文/恬畅

《这个杀手不太冷》是法国导演吕克贝松1994年的作品，影片上映于1994年9月14日，由让·雷诺、盖瑞·欧德曼及娜塔莉·波特曼等主演。剧中导演为我们展现了一位有情有爱又温暖的职业杀手里昂，故事开始时，里昂和许多杀手一样，冷漠而怪异，连睡觉都要睁着一只眼睛，不会轻易去接触别人，杀人时动作干练，不给敌人留下丝毫逃跑的机会。

而他之所以会由冷漠变的会爱，是因为遇见了12岁的少女玛婷达，玛婷达并不是一个乖巧懂事的好孩子，她抽烟、爆粗口、没有礼貌。然而玛婷达身上的种种行为都是由于其原生家庭所造成，再婚的父亲只顾和后妈亲热，没有血缘关系的姐姐常常对她恶语相加。在这个家里她感受不到来自家庭的温暖，父亲因为偷走毒品而导致全家人被杀害，回家时看到这一幕的玛婷达假装不认识家人，径直的前去敲邻居“里昂”的房门，在犹豫片刻后，里昂打开了大门，那一刻阳光温暖了玛婷达的脸，仿佛意味着她的生命从此被救赎。

尽管故事的主题有些残酷，但影片中的许多细节都让人感到温暖，今天我就从电影的音乐风格、艺术特色、人物心理为大家详细解读这部法国犯罪系列电影《这个杀手不太冷》。

1、艺术特色：“幻”和“动”的视觉效果，让残酷的真实世界，变得朦胧而充满魅力

电影中的视觉效果主要体现在“幻”和“动”上，“幻”是指画面中渗透出的梦幻般的色彩。剧中滤色镜的使用大大丰富了画面的梦幻色彩。整部影片以黄色为主基调色，都市的外景是中低调，显示出昏黄的颜色，尤其是在后半段的场景中特别明显。内景则多采取中高色调，呈现出耀眼的金黄色。

两种环境产生了强烈的对比，昏黄的外景代表了外在世界的昏暗与阴冷，金黄色的内景象征着两位主人公丰富的情感世界。这两种对比并非真实世界的本相，而是人为着色，显现出了银幕影像塑造出的幻觉魅力，并直接为影片的主题服务。

“幻”的另一表现特征便是广角镜头的频繁使用，广角镜头本身展现的是较为狭小的空间，而在影片中，大广角与大特写镜头配合得几乎是天衣无缝，极大限制了观众的视野，创造出无限的想象空间，产生了强大的张力，由此生发出悬念。

在中景或运动镜头时使用广角镜头，则使人物显得更加张扬、卡通化，富于动感。这在一定程度上，也加快了人物运动的速度，进而加快了影片的整体节奏。斯坦出场时使用的大广角、大特写，在很大程度上表现出人物的疯狂和扭曲，而且扭曲的程度更多，使用几率也更大。广角镜头的运用让影片里的人物造型更加得突出，特点更加明显，悬念感更强，画面也更加夸张。

同导演吕克·贝松的其他作品一样，此片所使用的是2.35∶1的宽银幕比例，这种比例的使用，一方面让影片的动作场面运动空间加大，另一方面也使得人物与环境更好地结合。当里昂和马婷达走在城市中时，他们像是被包围在房屋之中，画格的宽度保证了这种“包围”效果的实现。

“动”即是运动镜头的使用，运动镜头使影像呈现出强烈的立体动感。这种运动是贯穿全片的，片头和片尾的航拍与升降镜头显示出一种平缓的、具有深长意味的运动格式。

中间枪战戏时的摄影运动则更加灵活自如，摄影师充分利用场地的宽度，或推或拉，或摇或晃，与银幕上的人形成了有效的互动，使动作场面更加得行云流水。在镜头运动时，景别并未发生太大的变化，很少有从中景推至近景或特写，也很少有这样相反的摄影机运动，更多时候是由一个景别推拉摇移至另一个相同或相似的景别，这体现了动作的连贯性，空间环境的统一性。

片中人物的运动和摄影机的运动同样引人注目。无论镜头的运动如何，是怎样运动或者不动，人物总是在行动当中，这又让影片运动的感觉更强烈，人物也更加具有活力。人物运动的快慢也是左右影片节奏运转的又一重要方面。快速的运动总是配合快速切换而产生强烈的紧迫感，而人的行动突然从快速慢下来，那么这时就会产生一股张力，使观众去猜想，而慢的同时，画内空间就变得有悬念、有意思了。

2、音乐风格：剧情与音乐的结合烘托了电影情感，给观众带来强烈的震撼和情感共鸣

随着电影艺术的不断发展，电影音乐的作用也越来越显著。人们不断地开拓音乐在电影中的运用技法，其创新性的效果也越发让人惊叹，音乐为电影艺术拓展了更为广阔的表现空间。在影片《这个杀手不太冷》中导演就选用了五首主要的背景音乐，试图用这种音乐与影片相结合的方式让观众和影片的主题进行情感上交流，以此来达到电影效果的完美。

