随着国家对艺术教育的重视程度不断增强，家长也日益重视起对于孩子多元化的培养，意识到社会上对于人才的定义不单单只有学业成绩好这一条出路，从小重点培养音乐能力，让孩子走上专业艺术道路也就逐渐成为了更多家长的思量和学生自己的选择。

而作为主要向音乐学院输送人才的音乐学院附小、附中，更是成为了这条专业学习音乐的必修之路，也是人们眼中能够培育出音乐家与艺术家的摇篮。

在这样的学校接受更加专业、系统、全面的教育，对于有音乐艺术天赋和艺术追求的学生来说，既是最为理想的归宿也是最优决定。

可是这样一所专业化、标准化的艺术类院校也并不是所有人都能够进入的，毕竟要想考进去还是要符合学校要求的条件，否则的话也只能是空想。

那么，孩子钢琴十级，究竟能不能考入音乐学院附小、附中呢？其实，对于钢琴专业的学生而言，钢琴十级离考入音乐学院附小、附中还有一定的距离。音乐学院有自己的一套招生标准，更看重学生的基础、天赋和后期发展等。具体如下：

一、生理条件

学生要具备学习钢琴最基础的生理条件，例如十指没有残疾，手指有一定的灵活性和协调性，大指和小指能伸开八度。

其实对于弹奏钢琴来说，最重要的手指条件是灵巧、有力、并具有柔韧性与控制能力，这一点在经过长期的手指训练与弹奏后都能够得到锻炼。

二、规范的演奏方法与姿势

如果一直以错误的演奏方式弹琴，久而久之，错误的弹奏姿势就会成为习惯动作，根深蒂固，即使日后经过很努力地纠正而获得成功，也难免还会在今后的弹奏中无意间再度复发，给日后的继续学习和提高演奏技巧造成重大障碍。

所以最关键的是在学琴的初期，就应特别注重正确方式与姿势的训练。努力防止一些不良习惯的养成，这样就可以避免将来再走纠正错误手型的弯路。

三、扎实的基本功

钢琴被称为“手指上的舞蹈”，因而对基本功的要求也是十分地严格，必须要一步一个脚印的走踏实，才能循序渐进，为日后完成更高层次的学习打好基础。

要是不去加强对基本功的练习，根本就无法胜任演奏更加复杂曲目的任务，还会导致学习上的止步不前，更不要提进入音乐学院附中接受专业钢琴教育了。

四、较强的乐感与艺术表现力

看一个人有没有良好的音乐天赋就需要看他的音乐表现能力，看他是否可以较准确地表现出不同作品、不同时期的音乐风格，是否在演奏中具有较丰富的想象力与表现力，都是对他内在潜能的挖掘，要想进入专业领域，必须要对声音、 节奏、乐曲结构、踏板、和声等具有良好的感觉和把控。

五、音乐素养

通过学生在演奏作品的种种细节，就能辨别出这个学生所具备的音乐素养程度，看他是否具有进入音乐专业领域学习的能力。

因此，在平日的训练中就要着重认识作品并且高质量的完成，注重对作品细节的把控，每个音时值、节奏、乐句呼吸、音色变化、情感情绪等方面都要做到位。

六、音乐的灵性及发展潜力

通过学生的演奏，可以看出学生的音乐灵性和天赋，就能判断出学生日后能否在音乐学院中具有更大发展空间。

当然，除了上述这些，最为关键的是要怀有一颗对于音乐真正热忱的心。无论是扎实的基本功还是对于作品的完美呈现，这些都是建立在热忱之上的，唯有保持一颗热忱的心才能抵挡一切的困难和苦闷，将学琴之路越走越宽。