拿什么拯救你，我的童年经典？

不知道各位有没有遇到一种情况，打开电视想找个电视剧放松一下，10分钟后默默点开了综艺。

这似乎已经变成了一种常态，反正小编是已经很久都没有从头到尾完整的看过一部剧了。

小时候那种一放学就冲回家追剧的热情也没有了。

倒不是说因为我们长大了，网络发达了，追剧变得越来越方便，而是千篇一律的电视剧总是让人审美疲劳。

不知道从什么时候开始，电视剧几乎都变成了翻拍剧。

有翻拍小说的，比如即将上映的《余生多指教》

有翻拍泰剧的，比如正在热播的《初恋那件小事》

有翻拍韩剧的，比如即将结束的《没有秘密的你》

还有翻拍经典琼瑶剧、金庸剧的，数不胜数

不同版本《流星花园》演员

在观众心中总有个公式就是翻拍=烂剧，尤其是童年的经典，更是吐槽的厉害。

“剧”要合适

翻拍不是不可以，只是随着时代的改变，过去的小孩逐渐长大成人，我们突然发现小时候的每天都追的经典，好像变了样子。

前有《又见一帘幽梦》的翻车，那句被无数人吐槽过的：“你失去的是一双腿，而紫菱失去的是她的爱情啊”

当年看的时候可是没有感觉到有半点问题，还在惋惜她们的爱情。

现在再看，就是满头问号，抢姐姐男朋友还有理了！

后有经典的何书桓渣男论。

一次次的价值观翻车，证明很多童年经典已经不再适合现在。

最近的电视剧行业，又掀起了一阵翻拍台偶的风向。

小编认真回忆了一下，当年在追的台湾偶像剧

《爱情魔法师》是这样的

额，这个刘海哪里好看，你告诉我！

《王子变青蛙》是这样的

怕了怕了，这种剧怎么看都不像我们现在还会喜欢的剧。

翻拍最重要的是选择合适的剧啊，不是一股脑的童年什么剧火就翻拍什么，符合当下的价值观和审美需求的剧才是值得翻拍的。

“选角”合适

带着童年滤镜，观众对于翻拍剧的演员总是免不了比较，毕竟珠玉在前，经典总是难以超越，所以翻拍剧的演员选角应该要更慎重，但是目前看来，好像并不是这样。

新版《神雕侠侣》最近选角公布，观众还没从小笼包的阴影中缓过来，这就又来了英气版小龙女。

啊，我记忆中的小龙女是这样的啊

这才是真正的神仙姐姐！!!

有时候强捧演员，真的只会适得其反啊!

新版《半生缘》前段时间，有网友发布了路透照

曼桢是这样的

曼璐是这样的

强大的网友直接喊出：“这是后半生缘吧”

哈哈哈，吐槽还是得网友来，总是能一针见血。

翻拍剧，角色的选择很重要，因为观众其实已经对角色的性格等各方面了解的很透彻，作为外行的观众，只通过一张照片就可以确定这个演员适不适合这个角色，作为内行的电视人其实更清楚，但总会为流量、为了话题、为了捧人放弃一个最重要的词“合适”。

“场景”合适

场景合适，其实更多的是指细节要更本土化，才能让人入戏。

时隔15年，改编自美剧《欲望都市》的《好想好想谈恋爱》仍然是口碑佳作，其实关键还在于其改编，很多场景都进行了中国化，更适合中国观众。

将原作专栏作家、律师、公关经理的职业变成了书吧老板、电视制片人和造型师，也更符合21世纪初，中国社会更容易认同的职业。

有一个有意思的改编是电视制片人无意中买回来的盗版DVD是少儿不宜的影片，结果被男朋友看到后，这段关系也走向了终结，这符合中国人传统对于欲望的羞于启齿的性格。而这放在开放的美国就很不适合。

场景不合适导致扑街的要说还得是《深夜食堂》。

因为翻拍自日剧，所以整个穿搭风格，饭店装修基本延续日系风格。

这也是观众吐槽的点，中国人的深夜食堂才不是这样子。

而应该是充满烟火气的街边喝酒撸串啊。

像是这个样子

中国观众应该更想要看到中国人自己的深夜食堂吧！

翻拍剧，“合适”是最基本的要求，当然后续的制作、剪辑等问题，也很影响剧的品质，但是只有“合适”的基本点做好，才能谈后续的品质问题。

回忆里的经典，不管是小说还是电视剧，经典永远是经典，推翻经典就不可能，最重要的是创造属于自己的经典。

观众大多时候追求的也不是回忆里的经典，而是在快节奏的今天，能够让自己放松还不侮辱自己智商的真正好剧。