在五首音乐中，出现次数最多，作用最重要的便是主题曲Shape of my Heart,这首曲子是由著名歌星sting为电影量身制作的作品，无论是音乐的旋律还是歌词都和影片的情节非常贴切。夹杂着悲伤、无奈、温暖和柔情。

里昂出现时身穿黑色风衣，戴着黑色帽子和衣服墨镜紧接着是女主的第一次出场，导演在这里采用的手法也很独特：一个俯拍楼梯天井的镜头，背景音乐响起，轻松欢快；然后从女主玛婷达的脚摇到了她的脸；第三个镜头是特写玛婷达的面部表情，她手里拿着一支烟处在楼梯栏杆内部。

导演采用这样的一个拍摄方式，突出女主玛婷达复杂的心情。接下来的镜头又是俯拍楼梯天井，但是这时是杀手里昂正走了上来，暗示着杀手里昂正在一步步走进女主的内心，这是女主玛婷达与杀手里昂的第一次正面接触。

轻松欢快的背景音乐一直持续到史丹和他的团伙从玛婷达家里面出来，此时的音乐立刻变得恐怖起来。轻松欢快的音乐将杀手里昂的人物形象刻画得形象生动，同时也为杀手里昂和邻家女孩玛婷达两人的感情变化埋下伏笔。

杀手里昂与邻家女孩玛婷达相遇的第一天，也是反派人物史丹警察的第一次出场，故事总是充满了戏剧性。随后，充满残暴的第二天来临。杀手里昂回到家中，在走廊与玛婷达第二次相遇，这时玛婷达满怀开心地去超市为里昂买牛奶，而当她从超市买完牛奶回来后发现自己家中出事，于是一直走到了里昂家中。正是这场玛婷达去超市买牛奶的安排，才巧妙地躲开了史丹和他的同伙的毒手。

玛婷达无奈之下来到了里昂的家中，里昂也被逼无奈地打开了门，让玛婷达进了自己的家中。经过两人面对面的交流，他们对彼此有了一个初步的了解。此时的背景音乐比较柔和，表达出了玛婷达对里昂的崇拜，同时也让观众在此片段中看到了里昂的另外一面——表面看似冷酷，内心实则温柔幽默。

当里昂同意接受玛婷达的要求，帮助她解决恩怨的时候，这个片段非常的生活化，而背景音乐也充满了幸福的生活意味。玛婷达帮里昂处理家务，里昂帮助她解决恩怨，两人达成了共识，玛婷达内心由对里昂的崇拜之情转变成了爱慕之情，背景音乐在这里达到了很好地刻画人物心理的艺术效果。

随着剧情的发展，两个人的关系越来越近，玛婷达打算向里昂表白，但是遭到了拒绝，里昂把自己的过去告诉了玛婷达，此时的背景音乐有一种悲哀的意味。一方面是表达出杀手里昂的故事的悲哀，另一方面是表现出玛婷达对里昂的故事充满了同情。也正是因为里昂过去的这件事，所以他从来不在床上睡觉，时刻保持警惕。

但是经过玛婷达的说服之后，里昂重新回到了床上睡觉。玛婷达把里昂的手放在了枕头上，互相说了句晚安，伴随着沉静的背景音乐，不难发现里昂的眼睛始终是睁开的状态，其实他已经接受了玛婷达给他带来的生活态度和生活方式的转变，睁着眼睛只是他作为职业杀手的一种特质而已。这里的背景音乐刻画出了里昂的心理状态的转变，同时也表现出了两人之间的情感变化。

影片的最后，玛婷达抱着里昂留下的绿色植物，把绿色植物种在了地里，此时导演同样采用了一个类似航拍镜头，从玛婷达一直摇到了这个城市的远景，可以看成是一个拉镜头。镜头慢慢离开，玛婷达和绿色植物越来越小，这与影片开头相呼应，又符合了经典好莱坞的形式与风格。

此时背景音乐Shape of My Heart响起，意境自由而又脱俗，不仅让观众回忆起他们在一起的浪漫时光，绿色植物种在了地里，生命得到了延续，也象征着玛婷达对杀手里昂爱的希望。音乐在这里起到了抒情的所用，看似平淡的音乐旋律，却充满着无限的感动。

3、人物心理：从12岁“问题”少女爱上40岁杀手，看人物心理的变迁

影片中的杀手里昂和玛婷达其实都是缺乏爱的孤独个体，两人的相遇即是一种偶然也是一种必然。作为职业杀手的里昂，生活非常的简单，每天早出晚归，为了生活无尽奔波。为了增强职业技能他每天都会在房间里做体能训练，为了提高自身的警觉性他甚至连睡觉都要睁一只眼，他没有过过真正舒适的一天，没有所谓的爱情和休闲，每时每刻都在提醒自己提高警觉性。

