2010年至2020年，十年间，中国电影“春节档”的市场发展规模，可以说用翻天覆地来形容。

因为在2010年之前，受中国传统文化的影响，春节大家都走亲访友，很少有去看电影的，影院也一般在大年三十下午停业，大年初一是固定的休息日。

可是到了2010年，春节档七天，票房达到了3.39亿，比2009年翻番了一番。

究竟发生了什么？

因为这一年，天时、地利、人和全赶上了，首先这一年正好赶上是情人节，第二是电影《阿凡达》登陆中国，颠覆性的技术创新，让大家都想进最好的影院，看效果最好的《阿达凡》。

当年，仅有两三家电影院有巨幕，结果发生了一票难求、年轻情侣连夜排队买票的罕见现象。

2010年的这一契机，也被敏锐的电影人嗅到了商业机会，于是从2010年开始，“春节档”成为院线电影全年中一个重要的放映档期。好的影片扎堆留到春节档来吸引消费者掏腰包。

从 2010年到2020年，十年春节档，中国影人各出奇招，试图拿下春节档最高票房；“春节档”也成为影片是否“过硬”的试金石。

今天竹心盘点了2010-2020年10年间“春节档”王牌电影，发现真正能够从众多竞争影片中“鹤立鸡群”脱颖而出的，还是那些极具创新性、别具一格的影片！

2010年春节档《阿凡达》：前所未有技术创新，革新影史！

影界大神卡梅隆，凭借惊人的想象力和成熟的电影技术，历时14年，打造出了3D大片《阿凡达》。

卡梅隆和他的团队，无论是从前期摄像，还是后期制作，开创了一套全新的电影制作方法，创造出五项前所未有的革新技术。使《阿凡达》呈现出了一个如梦似幻的潘多拉星世界。

从地上的草木，到天空的飞禽，每一个细节上，IMAX3D技术，都使之达到了至臻至美之境，强大的视觉震撼感，令人叹为观止。

IMAX是什么？

IMAX即Image Maximum的缩写，意为“最大影像”，是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。整套系统包括以IMAX规格摄制的影片拷贝、放映机、音响系统、银幕等。IMAX影片的每格画面的感光面积是普通35毫米胶片每格画面的10倍、传统70毫米胶片的3倍。这也决定了在“巨幕”上投放出的影像比一般电影更清晰、更亮丽。

结果全北京仅有的三家巨幕厅影院观影人数爆满，一票难求。虽然票价比普通电影票价高达三四倍仍然买不到，甚至有人出高价求票都一票难求。

《阿凡达》不仅技术顶尖级，艺术方面也毫不逊色。超越想象力的剧情、发人深省的寓意，使阿凡达全球总票房达到了27.90亿美元。

这部作品不仅商业上获得巨大成功，也成为一个文化现象，成为影视界一个具有品牌魅力的大ID，载入影史，影响深远。

果然，在看似是艺术领域的电影，还是技术革新在引领着进步与发展。而高艺术性与顶尖技术完美融合的电影，才会成为经典上的经典！

2013年春节档《西游降魔篇》：颠覆角色，票房上10亿量级

2013年的春节档，最大惊喜的来自周星驰星爷的《西游降魔篇》，这部影片的诞生，直接将内地春节档票房带上了10亿量级！

这部电影的成功，除了星爷标志性的周氏“无厘头”人们继续买单外，重要的是，它打破了人们对孙悟空、猪八戒、唐僧等固有形象的认知，颠覆性地塑造了新的角色形象，让大家震憾的同时，又非常认同角色中的表现。

比如我们印象里的孙悟空是一个神通广大、嫉恶如仇、路见不平，又有点任性的猴子。这一次，星爷镜头下的孙悟空，却是有着强大战斗力，狡猾、狭隘、且内心暴戾，样貌丑陋的形象，让人叹为观止。

