这一次的恋恋剧场，怎么“糊”了？

在“桃.裤.鹅”的撒糖大赛中，目前，桃走得是最稳的。

毕竟，它为甜剧开设了恋恋剧场，将糖剧场化了

糖被定时、定量、不间断地供应。

提供的糖，质量一部更比一比高。

接连播出的《月光变奏曲》和《变成你的那一天》，播放量和口碑双收。

这在一定程度上，也打响了恋恋剧场的名号，吸引了一众磕cp爱好者，

比如我，红颜秀影的黄圈圈，哈哈哈~

前段时间，恋恋剧场的第三部《喵，请许愿》（以下简称《喵》）播出，

从开始到完结，悄无声息，只激起了水花零星。

有人说，《喵》是桃在甜宠赛道上田忌赛马的牺牲品，

宣传不上心，让演员不自带流量的《喵》糊上加糊，除了用脚做宣发的团队，这剧本身真的没有问题吗？

本圈看完，不得不说，此剧的糊，剧本身也有其责任。

那咱们就一起唠唠吧~

一、《喵》的主要故事是什么？

一个来自猫星，可化为人身的少女——小休（葛鑫怡饰）和开书店的社恐小说家——池言（任宥纶饰）之间的爱情罗曼史。

这段爱情罗曼史的开展又随着以下四个事件得以推进。

一是，猫的报恩。

在偶然机遇下，女主受伤被男主救治。

女主化身为人后，要满足男主一个真心实意的愿望，她才能回猫星。

但毕竟男主是个无欲无求的佛系青年，

女主为了获知男主的愿望，并开启了与男主没羞没臊的同居生活。

同居中，女主努力适应地球生活。

在适应过程中，她，猫菜瘾大，为此剧贡献了大量笑点。

二是，男主的社恐。

池言，一个与当代社会格格不入的佛系青年。

用着没app的翻盖手机，每天过着看书、码文、被基友唤的生活。

本以为他是看破俗世红尘，没想到却是因年少阴影。

他的阴影来自同学的排挤。

同学的排挤来自于莫须有的误会。

而这一误会又牵扯了接下来的两个事件。

黑猫复仇和毒猫事件，

来自猫星的黑猫林墨，因自己曾经的恋人（猫）被毒死，他执着于找到毒猫杀手，为恋人复仇。

寻找毒猫事件的幕后大BOSS 成为了此剧中后期最为重要的剧情主线。

简单来说，猫的报恩只是男女主撒糖的幌子。撒糖的推进靠的还是池言社恐阴霾的散去，以对毒猫事件真相的寻找。

二、咋一看，是不是觉得剧情还可以。

当我们从主线细究到局部。

看事件与事件之间的衔接，事件中的细节展开。

你就会发现，看似还可以的剧情，其实并没有那么理想。

一是，主题太多，缺乏深刻。

从part1的剧情叙事中可以看出，编剧对主题的输出是有野心的。

从池言的社恐看。

池言的社恐成因是同学将校园毒猫归罪于他。

这一莫名的诬陷，让其社恐有影射校园霸凌那味了。

其社恐的遭遇，则涉及到了池言与同母异父的弟弟共有笔名的事件。

池言负责写作，其弟负责营销。

但其弟弟在书爆火之后，又揽下了创作者的名号，使池言被迫成为了“影子作家”。

而弟弟这一骚操作又与其母亲的溺爱脱不了关系。

池言的母亲则是实打实的“伏弟魔”。

弟弟肚子没货，老妈还鼓励他维系天才作家的人设，美其名曰追求梦想。

从毒猫事件看。

此剧想渲染一种反人类中心主义。

强调人和动物的生命平等。

近期的金毛Siri事件，以及被拿出来鞭尸的《犬王》就是不尊重动物生命的典型。

主题虽多，但谈论不深。

每个主题都只是蜻蜓点水、走马观花。

主题的揭露不曲折、没反转、少震撼。

每个主题的叙事都是交叉展开的，完整，但粗糙。

校园霸凌的苦消解于小休雨中的温柔一抱。

影子作家的痛平复于池言新书的出版成功。

溺爱的结局则是弟弟为寻找新一任的影子作家而苦恼。

人和动物平等主题的宣扬则通过反派的死亡和小休撕心裂肺的咆哮。

有一说一，女主这一咆哮还挺有感染力的

主题的开展是混杂进行的，你永远都想不到，在第11集下线的弟弟，会在第23集突然冒泡，只是为了让池言在其面前出一口气。

爽吗？我只觉得拖~

这样的叙事节奏真的大可不必。

二是，悬疑感不够，剧情吸引力不足。

本剧在刻意营造营造悬念感的地方有两处。

池言屡现险境，以及毒猫事件背后的大boss。

但，在真相的挖掘中，观众就像处于上帝视角。

池言还未屡遭被害，观众就目击了黑猫林墨陷害池言的前因后果、犯罪行为。

毒猫大boss则早就通过儿童视角透露给观众。

所以，面对悬念，观众期待的不再是“真相是什么”。

而是主角什么时候能发现boss，以及boss与主角团之间你追我逃的智斗戏码。

东野圭吾的《恶意》虽一早就揭露的凶手，但其使用的叙事诡计，让凶手的犯罪动机经过了层层反转，让读者感受到了真正恶意的存在。

而《喵》直到结局，叙事诡计不存在的，反派没有做出任何突显其智商的抵抗。

Boss被发现后的抵抗，只是短暂地挣扎了一下。

他挣扎了，他的故事就结束了。

对于《喵》的悬念设置以及最终解决，

我满怀期待的希望着，然后心灰意冷地遗憾着。

这也牵扯出此剧的第三个缺憾——

那就是反派人设过于扁平，为恶而恶。

没有反转加持的反派人设，显得没有智商，只有执念。

黑猫为了复仇，不管“池言是毒猫凶手”信息的真实性。

小休老爹指出了黑猫复仇思维中的bug

毒猫的boss为了好奇，不顾基础的人道主义。

他们的恶变成了由个人主义的执念操纵的恶。

纵观下来，就感觉他们有点大病。

作恶有理，但怜惜未满。

《喵》并不是一无是处，男女主的相处有清新之甜，演技之自然、男主的爹系人设也赚足观众缘，但这些只是构成剧情主体的细微元素。

总得来说，此剧整体，主题滥、叙事俗、人设薄。

虽然此剧逻辑整体没差错，但总体却显得韵味不足。

三、想将浪漫主义的糖和现实主义的痛结合得有韵味。

恋恋剧场的前辈们就做得很好。

《月光变奏曲》让恋爱的甜融入了出版界行业对作者、编辑、读者关系的探讨。

《变成你的那一天》则是将糖混入了对明星、粉圈和娱记工作的探讨。

只有主线明晰，才能直击痛点，将现实主义的剧情推动浪漫爱情的进一步开展。

而不是，牵起事件的由头后，又转身忙碌别的线索，忙碌中途，再回头将之前的线索草草收场。

线索在稀碎的叙事节奏中断了，原本的能共鸣的点也就没那么痛了……

《喵》靠着男女主的撒糖，逻辑相对的完整的剧情，让它摸到了甜宠剧的及格线。

虽然吊打同期一批撒粮都撒不完整，浪漫回忆都没在正片出现过的甜宠剧。

但甜宠剧真的只到达及格线就够了吗？

当甜宠剧既想谈爱情，又想靠现实深度来摆脱浮于表面的浪漫时

如果将辅助主题的甜作为其唯一能打的卖点，那它就只能在及格线的边缘，慢慢变糊。