然而这个冷漠而专业的职业杀手也有着自己的原则，对敌人冷酷无情，对女人和娇弱的儿童遵守规则——不伤害他们。中国有句俗话，斩草必除根。里昂这样的规则恰恰暴露了他的软肋，为了维护这样的原则，他最终付出的生命的代价。

过着独居生活的里昂也有着自己温柔，阳台上那捧用心养护的绿色植物，便是他温暖的体现。他把这个植物当成他的朋友来看待，精心的为它擦拭叶片、浇水。然而无论他怎样努力的呵护，这颗植物永远不会开花，它就像是一种“杀手封闭自己而永远不会获得幸福的隐喻。”

在电影的后半部分里昂向玛婷达讲述了自己的故事，十多岁时他也有过喜欢的女孩，然而因为家庭地位的差距女孩的父亲禁止他们交往，并最终用杀死女孩的方式将他们分开，为给女孩报仇，里昂在19岁时第一次杀人，他的命运也在此后发生翻天覆地的变化。

直到玛婷达出现时，他的生活才有所改变，当玛婷达全家遭遇暗杀后，玛婷达拿着牛奶瓶子求他开门的时候，里昂的冷酷生活便结束了。在他们相处不久后，里昂便对玛婷达产生了一种情愫。影片中有好几处都描写了里昂对玛婷达的爱：当玛婷达留下纸条第一次去复仇的时候，里昂吃力地将纸条读完，快速地找到玛婷达并把她解救出来；当他见到玛婷达的时候激动地单膝跪地将她抱在怀里，这个镜头使得无数人感动得泪流满面。

12岁的花季少女玛婷达同样也是一位命运悲惨的女孩，父亲没有正当职业只能靠贩毒维持生计，母亲精神错乱，姐姐脾气暴躁，在这样的家庭中她成为一个问题少女—— 抽烟、喝酒、说谎、骗人、说脏话、讨厌去学校，喜欢穿奇装异服。但她也不全然是个坏女孩，在里昂教玛婷达杀人演习的时候，一个细节展现了她善良的一面。他们遇见一个制白粉的白人，在他们准备离开的时候玛婷达将那些还未售出的白粉一把火烧尽，这个举动甚至使得里昂都大跌眼镜。从这个角度我们可以看出玛婷达知道白粉是损害他人健康的东西，她不希望白粉去祸害他人，使更多的人因此而丧生。

在结识里昂之前弟弟是玛婷达唯一的依恋，她的生活已经是如此的不幸了上帝却还是如此亏待她——弟弟被人杀害了。但这并非绝境，玛婷达幸运地认识了里昂——一个让她感受到温暖的男人，使得她少女情怀显现出来，她爱上了他。这种爱是朦胧的，是模糊的但也是深刻的。

最能表现玛婷达对里昂的爱之处是她拿生命去打赌，玛婷达说：“如果，如果你的内心里有一点儿爱的话，我想在某一时刻，你会后悔什么都没有对我说。我爱你，里昂。”最终里昂将手枪放下，转过头来。玛婷达赢了她是用生命去赢得的，所以这份爱才显得如此的宝贵。

在影片最后玛婷达逃生时，由于通风管的大小只能勉强让玛婷达通过，对于里昂来说，这个口太小了。当玛婷达意识到这一点的时候，她立马从里面跳出来要和他呆在一起。她不想一个人在这个世界上存活，即使是死也要和里昂在一起。虽然最后玛婷达还是一个人逃走了，但却体现了玛婷达对里昂的爱。

然而现实和梦想之间总有差距，里昂在刚刚体会到生活里从未有过的喜悦时，便面临命运中毫不留情 的死亡气息。当里昂对女孩承诺他脱险后一定会去找她并从此远走高飞时，我们和他一样清楚这只是 善意的谎言。那枪林弹雨中的第一声“我爱你”，也成了最后一声。

4、总结

整部电影以玛婷达为弟弟报仇为主线，讲述她与杀手里昂在相处过程中逐渐建立起来的“爱”与“温暖”。他们都从最初不懂爱，到后来明白爱的美好。在影片的最后我本以为里昂逃出后会和玛婷达一起远走高飞，但他没有，他用自己身上仅有的力气和史丹同归于尽，那一刻他完全是在用生命爱玛婷达。

尽管整部影片都充斥着复仇与暴力，但却不得不说它是一部很温暖的电影。在纷繁的城市中，我们都会面临难过、孤独。当心情失落时不妨去见见阳光， 心灵之绿就像植物一样在阳光的照耀下成长。 当我们能坦然地面对风雨时，就会发现，其实“这个世道不太冷”。总有一种情感，掺杂着温柔、果敢却游走在社会的边缘地带。有时，他们选择淡漠人群，去寻找心灵的寄托。不如，让他们像植物一样，好好地在阳光下成长起来。

（完）

部分参考资料

一、《电影文学》

二、寻找心灵的救赎———浅析电影《这个杀手不太冷》

三、从《这个杀手不太冷》看人性的善与恶

四、从美学艺术角度研究《这个杀手不太冷》