得香港电影具备了能够在全球范围内受到欢迎的共同语言优势。其次是制作成本的低廉。由于香港是一个小城市，制作预算相对较少，这就使得它能够在瞄准海外市场的情况下，更轻松、更灵活地创造出让外国观众激动的作品。最后，成功的除了正确的定位和审美观念，更是创新的精神和“龙虎精神”。

然而，随着1980年代后期香港经济逐渐衰退和互联网的发展，香港电影工业开始陷入困境。其导致原因是多方面的，包括票房萎缩、劳工问题、制作成本高昂和人才流失等因素。此外，香港经济下滑和失业率上升，也对电影工业的稳定运转造成了沉重冲击。从此，从20世纪90年代末期到21世纪初期，香港电影业经历了深重的危机期。

龙马精神的意义

“龙虎精神”强调的是" 龙虎之气"。 龙虎之气的意思是指气场强大的东西，也可以理解成大气，勇气等等厚重的情绪。在这样的情绪下，面对困境、面对质疑，人有勇气、有决心挺过去的能力。人经过种种历练，能够持之以恒、心如坚石地面对前方压力，正对困难毫不畏惧，发挥其潜力，迅速解决问题，实现目标。

在这样的情况下， "龙马精神" 则是更科学、更具有说服力的概念。它强调着人们必须具备勇气、决心和拼搏精神，并进一步在实践中体现出这些精神。

香港电影工业体现了“龙虎精神”的重要性。香港电影的辉煌期是建立在寻求变革、对冲进攻的追求，及在面对巨大挑战时的刨根求源中。它在人才、技术和市场方面具备了全球人都羡慕的实力，让我们不断看到惊人的突破和创新。

总的来说，香港电影工业的辉煌和没落是多方面的，也是多年的沉淀和精神积累的产物。反观现在的港片市场，与国际市场和内地市场相比，明显落后。未来目标的实现，需要重新寻找自己的切入点，体现出龙虎精神的气质，通过强大实力和创新的努力，创造出具备国际竞争力的电影精品。

世界上的事从无到有，从有到极盛，又走向衰落的过程，这是必然性和发展性的结晶，也是时代的进步。

港片走过走过了几十年从辉煌变得沉寂的历程，那是因为香港回归在九七年，时逢我国改革开放进入发展高潮，吸收中外结合发展盛期，人们们追求精神文明文化进入高兴发展期对外文化开放性吸入很广泛性，港片很显然也被进入到高领求人们对精神满足，当时港片带有文武色彩高技雕影盈得渴望追求刺激，活跃影片事业，港片显然进入了盛行；逐渐地，随着手机的落户盛行，高科技智能手机的出现盛行，分散人们的精神文明的须求，品种复多，自媒体的进步对电影也是一个挫力，逐渐游戏盛行，电影院收钱行业自然被冷落下来，港片被过时了。

龙马精神讲龙虎精神，港片都是斗打龙虎相争，白吃黑的色彩相争故事武打片，斗打影盖了龙马越程的光辉，龙马精神被雕化武侠相杀武打片，龙虎片了。

港片从繁荣到沉寂，是一个时代的必然产物。所谓龙马精神，大概是腾飞的意思吧，所渭龙虎精神大概是卧龙藏虎的意思，有点萎靡不振的样子。总的来说，可能是改革开放时代，国人对巷片很崇拜，现在又不感兴趣了。

我认为改革开放前，我国文化领域没开放，对外来文化的抗拒，导致国民对外来文化的好奇。一旦国门打开，人们便拼命掠取，追剧追星，造成了港剧热。一旦国门大开，反倒对港剧不那么热了。就如天天吃肉，反而感到肉也不那么香了。

这是自然现象，没有必要大惊小怪的。