从事艺术品投资与收藏的人越来越多，收藏，被有关人士列为当今除房地产、股市之外的第三大热门投资行业。人们管到古玩市场买藏品，不叫买，而叫“淘”。一个“淘”字，把收藏的执著、艰辛和乐趣都囊括其中了。淘的过程就是在希望之路上奔波的过程，就是享乐的过程。

为了寻找到一方自己钟情的古砚，有的砚友不论是从网上看到，还是听到他人转让的信息;无论路程多远，便可以不辞辛苦、不顾舟车劳顿前往探求，不惜重金购买，势在必得。这其中的热情，又怎是一个“迷”字了得?无论是工作之余，还是节日闲暇，有的砚友不去逛公园，不去下象棋，不去喝茶，唯愿去逛古玩地摊陶冶情操，唯愿去古玩店铺大饱眼福，唯愿去展厅藏馆提升鉴赏品位，这其中又怎是一个“乐”字了得?

纵观各地的大小古玩市场、古玩店、地摊，每逢双休日，大都宾客盈门，熙熙攘攘，摩肩接踵，热闹非凡。为了兴趣也好，为了投资也罢，每个人都是全神贯注，一件件的宝物看过去，其中滋味，美不胜收。

寻砚记（二）

作者：人性本然

老板是个懂行的人。他说你看见没？那上面一点一点的白斑，象不象麻子？你这上面还有个鹦鹉眼，不过后面有一条裂，我仔细地看，还真有一条蚕丝般的裂纹。他拿起一块来说：“你看这块，真正的老坑货。”（砚盖颜色发青灰，上有题字，砚体发紫的那块）我哪知道什么是老坑货呀，赶快问，他说你看上面的纹—那叫金线，砚底也有。。。（他说了一大堆，都是行话，我没记住。）字是后人加的。我拿起我看中的那块说：“你说的什么花斑砚我在网上查不到。”他笑了：“这种料非常稀少，当然少见了。”

那这块呢？我拿起下面这一块。他说那是歙砚。我看那雕工确实漂亮。大雁的羽毛丝毫毕现。他蘸点儿唾沫就抹去浮灰，一丝丝的羽毛看得更清楚了。我心说：“你别擦了，再擦一会你开的价又得高上好几百。”

我又拿起一块箕形砚，唐代箕形砚一般是陶的，而这块是石的。我说：“你这块多少钱？” 他说“八百。唐后期的。”我心想：唐后期，青、民国也算唐后期，这价钱也落得太快了，昨天还给我要1400呢。

今天我又在网上搜了一搜。发现那块歙砚要不就是青乾隆以前不到明，因为元明两代几乎没开采，乾隆以后到解放前也没开采，只是在解放后才大量开采的，从它的包浆看，很淡，几乎看不到，使用痕迹也不太够，我看象解放后的产品。

箕形砚凭感觉也象青后期的。

弟媳妇临近生产，上午还要去医院看看去，下午开家长会。

昨天中午吃火锅，吃完火锅，儿子又吃桂圆，我说你那桂圆少吃最好别吃，没看人家马悦玲的书上不是写着儿童吃多了桂圆不好吗？儿子慢慢吃完一个，吐了核儿，脖儿一仰，说：“桂圆树下流鼻血，李子树下埋死人。我怎么不知道，我就对那倒霉花生过敏，对桂圆又不过敏，吃几个桂圆又怎么了？你。。。。。。”

你。。。。。。”

在中国传统文化的文房四宝中，砚素来为文人墨客所用，而在中国所产的四大名砚中，尤以广东省端砚最为称著，2018年六月“我有匠心”赴广东肇庆举办首届端砚雕刻大赛，在众多参赛作品中，有一方砚台以“鼎”的造型让人印象深刻，本期“匠人说”，访肇庆“程氏端砚第十四代传承人”程柱权，聆听他的匠心故事。

　　
87年出生的程柱权，生长在一个拥有浓厚氛围的端砚雕刻世家，由于叔父兄长都是从事端砚雕刻，于他而言，成为匠人似是理所应当之事。初中毕业之后，程柱权早早地拿起刻刀，开始了自己与砚石为伴的日子。

　　由于世代制砚，程柱权的习砚之路比肇庆大多数匠人都要顺利许多。他先后师从国家级制砚大师程振良、国家级非物质文化遗产传承人程文，延续“程氏家族”的制砚之艺。在砚村中，制砚的亲朋好友都亲切得称呼他为“阿牛”（程柱权，艺名：程牛）

　
端砚之所以称雄于世一千余年，满誉天下，主要是它具有质刚而柔的优良石质和丰富多彩的天然石品花纹而使历代无数人为此陶醉、痴迷。端砚以石质坚实、润滑、细腻、娇嫩而驰名于世，用端砚研墨不滞，发墨快，研出之墨汁细滑，书写流畅不损毫，字迹颜色经久不变，端砚若佳，无论是酷暑还是严冬，用手按其砚心，砚心湛蓝墨绿，水气久久不干，故古人有“呵气研墨”之说。

