革命者：李易峰神似教员，韩庚演出蒋介石政见之外的阴鸷，很惊艳

《革命者》作为七一献礼片，主要讲的是李大钊行刑前38小时，通过各个人物，雕刻出他这短暂却不凡的一生。

这部电影里有很多演员参演，整部电影观看下来，对于李易峰演得教员、韩庚演得蒋介石、张颂文“重塑”版的李大钊，还是印象比较深刻的。

先说教员吧。李易峰本人其实外形并不像教员，哪怕穿了同样的衣服、做了差不多的妆发，想要入戏，还得看演员的功底。

很庆幸的是，这次李易峰接住了。虽然在外形上并不是很像，但是教员那个时候的神韵，李易峰握住了一二。

蓝色长衫、黑色布鞋、露着饱满的额头，在他一出场，就觉得差不多，真的有一点神似。

因为教员哪怕在那个黑暗的时期，精神是挺拔的，姿态是勃发的，从来没有因为国之黑暗而放弃。

李易峰演得难得的点在于，自然。要是一路走来看李易峰演戏，就知道他走到这一步，从眼睛里混沌无神，到现在眼睛里发着光，不管来自是演员的信仰，还是入戏教员，李易峰表现出来的，足以称得上那个时候的青年代表。

与李易峰形成鲜明对比的，就是韩庚。韩庚演得蒋介石，是不一样的。通常在影视作品里，蒋的形象还算是挺单一的，韩庚演蒋介石，演出了政见之外的复杂。

没错，就是人性方面的，阴鸷。

戏院内，他听着曲儿，戏院外，笼罩着屠杀的白色恐怖。

关于李大钊的处决意见递到他手里时，意识流闪回，他还是无名小卒的时候，李大钊却能被孙中山热情接待。

李大钊促成了国共第一次合作，他却没有入场的资格。

他没缘由的敌视李大钊，李大钊一概以宽容对待。

李大钊的坦诚，某种意义上显得他更加渺小。所以不管是人，还是思想，他早就痛恨上了。

因此边听曲儿，边在电报上写下“此人不除，后患无穷”八个字，并签上了自己的名字。

这一段意识流，抛开政见，更多的是人性。

韩庚演得蒋介石，做派、神韵、眼神，都很阴鸷。这就看出来韩庚在角色身上下的功夫了。

这里就能看到，一个沉淀以后的演员，学会了如何塑造跟自己完全不一样的角色。可能是有了一定的人生阅历，对待演戏也足够郑重，也肯下功夫去琢磨人物，就让这个角色完全颠覆了演员本人。

真的是很惊喜。蒋这个角色，哪怕不涉及政见，也可以这么立体饱满。要说张颂文是正常发挥的话，韩庚的确是意外之喜。

要说蒋是个反面形象的话，那么张颂文演得李大钊，就把人物立体的正面塑造的非常饱满鲜活。

大事不虚，小事不拘。这八个字，让张颂文饰演的李大钊生动、烟火气、接地气。

“手上有油啊，不可以碰书的。”

守常先生和报童的简单对话，就藏着对知识的敬重。这部电影对李大钊各种理念、思想的刻画，全在小事中。

弹钢琴、和老农一起下地耕作、吃火锅，吃了很多肉的时候也会心疼。李大钊不再是束之高阁的符号，也可以有烟火气。他本来也有血有肉。

在一些大事上，比如送陈独秀出京两个人在漫天风雪中哼着歌、就义前和革命者依旧可以谈笑风生，在这些大事上，尽量还原并且有艺术创作，有革命人的浪漫。

想必大家也都看了张颂文在拍行刑时的片段，为了还原，威亚尽量不要太紧。张颂文在拍戏的时候，为了还原监狱里的状态，熬鹰似的不睡觉，演腿瘸就往鞋里垫石子。

最打动我的两场戏，帮阿晨讨回公道后消失在人海里，对着学生说，我也怕死。

李大钊这一生所求，不过是他的脚就在黑暗与光明之间，而他早已把带着人民走向光明作为使命，所以当帮阿晨讨回公道后，他的姓名又有什么重要呢？了事拂尘去，看着张颂文老师溺于人海里的后脑勺，我的眼泪真的憋不住。

在带着学生要求严惩段祺瑞卖国行为时，军阀拿着枪挡着路，他说他也怕死，但是他更怕年轻人麻木、沉睡。要是可以用我的死来唤醒更多的人，我可以。

他对学生说，你们要相信。真的是每一根头发丝、每一个呼吸，都在人物的状态里，让我无比坚信，那个时候的学生，真的相信，胜利会到来。

而这样的演员，也让我无比相信。