这两首华语经典再次爆红的背后：翻唱无罪，但结果令人堪忧

近来多首翻唱歌曲爆红网络，成了一个很有意思的话题。

比如杨千嬅的《处处吻》，又拿出来重新翻唱后，男生版的《处处吻》一举登上各音乐网站排行榜。在抖音也火得一蹋糊涂。

还有蔡健雅的《双栖动物》，现在也出现了男生版，经重新编曲后，目前更是飞速飙升至网易云音乐飙升榜首位。

是目前新歌不给力才给了翻唱机会？还是翻唱的确有巨大魅力，盖过了原唱，才赢得这样的好成绩呢？

听过了这两首歌的男生翻唱版本，我竟然不可自拔地爱上了这两首翻唱歌曲。却原来，经全新的演绎后，经典老歌的魅力不可阻挡。

我们先来赏析一下杨千嬅的《处处吻》。

这首歌曲是由林夕作词，雷颂德作曲，杨千嬅原唱，收录于环球唱片（Universal Music）旗下的百代唱片（EMI）公司2004年6月25日发行的专辑《电光幻影》中。而且该歌曲还是Budweiser American Kiss广告主题曲。

这首歌比起杨千嬅其它大火的歌曲不算优秀，比如《再见二丁目》《野孩子》《少女的祈祷》等，不过也在杨千嬅的曲目单中，占有重要位置。

杨千嬅版本的《处处吻》，无论是主歌、还是副歌，都节奏感很强，充满着躁动和愤懑。编曲上也非常的哗众取宠，以给词作鼓气加油，以追讨"爱热吻却永不爱人"的渣人。

对待爱情似游戏，"十个她、千个她、恩爱扩展的旅程"，流浪的肉身，荒芜的灵魂，如何来表达？杨千嬅版本用了如此动感和激愤的方式来呈现，其实很有她自己的态度和味道。

可是再来看最新男生版的《处处吻》，简直就是颠覆性的改编了，虽然旋律没有变化，但格调和情境简直是从夏跨过了春，翻天覆地改变。

男生版徐远书演唱的《处处吻》在编曲上大动手术，化繁为简。

在编曲上，做了减法，以突出人声，整体上营造出非常浪漫温情的情境。

而徐远书的演唱，软语温存，有种"一吻便杀一个人"的磁性和魔力，已有了"任你随便浪、我自云淡风轻"的随性。

这样的演绎，平添非常蹊跷的魅力，就像正话反说，理智上觉得不妥，但感性上却被吸引，这或许就是词作中所表达的"一吻便救一个人/给你拯救的体温/总会再捐给某人/一吻便偷一个心/一吻便杀一个人/一寸吻感一寸金"

第二个改编是《双栖动物》。

这首《双栖动物》和《处处吻》情况类似，也是改编成了男生版，有意思的是，两首异曲同工，都是表达人心"两栖"的情感状态。

先看蔡健雅的《双栖动物》。

蔡健雅的《双栖动物》于2005年1月7日由台湾华纳音乐发行。蔡健雅凭籍此专辑获得第17届台湾金曲奖最佳国语女演唱人奖。

这首歌作词是小寒，作曲黄韻仁，和蔡健雅共同完成了这首优秀作品。

这首歌曲最动人的是词和旋律，小寒的词作，写出了女人更在意情感、男生更看重自由的普遍情爱境况，加上抓人的旋律，一听就忍不住跟唱。

而在编曲上，采用的就是都市情歌普通采用的模式，层层递进，副歌高潮时突出情绪宣泄点。

蔡健雅的演唱，真挚、恳切，在钢琴的相伴下，搭配动情的弦乐，将蔡健雅的声音魅力完全突显了出来，也用她动情的声线，描绘出了女生在情感世界里的作茧自缚。

韦礼安将这首歌进行了全新的演绎，男生版的《双栖动物》也一样的让人沉迷。

和《处处吻》一样，改编版的《双栖动物》也是从编曲上做了减法，简化了很多配器，以突出人声的美妙音色，但这样，听来更加的入心了。

歌曲的第一遍，只有一把吉他相伴，让人全程沉浸在男声的低吟浅唱中。到了间奏部分，才加了弦乐和钢琴。第二遍的演绎，弦乐和吉他的编配，美得可以与男声相提并论了，尤其是小提琴，并不是一个配角的角色了，给予了这首歌复杂的美感。

听完伤感又无奈。

《处处吻》和《双栖动物》都是流行都市情歌，之前都是女生版，而经男生翻唱后，再次爆红，甚至让人遗忘了旧有版本。

而且，两个男生版本，都是在编曲上作了大手术，演绎上，也都更突出人声的美感，弱化了情绪化的表达。

为什么？

这或许就是时代变化的结果吧。

技术的进步，可以让具有独具美感的、个性化的人声更加突显出来。不同的媒介，就可以根据其特性，定制其更适合的表达方式。

这也给了我一些启示：

以前，我总是很排斥翻唱，觉得非常不利于发掘好的原创歌曲，在乐坛如此低迷的情况下，如果都偷工取巧去翻唱，那华语乐坛将更加的看不到希望了。

听过几首优秀的翻唱歌曲后，反而认为，其实在没有好歌可听的情况下，把原来的经典好歌重新编曲，新人重新翻唱，其实也未尝不可，一是缓解无好歌可听的糟糕境况；二是一些经典好歌再次回春，让更多年轻人听到，不也是为华语乐坛作贡献吗。

只是，偶尔为之是常态，如果竞相效仿，就变得很可怕，就真的无药可救了。毕竟真正优秀的音乐人，应该做的，是引领音乐时尚潮流，创作出更多符合当代人审美的原创音乐作品。而不是投机取巧地等着投喂，拾人牙慧。