《新神榜：哪吒重生》票房远低于《魔童降世》，晚出一年是原罪

这是一部非常幸运的，同时又略有些不幸的春节档大片。幸运的是它赶上了年轻一代消费者的崛起的时代。在这个80后、90后、00后票房生力军的时代，动画导演不会被歧视，动画电影也不会被贴上“幼稚”的标签。这个年龄区间的很多成年人观众，都愿意为优质的动画电影买单，因为有了大量的受众，创作者可以尽情地挥洒自己的才华。

然而不幸的是新神榜立项于2016年，成片却足足打磨了4年之久。2019年它尚未制作完成，《哪吒之魔童降世》横空出世，爆红整个影线。因此某些不明真相的群众，给它打上蹭哪吒热度的标签。一时间各种负评接踵而来，什么跟风啊，借鉴啊，没创意诸如此类评价屡见不鲜。

口碑是一部电影好坏的最好证明，《新神榜：哪吒重生》这部动画电影口碑评分上，无论是淘票票还是豆瓣评分，都仅次于《你好李焕英》，远超《唐探3》。如此成就便足以说明这部动漫电影，并不像一些人说的那样差。

新神榜无论是场景设计、人物造型，还是动作场面，美术特效的精细度和想象力都做到极致。尤其在影院3D巨屏观看，让人感到非常惊艳，非常震撼。

影片一开始并不是我们想象中传统的中国古代建筑，而是别具一格现代社会。在新神榜的设定中，主角是哪吒自尽后的一缕魂魄转世，到了封神大战3000年后的现在社会。而他的死对头，东海龙王三太子敖丙也在这一世觉醒，真可谓是冤家路窄呀。

片中的东海市是典型的“赛博朋克都市”，城市中的阶层两极分化。富人居住在霓虹灯闪烁的科技都市，穷人则居住在老旧低矮的贫民窟中。传统与现代，落后与先进，共同在这一片土地上。

把国外的朋克风和国内的古典神话故事融合在一起，组合成了全新的中国特色国潮。片中用全新的方式讲述耳熟能详的故事，还把西游记和封神榜串联起来。让两个闹海搅在一起，东海龙王表示宝宝心里苦啊。

新神榜虽然画风炫酷，剧本结构也很好莱坞，可它的精神内核却依然属于中国，跟传统的哪吒闹海一脉相承。反压迫，反强权是影片的主题。新神榜将古典神话的人物和场景，放置到了赛博朋克的环境之中，不仅带来强烈的美术冲击，同时也挖掘了神话的另一层内涵。

当我们看到哪吒转世的李云祥一次次反杀老龙王派来的暗杀者的时候，第一感觉就好好像是在看歪歪的爽文。但剧尾我们却发现并不是简单的正邪对立的故事，而是“神”和凡人两个层面的冲撞、对话和融合。

哪吒虽然一次次投胎转世，但元神的性格和价值观一直停留在3000年前的那个时空，并没有因为沾染一丝凡人的情感。当李云祥愤怒想要干架的时候他就出场，而他为了救人时他就避而不见。

正因为这样，李云祥曾一度对自己身份产生迷茫，他无法确定自己到底是李云祥还是哪吒而活？在事态一次次转变下，他终究重拾了自我。明知自己的力量远远不可能打到东海龙王，而哪吒元神是否愿意帮自己还是个未知数的情况下，最终还是毅然只身前往东海龙宫。

为了拯救东海市的苍生，李云祥不惜自焚的方式想拉着龙王一起死去。这一刻的李云祥才是真正自己，对于“转世”和“我是谁”做出了自己的选择，而不是哪吒这一世的替代品。冷漠的哪吒最终被李云祥感化。古代的神和现代的人融合成了一体，哪吒既是李云祥，李云祥就是哪吒，“元神”拥有了人格。

哪吒的故事也从具有反叛性质的古典神话悲剧，变成了寻找身份认同的和自我价值的当代文本，这是本片真正的内核所在。

这部电影最大亮点就是特效画质的精细程度，正如导演所说的，每次元神出场都担忧经费不足。而影片也还有很多不足，首先剧情讲述的能力，在我看来是混乱的把控不够；其次伴奏相比魔童降世高潮伴奏逊色不少；最后是人物形象偏韩剧风脸谱化。

新神榜基于中国文化的传承与创新探索，虽然有些不足，却不失为一部良心之作，朋克风迎合国外市场的需求，同时又不失中国传统文化的内核。需要广大漫迷们亲身感受之后再做出自己的判断，而道听途说，不是人云亦云。