　　在学习到端砚制作基本技艺之后的程柱权，已逐渐摸索到了属于自己的风格。作品兼工带写，意味深长，对于仿生、仿古的题材均有所涉猎。在“我有匠心”第一届肇庆端砚雕刻大赛中，他凭借作品《问鼎》夺金，在网络投票和专家评分环节都取得了较高的成绩。

　
作品《问鼎》取材于绿端石，谈起创作思路，程柱权说，因为绿端石外部金黄的皮色与青铜器的颜色相近，在拿到砚石时，就决定将作品结合工艺与花纹，通过自己的雕刻手法，创作出一款独一无二的仿古器形。至于为何要选择“鼎”的造型，创作灵感还要从肇庆的“鼎湖山”风景区上说起，肇庆是砚都，还是旅游文化城市，闲时，程柱权就喜欢去鼎湖山看看，当一日，他看到风景区的大鼎时，他便想把肇庆市的名片通过自己的作品推广出去，于是灵感从而而生。

　　目前，程柱权对于仿生题材的把握，在圈内已得多人认可，为了精益求精，程柱权最喜欢走入大自然中放松自己，同时又在大自然中，不断寻找下一件作品的创作灵感。谈起对于未来的打算，程柱权说，自己仍然会虚心学习，不断的创新、实践，把“程氏家族”的手艺传承、发扬下去。

　　为何红红火火的艺术品市场没能烧热砚台收藏?王祖伟认为，主要是当今世界主宰东西方古玩、艺术品市场的是发达国家有钱的西方人。每年初由世界上最大的苏富比和佳士得两大拍卖公司，首先举办东方古玩和艺术品的拍卖会，其结果(实际是定调)直接影响到国内各大拍卖公司的春拍成交和效果。只要是西方人认可的、喜欢的古玩，价位就高。如元青花鬼谷子下山瓷罐，前几年拍出天价2.3亿元人民币，它极大地影响了中国古瓷器的行情。

　　而墨砚之精妙，对于从开始使用原始的鹅毛笔，继而发展到用钢笔的西方人来说，实在是不识“庐山真面目”，对于墨磨砚、使用毛笔之真谛，不可能领会和理解，当然也就不喜欢、不购买墨砚了。喜欢跟风的中国人，也冷遇了墨砚。因此，墨砚的价位也就上不去。

　　而且，墨砚还有一个奇特的现象，不以年代远近论贵贱。王祖伟介绍，尽管年代的远近对藏品的价值有一定影响，但砚台却非常独特，它的价值不一定是由年代来决定的。比如宋砚、唐砚甚至汉砚，这些砚台石质比较粗糙，尽管它的历史文化价值较高，但它的市场价格不一定很高。而明清以后，文人对于石质要求很高，工艺也比较精良，所以明清以来的砚台价格很高。这点对于古砚的藏家或投资者来说十分重要，否则容易陷入盲目“寻古”的误区之中。

　　由于人们对古砚研究不够，一些号称唐宋甚至秦汉的古砚绝大部分都沦入“流拍”的境地，另外明清仿唐宋的古砚、有皇帝年款的古砚也不易被市场认可，因为辨伪难度较大，存世量本身极少，藏家对其大多持怀疑态度，不肯轻易碰触。

对古代的北方人而言，冬天最麻烦的事莫过于写字，室温一旦降至冰点以下，砚台就会结冰，笔和墨冻结粘在一起，字就写不成了。不过古人发明了一种暖砚，这种实用性极强的文具后来引起了各级官吏乃至清代皇帝的高度重视，并由此发展成为一种工艺价值极高的观赏品。

暖砚造型多为正方形、长方形、六方形、八方形、圆形、鼓形等，一般都是底座较高，有二层至三层结构。功能可分为两大类，一种是“水暖型”，即在墨堂之下凿出空腔，通过注入热水使砚面的温度升高。另一种则是比较常见的“火暖型”，即在砚面之下制成空腔，引入炭火烧烤或置放油灯加热。

到了清代中晚期，江苏宜兴紫砂陶艺进入文房，工匠们利用紫砂泥可塑性强、透气性佳和耐高温的特性，制出了新型的紫砂暖砚。紫砂暖砚常见的为清末至民国时期的，砚形多为扁圆或呈长方形、正方形，一般由多件组合；砚中间为夹层中空，留一如意孔，可贮存墨汁或热水，砚面可研墨。砚下部为盒状，中空可置炭加热，一侧圆孔是炉口，对面有出气孔，设计十分精巧。

暖砚在明清最为流行。明成祖朱棣迁都北京后，由于天气寒冷，暖砚成为各级政府机构中掌管书牍记录官员的办公标配。官员所用的暖砚还有两个砚池，可同时研磨黑墨与朱墨，方便批阅公文。

清代，暖砚更是受到皇室贵胄的青睐，清宫内务府有专门为皇帝制作御用暖砚的工匠，暖砚的功能已不再局限于日常书写，而是兼有陈设欣赏的效用。清代最关注暖砚的人当属雍正皇帝。雍正皇帝收藏使用过的砚台多达上百方，而其中最令雍正皇帝感兴趣的是一种用火加温的铜砚台。他认为在铜砚底部生火加热不妥，多次下谕旨命令造办处工匠改进。九个多月后，造办处果然做成两方带有“暖气”的暖砚。