专访丨80后导演焦永亮：现实题材四连发，我有三个心得

《暖阳之下》正在央视八套黄金档热播中。

该剧由焦永亮执导，马广源编剧，高露、蒋毅领衔主演，陈紫函、郭晓东主演，以人到中年的女性人物为中心展开，深刻剖析当今社会中年人所面临的事业危机，聚焦当代都市家庭关系与时下教育观、婚姻观、育儿观的故事。

今年，是80后导演焦永亮的丰收年。开年以来，他有四部剧播出。

除了《暖阳之下》，主题创作《理想照耀中国》之《天河》《希望的田野》《破冰》、都市轻喜剧《奶爸当家》、甜宠剧《悄悄地喜欢你》也出自他之手。

值《暖阳之下》热播之际，影视独舌对话导演焦永亮，请他聊聊近年密集产出的心得体会。

焦永亮在《暖阳之下》片场

都市剧要与现实强关联

看《暖阳之下》的时候，不少观众被宋唯一（冷纪元 饰）气得直冒心火。没办法，这个好高骛远、好吃懒做的男人，实在是太过不争气。一个初入社会的大学生，刚被现实甩了几个大嘴巴子，就一蹶不振，摆出混吃等死的模样。

不过，在焦永亮看来，像宋唯一这样的人，现实中并不少见。“生活里可能没有这么极致，没有这么强的戏剧性，我们把很多问题集中到了一个人身上。但如果你仔细去思考，会发现他身上的很多毛病，其实在社会上十分常见。”

其实，被“浓缩”的又何止宋唯一一人。

都市剧推动剧情的常用手段，是安排阶段性人物出场，他们或阻碍或加速主角的行动进程，使之不断遭受挫折，从而得到成长。可这部剧并非如此。

剧中虽然讲述了三代人的故事，但主要角色只有6个，功能性闲笔很少。也正是因为如此，《暖阳之下》里的主要角色，几乎都可以用“饱满”来形容。

“剧中没有完美的人，他们身上或多或少都有问题。包括李俊龙这种现实中少有的好男人，也在‘二胎问题’上和妻子产生了龃龉。其实，我们并不想讨论这些角色谁对谁错，只是尽可能地把所有东西展现出来，让观众来评判。”

用焦永亮的话说，他希望通过这部剧给年轻人一些启迪。宋唯一身上有很多问题，犯了很多的错误，但看到他的经历，大家就可以“见不贤而内自省”。

同时，作为一部话题剧，《暖阳之下》还讨论了很多严肃的现实问题。

比如，孩子的教育问题。李俊龙（蒋毅 饰）和宋思凝（高露 饰），构成了典型的“虎妈猫爸”式家庭。母亲对孩子实行高压管理，舞蹈班、绘画班、音乐班一个不少。父亲则认同快乐教育，主张给孩子一个有趣童年，开心就好。

又如，北漂的奋斗问题。宋唯一和陆可盈（陈思澈 饰）背着家里来到北京，却迟迟稳不住根基。男方还是眼高手低的愣头青，女方早已认清现实残酷。情感的裂痕已经出现，两者的关系注定不能长久，分开就成了必然的抉择。

再如，丁克问题和高龄产妇生育问题。年轻时选择丁克的陈颂英（陈紫函 饰）和关铮（郭晓东 饰），人到中年，看到别人家其乐融融，究竟是要坚持到底还是回心转意？如果选择了后者，高龄产妇的生育风险又是个难过的关卡。

还有，中年危机、性别歧视、职场生育困境……这些生活中的常见问题，都在剧中被淋漓尽致地展现了出来。

“孩子的教育问题，其实大家都会遇到。我们把这个话题拿出来，搬到荧屏上，就是想让观众看到之后有所思考。思考了，我们的效果就达到了。最终他们选择哪种方式来教育孩子，那是观众自己的决定。我们只负责呈现。”

把细节挖到极致

除了《暖阳之下》，焦永亮今年还参与了另一部重头戏《理想照耀中国》的拍摄。这是一部40集的诗选剧，每集讲一个独立的故事。焦永亮执导了《天河》《希望的田野》《破冰》三个单元。这也是他首次参与主题创作的拍摄。

《天河》讲述的是红旗渠的修建故事，《破冰》讲述的是山东寿光蔬菜产业发展的历程。《希望的田野》讲述的是雷金玉（赵丽颖 饰）带领家乡脱贫致富的故事。虽然都是现实主义的路数，但三个不同的故事，拍起来侧重点也不同。

“其实接到任务的时候，我还是很忐忑的。《希望的田野》还好，故事发生在2015年，我比较熟悉。《天河》是上世纪60年代，《破冰》是上世纪80年代，我对那个年代不太了解，过去也没拍过这种剧，心里确实没底。”

为了了解更多的真实细节，也为了给自己打一针定心剂，剧组整体筹备之前，焦永亮就到林县、寿光、后门坪村三地实地考察了一圈，和当地居民详谈。

“很多东西，你不下去采风是接触不到的。《希望的田野》篇中，我们拍了畲族的糍粑、糯米饭和红糖，还拍了当地的民族舞蹈和节日。这些是原来剧本中不曾涉及的，网上也几乎找不到这些东西。必须走到生活中才能发现。”

