拍照的意义，是什么？

近几年，日剧和韩剧都已经搭上了Netflix这班国际快车，

日剧有《弥留之际的爱丽丝》，韩剧有《人间课堂》、《甜蜜家园》、《王国》，

不仅剧集质量颇优，收视率也非常的高~

但是相比之下，2020年对于全球的电影行业，都有着巨大的冲击，

去年的韩影，死气沉沉，

不论是刘亚仁相当突破的两部作品《活着》、《无声》，

还是黄政民+李政宰两位影帝合作的《从邪恶中拯救我》，

都没有太大的火花，票房收视率也不高。

稍显优质的，则是去年年底朴信惠+全钟瑞合作的《电话》，

相当罕见的双女主恐怖互撕大戏，那种噩梦般如影随形的血色氛围相当的带感。

而去年的日影，就更加极端了，

虽然《鬼灭之刃剧场版 无限列车篇》成为了去年日本影史的第一，

但是其余的作品真是遭遇了史诗级滑铁卢，全体的票房下降。

直到今年年初，

一部日影《浅田家》在放映后，收到了极高的口碑评价。

看来，能唤起我们心底温暖的一块的，

不是灾难片《金刚大战哥斯拉》，不是花里胡哨的大女主《上阳赋》、《大宋宫词》，

不是贩卖现代生活焦虑的《爱的理想生活》、《陪你一起长大》，

而是《旺达幻视》、《你好，李焕英》这种讲述家庭与亲人爱人之间关系的电影，

艰难过后，才能更深地体会到的那种共情

《浅田家》走的依旧是日影那种幽默中带着温情，浮夸里能击中人心的模式，

故事中所讲述的感情很简单，但贵在相当真实，

虽然是普通浅田一家人的故事，却道出了千千万万普通人家的嬉笑怒骂中羁绊到骨子里的深情。

日本人那种无厘头又认真，超努力的社畜文化下，

延伸出了“打工人”与“御宅族”，对死亡的尊敬与恶搞，

种种矛盾的元素混合在一起，也造就了《浅田家》这种笑中带泪，却意外地符合了日常家庭相处的真实感。

浅田家是一个传统与叛逆共存的家庭，简直是日本社会那种矛盾自洽的缩影，

一个平凡的四口之家，也有着不平凡之处，

老爸在家做家庭煮夫、老妈赚钱养家，很颠覆东南亚的家庭经济结构，

哥哥是一个循规蹈矩，照顾弟弟，孝顺父母的好青年，弟弟则自由又叛逆。

自由自在的“御宅族”和勤奋的“打工人”，

截然不同，但又有代表了日本两种典型文化的年轻人融洽的生活在同一屋檐下，

虽然是温情的家庭电影，《浅田家！》营造出的日本社会氛围真的是其他国家电影里很难呈现的独特。

一家人在饭桌上，哥哥穿着衬衫，而弟弟则是短袖T恤、花臂纹身，

哥哥建议弟弟去参加面试，找一份正经工作，叛逆有着艺术家气质的弟弟则不愿意，

当大家要求爸爸说一说意见时，结果镜头缓缓地上扬，浅田家的老爸正一脸认真地给儿子们盛热汤......

大概这就是家庭的意义，即使观念有冲突，但永远都要在一起吃一碗热饭，

陪伴与支持不在言语中，但在点点滴滴的细节里。

而小儿子也是个真正有艺术家气质和想法的摄影师，

红颜秀影就很喜欢他的艺术思想，虽然电影里关于这种艺术家的成长历程无一例外的都是不受待见，

在但最颓丧之时遇见了知遇之人，且一直有着家庭的支持。

《浅田家》里关于小儿子的成长也不乏这样的描写，

但是摄影一直是浅田家不可或缺的因素，而致志的艺术理念从来都是奠基在淳朴又真实的情感上，

从摄影学院毕业时，他的作品是儿时的一场荒诞又暖心的回忆。

家庭煮夫老爹要给全家做一份蛋糕甜点，结果不慎菜刀把脚背割伤，

混乱中兄弟二人和父亲三个人都受了伤；

在医院里护士长妈妈一面笑，一面埋怨着给三个人包扎，

明明是生活里一个笑过就会忘记的细节，却成为了这个天生又后天熏陶的艺术家，创造时脑海突发又沉淀已久的灵感。

更感人的是，致志的摄影梦首先是为了呈现家人们的梦想，

哥哥梦想是成为赛车手，于是一家人就一起拍了赛车的照片；

老爸的梦想是成为救火员，于是一家人就在消防车上拍照；

妈妈的梦想是成为电影里的人物，于是一家人就陪着老妈cosplay了电影里场景，

正是那些滑稽但是温情的生活细节，能让人们产生共情，却又承载于致志独特的观察力上被呈现出来，

才如此的让人觉得灵气满满又无比真实。

包括致志成名后的那些创作，也都不是所谓艺术家的曲高和寡、无人理解，

而是真正在观察和了解的被拍者的故事后的创造，

虽然平凡，但是因为真情实感而给人一种强烈的情感感染力。

因为女儿是樱花季出生的，致志并不急着赚钱，而是表示：

“我们可以等到下一次樱花开的时候再拍一次。”

在拍摄时，忽然抖动樱花树，在花瓣落下时抓到一家人毫无预料的惊喜表情，

这才是一个真正艺术家的操守，为了拍好一张照片，认真去聆听一个故事，

愿意再等一次花开，愿意耐心等待灵感到达的那一刻。

去地震里做照片志愿者，与父亲大病时的缺席，两条线交织在一起也相当妙，

散落掩埋在地震后废墟里的照片，是幸存者最珍贵的记忆，也是患难者存在过的意义，

“我终于成为了一名梦想中的摄影师，借助了许多人的回忆和他们的力量，

照片不仅是过去的回忆，更是活在当下的力量，迈向未来的动力。”

电影的开头，是老爹的葬礼，

我们都以为致志因为沉浸在帮助地震后的人们，找素材和体验时，忘记了父亲时；

结尾又来了一个首尾呼应，葬礼上好奇的孙子、哭泣的老妈，满脸严肃的哥哥、以及沉睡的老爹竟然都是“浅田家！”

一年一度的家庭照的最新灵感，也真的只有日本人和怪诞摄影师能想出这样的点子：

竟然假设出一场老爹的葬礼来作为年度全家福。

这结尾也让我们欣慰又恍然大悟，

灾难过后、受挫或者迷失之后，还有什么比那个永远都在等着自己的家更治愈呢？

好在，致志终于回到老家，完成了那个关于“浅田家！”的约定，去拍摄那副一年一度的约定，那个浅田家！的全家福。

拍照的意义从来不是为了炫耀、摆拍、比较，也不仅仅是为了回忆过去而存在的，

它也会成为支撑人们活下去的一种力量，

世界上最幸福的，也是电影里最润物无声的温暖瞬间，

大概就是落魄的致志两手空空的回家喊了一声“今晚吃什么呀？”

家里暖黄色的灯光、一桌熟悉的家常菜永远无条件地等着他，和世界上的每一个远行后归家的孩子。