革命者暗线：张学良回忆引出“审判”，蒋介石听天官赐福，反讽

《革命者》这部电影拍摄手法用的是闪回连环套，这样的一个拍摄手法，反正看电影的时候让我有点不适。

比如说开篇由彭昱畅饰演的张学良引起李大钊的日常。先是结果闪回，张学良回忆起李大钊在上海带领工人为报童阿晨讨回公道的事情。

由正法打死报童俄国佬这个“果”，再在张学良的回忆里接着去闪回整个事件的“因”，由此带出来他和李大钊的交集。

而在这样本来属于张学良的回忆、以及闪回视角里，又掺杂了很多李大钊的视角。

比如，如何联系上上海的各个工会，如何组织工会为阿晨“报仇”，还有李大钊本人和阿晨之间的各种联系。

最后又闪回到张学良自己目睹了报童被杀害的经过，以及如何将俄国佬绳之以法的现场。

这就是所谓的“闪回连环套”。这样的手法，贯穿在整个电影里。

因为整个电影都是以别人的视角，来回顾李大钊这一生。而在别人视角下，又杂糅进去李大钊自己的视角和想法。这种表达手法，只能说很独特。

这样的表现手法，主要集中在李大钊和张学良、蒋介石、教员、陈独秀以及地下党小警察之间。

其他的都还好说，张学良的视角里，其实是导演刻意安排的，不知道有没有人看出来导演的意图。

其他人的回忆，仅仅是为了勾勒出来李大钊这个人的轮廓，或者执拗，或者生动，或者坚定，或者不屈，或者悲悯。但唯独张学良这个视角，不止是为了塑造李大钊这个人物。

张学良和张作霖的交谈，能看出来张学良目睹过李大钊如何真心实意为百姓，就知道这个人是真的可以救中国的人，他也是想要保住李大钊的。

但是，他闪回的目的是为了保人，可是导演的意图在于，利用这个闪回，引出天平。

这个天平上，一边是释放李大钊的请愿书，另一边，是各方势力要绞死李大钊的电报。

所以在张学良这个点上，不仅仅是李大钊的思想也会被一些军阀认可，更重要的是，带出来各种对李大钊处置的心思。

而彭昱畅演的张学良，血性有，但就是因为有一点胖，让这个少帅的少年意气与报国的坚定信念感被削弱了。

另一个很重要的交锋闪回，就是和蒋介石。等有时间夸一下韩庚演的蒋介石，是非常突破的。

蒋介石在闪回和李大钊的交集的时候，是在戏院里听曲。听的是什么曲儿呢？

《天官赐福》。

这里很明显就是反讽了。

李大钊被绞死是在1927年，1927年国共合作破裂，蒋介石制造了白色恐怖。

一边是他在戏院里听着歌功颂德的《天官赐福》，接下戏子递给他的玉玺，一边是在戏院外，枪杀正在继续。

小巷里，两个共产党人刚刚接头安排撤离，走在路上还没反应过来就已经被割喉。俞灏明演的这个地下党甚至出场不到一分钟，没有一句台词。

特务摸索到地下党工作的地方，一顿机枪扫过，无人生还。

这叫天官赐福？机枪声和戏曲声双声道从屏幕里发出来，配上蒋介石阴森诡怖的笑，令人毛骨悚然，却也不寒而栗，在影院里不由神经也开始绷紧。

所以，说归说这部电影的拍摄手法的确是有点凌乱，但是这部电影里用的意象、在人物的雕琢上，还是用了心思的。

比如白客演的那个小老百姓，其实是很突兀的。但是他也仅仅是普隆大众的一个具象化身，他在318恐怖时的恐惧、被军阀欺压、看到李大钊坐在囚车里思想被唤醒的样子，都是当时老百姓的一个具象表达。

然后，说一句不合时宜的话，这里面张学良和李大钊的关系是良性的，而蒋介石和李大钊却又是针锋相对，之所以水火不容，是因为嫉妒。所以，抛开电影、抛开历史，就凭演员表演出来的意思，这种CP对手戏，有点意思。

该说不说，是一部好电影，但是这种闪回连环套+双人对手戏视角的叙事手法，在观影的时候的确是一个障碍。前面看过的未必先发生，后面看到的未必是后发生的，所以在捋时间线的时候，越往后看，越凌乱。

当然，不在乎时间线只想看表演的，您随意。