其实，《天河》的剧本也是后改的。最初的设想里，故事的重点是吴祖太和妻子的情感。可到了红旗渠，深入了解了红旗渠精神，焦永亮改变了自己的想法。“我和编剧说，爱情故事不足以呈现真正的红旗渠精神。”

在现在的版本中，观众看到的更多是一种真实的再现。

修渠面临哪些问题，真实的生存、工作状态是哪种模样，穿什么、睡在哪、吃什么，吊绳如何绑，探测器怎么放，隧道怎么开凿……几乎都有史可依。甚至连画面中的崇山峻岭的巍峨程度与走向，也和纪录片中展现的大致无二。

不过，焦永亮并不想追求完全复刻。与写实的细节相对应的，是《天河》中那份写意的跳脱。这一集中最经典的镜头，莫过于“水洒人死”的场景。

因为弄翻了两桶水，小媳妇懊恼之下选择了自杀。一方面，缺水的现实困境被进一步强化。另一方面，也强化了红旗渠修建的迫切与伟大。在这个镜头中，焦永亮用强烈的黑、红色彩对比，把这种残酷的氛围推向了诗意的高点。

如果说，《天河》是人与自然的对抗；那么，《希望的田野》《破冰》就是人与人的博弈。“其实在乡村振兴的过程中，会出现各种各样的冲突。你得说服村民，接受你提供的振兴计划。像雷金玉提倡种甘蔗，人家为什么要听你的？还有就是说服家里人，大学毕业生放弃城里工作回到农村，他们很难接受。”

三个单元的故事风格不同，各有各的特色。《破冰》的语言特色和戏剧冲突更明显。在焦永亮看来，这得益于总导演傅东育的帮助：“上世纪80年代人怎么说话，当时社会环境如何，开剧本围读会时，傅导都做了详细的阐述。”

对焦永亮来说，参与《理想照耀中国》的创作，大抵是一种机缘巧合。但他的用心之深却被大家看在眼里。目前，他和《理想照耀中国》的总导演傅东育、《天河》《希望的田野》《破冰》的制片人高金玺达成了长期合作关系。

“现在回想起来，拍这部剧是一件很有意义的事。前段时间《理想照耀中国》进校园，很多孩子看到了那些感人至深的故事。这就是一种生动的教育。”

态度，是创作的第一要义

概括自己从业多年的创作经验，焦永亮认为最珍贵的莫过于态度、坚持和细节三点。细节不用多说，《天河》中对红旗渠的还原，就足以说明这一点。

态度，是创作的第一要义。虽然是中戏出身的科班导演，但焦永亮并非毕业伊始就投身导演事业。最早，他在江苏电视台工作，后来又前往北京电视台制作栏目剧。虽然也是拍东西，但和设想中的导演职责实则差了十万八千里。

机缘巧合之下，他抽身离开，拿起导筒，踏上了一条劈风破浪之路。也正是由于自己永远将职业态度放到第一位，焦永亮和导演王小康达成了合作关系。

王小康是都市生活剧“大拿”，围绕着当代都市青年情感话题创作了一系列作品。从2011年到2016年，两人在一起合作五年，产出了十余部剧集。

和王小康合作的那段时间，是焦永亮“海绵吸水”的蓬勃生长期。

“我们合作的第一部剧是《钱多多嫁人记》，杀青前两三天，小康导演有事要忙，因为他对我比较信任，就把收尾工作交给了我。可能是他觉得我态度积极，等到拍《新女婿时代》《老公的春天》的时候，就让我大量地上手拍摄。我特别感谢小康导演，在与他合作的过程中，我学到了很多，成长了很多。”

坚持，则是焦永亮始终不曾忘却的职业信念。拍《暖阳之下》时，这一信念再次建功。剧中宋思凝和陈颂英所在的常城保险的内景，实际上借用了方太公司宁波分部的办公室。选景之初，焦永亮第一眼就看中了它，并决定在这拍。

“因为这个办公室的基调特别女性化，又时尚又雅致。但因为上一家剧组在那拍的时候，闹了些不愉快，人家就拒绝再接待剧组了。后来我们就去求人家，千说万说也不顶用。我当时就在想，我一定要在这拍，这个景太合适了。”

都说好事多磨，但焦永亮当时并没有十足把握。后来，出品人赵琼芳和制作人陈春霞一起，拉着焦永亮直接飞到了方太总部，找到对方的负责人。诚恳的态度打动了对方，对方表示剧组可以用周末的时间进行拍摄。好事磨成了。

“从业这么多年，我的感想是很多时候你只要坚持住，最后的结果总是好的。影视剧就是这样子，最终大家只看荧屏上呈现出来的结果。拍摄多么困难，观众不知道，他们也不会在意。能被时代记录的都是结果。”

《暖阳之下》尚未收官，焦永亮又要踏上新的征程。目前，他正在筹备一部公检法题材的新剧。同样是和傅东育导演合作，制片人依旧是高金玺。

“傅导非常擅长这类剧，高总也是非常成熟的制片人。我们希望能做一个年轻人喜欢的作品。同时，让大家看到我们国家公检法系统的不断完善。”

对焦永亮来说，这也是一个“离自己较远”的项目。但《理想照耀中国》的创作经历已证实了他“态度、坚持、细节”三板斧的可行性。机会到来，他绝不放弃。

目前，《暖阳之下》船行中游。故事依旧精彩，我们接着看戏。

【文/马二】