而猎八戒的形象，也改得超乎想象。在以往的影视作品中，猪八戒好吃懒做、贪财好色，但《西游降魔篇》中的猪八戒，却有着一副绝色皮囊，但露出原形后比鱼妖还要凶残。

众妖怪角色的颠覆，让我们重新审视了《西游降魔篇》带给我们的现实意义：或许周星驰是对孙悟空等众妖魔的一次人物还原呢。也让我们重新审视自身：或许，过去所认知的世界，未必就是真实的世界！

《西游降魔篇》对西游大ID颠覆性的改编，让我们领教了创新的魔力，也是近年周星驰作品的巅峰之作。

2018年“春节档”《红海行动》：类型创新，贺岁档首现战争题材电影！

谁也没有想到，一部战争题材的《红海行动》会在春节档上映。

春节是合家欢时刻，历来都是喜剧电影扎堆的档期，获票房第一的也是喜剧类型的电影居多，而《红海行动》逆流而动，当时被各大媒体唱衰，没想到它竟是春节档黑马，杀出重围，勇夺票房桂冠。

有网友说：在红海行动面前，《战狼2》就是小孩子过家家。可想而知大家对这部影片的认可度。

这部主旋律大片超出了人们的心理预期，非常燃、炸、刺激，最后几场大战，血肉横飞，可以说创下了近些年华语战争题材尺度之最。

重要的是，它出现在其乐融融的春节档，与其说它是因题材“异类”而被选中，不如说它是“中国类型片”的一大进步。

据悉，剧组当时是真枪实弹到摩洛哥进行拍摄的，这一次，林超贤将他在《逆战》和《湄公河行动》中积累的创作实力，全部运用到了《红海行动》中。在向世界输出了中国电影的实力和意识形态时，也让全世界都看到中国是如何维护世界和平的。也直接用画面告诉了观众：作为中国人，你享有天然的国家给予的人身保护。

谁说春节档只能上映喜剧电影，战争大片同样受欢迎，只要影片足够诚恳，足够强大，足够有新意！

2019年春节档《流浪地球》：内容与形式双创新，首开科幻电影先河！

一直有“中国无科幻电影”的提法，直到《流浪地球》的上映，才摘掉这顶扣在中国电影头上的帽子。

在2019年春节档，除夕至初六综合票房是58.4亿，而《流浪地球》一部片就贡献了20亿，当之无愧地成为了2019年春节档的王者！

凭什么？

《流浪地球》通过内容与形式的双重创新与拓展，制作出了一部优秀的科幻电影，大家当然为之骄傲为之买单，且电影真实地切中了观众的情绪，是家国情怀的“时代”表达。

影片在节奏上把握得当，又燃又震撼，丝毫不逊于好莱坞的一些科幻影片。

重要的是，片中很多的创意都非常新颖，比如影片中的行星发动机，在大开“脑洞”的同时，也激荡起强劲思想冲击波。

某种意义上讲，它就是中国首部科幻电影，具有里程碑的意义，同时也应和了近年来中国在航天科技上的一次次重大突破。嫦娥四号的成功，让所有中国人扬眉吐气。 “外国人不能搞的，中国人也应该能搞”。电影上其实也是一样的，外国人能搞的，我们也可以！

《流浪地球》虽然有各种不足之处，但它的创新成功，给了中国科幻电影以勇气。

盘点完这近10年的春节档优秀电影，一句话：“创新”是一部好电影永远不变的“灵魂”！

2020年因为疫情原因，春节档一片空白，但我们知道，被延期放映的几部电影中，也有着优秀电影的影子，因为它们同样具备独特创新性，如体育题材电影《夺冠》，适合全龄段观看的动画电影《姜子牙》。

电影，之所以在春节档这么受欢迎，皆因为它拓展了现实，给了人们在庸常的生活中“造梦”的机会。而在这个严酷的疫情期间，抛却焦虑，投身影像的世界，打开世界的另一扇门，也不啻是一种修行。

这多么像一部电影啊，突如其来的未知病毒大面积侵袭人类，面对灾难，你如何选择，如何面对？