作者/麋鹿

今日，B站副董事长兼COO李旎在第9届中国网络视听大会上以“内容的沃土“为主题发表演讲，并提出了自己一直思考的问题：B站是什么？

B站副董事长兼COO李旎

对于年轻人而言这个问题很好回答，B站是承载年轻文化的乐土，但其实这个问题指向的是特定场景——大会上在B站身边的是爱优腾芒，还有电视台、短视频等长内容、短内容等各大平台，而B站从去年开始进军影视和发力OGV，与它们的区隔又在哪里？

平台在不同时代在扮演不同的角色：电影时代，电影院是内容的发行终端；电视时代，传媒集团既制作内容，也传播内容，非常集中化；互联网时代的数字平台，用数字广告和算法来引导内容的生产，决定内容的价值。

但熟悉互联网行业的人都知道，B站既不是观看工具，也不主要生产内容，它最像互联网数字平台，可主要收入不依赖数字广告，也没有完全用算法去决定内容价值。

那么站在平台角度，B站到底是什么？

相比如今的枝繁叶茂，幼年期的B站其实早就给出了答案——2009年，一群动画爱好者创造了一个社区并命名为B站，直到2014年，B站都是以非营利的性质在运营。

B站自始至终都是一个社区，而社区最大的特色，就是用户来决定内容。

如今B站每月有220万个活跃UP主，平均单月生产770万支以上的视频，在B站的内容生态中，如今共有7000多个不同的文化圈层呈现在B站，作为“年轻人的文化乐园”，这个乐园的基础建立在由年轻人决定B站上会出现什么内容，而B站的作用则是为创作者和用户不断建立良好的正反馈系统，比如用户们十分熟悉的“三连”。

B站副董事长兼COO李旎

内容创作对环境的要求很苛刻，在充满焦虑的大环境下，作品的质量自然也难以保证。

比如反映年轻人与社会的《守护解放西》、展现人与宠物关系的《宠物医院》、体现年轻人生活方式与态度的《说唱新世代》等爆款，都是用户决定了这些内容会火，社会、萌宠、说唱在B站上都有大量的投稿，B站能够精准把握到用户的审美趋势与关注点。

李旎总结道：“在B站，只要有正反馈、正激励，好的内容都可以被更多人看到，而不是以商业价值、流量价值去评判内容的价值。”B站的本体，是社区的服务者和运营者。

用户决定内容，就注定B站是一个强文化属性的平台，而B站进军影视的方法与逻辑，也脱离了传统视频平台的方式，而是一套以社区为核心的方法论。

一、娱乐的内卷，为什么不会在B站上出现？

近期内地娱乐的“内卷”不断冲刷着微博热搜，对于娱乐内容，舆论阵地上总是充满了激烈的情绪，也有人喊出“内娱已死”，还收到了不少赞同的声音。

内卷的本质，其实是一系列长期没有得到解决的问题导致的：内容注水、品质低劣，用户体验差；创作者被流量所支配，创作受限；长内容创作者担心被短内容取代；广告主和机构在流量导向中苦于数据虚假等等，行业的每一环都在焦虑。

内容创作对环境的要求很苛刻，在充满焦虑的大环境下，作品的质量自然也难以保证。

但是这种内卷的情绪，却很少会波及到B站，用户们在B站上观看动画、纪录片、影视剧、综艺等不同的OGV内容，各有所好，为什么B站能够在大环境下独善其身？

这得益于B站为用户与创作者之间搭建的正反馈循环，由创作者构建的B站，社区文化上以尊重创作者，并且可以通过三连、评论、充电等方式与创作者交互，而且用户与创作者的交流欲望非常强烈，能够积极给予创作者反馈。

一个常见的例子是，在B站上，用户会主动保护创作者的版权，有人未经授权搬运，用户会立刻在评论区指明正主，并提醒UP标注转载，在B站，衡量内容水平唯一的标尺就是用户，名气、资本都无法改变这一本质。

这样的社区氛围，也有利于B站去发掘好内容，因为真正好的内容总会被用户率先发掘，而B站可以让快速找到它，并进行更好的开发，也因此B站有更多的角度去挖掘出爆款。

比如去年B站推出的综艺节目《说唱新世代》，说唱在国内已经火了将近5年了，大众认为好的说唱选手基本上已经各个舞台都走过一遍，这个题材还能做出新意吗？B站给出了肯定的答案，去年《说唱新世代》是最出圈的节目之一。

《说唱新世代》做了与以往说唱节目很多不同的侧重，它选人一不看选手名气、二不看会不会作秀、三不看说唱技术，强调“万物皆可说唱”，与说以前的唱节目相比，它属实是个另类。

那么年轻人跑来这档节目看什么？答案是表达，年轻人在《说唱新世代》中追求的，不是谁Flow更行云流水，不是谁对街头文化了解更深，不是谁更酷，而是文化表达与情感诉求。

说唱新世代

所以《说唱新世代》选手们也更奔放，他们很多时候都跳脱了说唱的固有概念，比如Subs的《画》抛弃了传统说唱必用的鼓点，全程使用弦乐，比起说唱更像一首诗；而主题上，更是脱离了说唱中的叛逆、街头等元素，反而有描述女性职场的《她和她和她》，也有控诉校园暴力和高考替考等生活元素的《real life》。

正是对年轻人表达、口味、情感诉求的预判，让《说唱新世代》得到在豆瓣上得到了9.3的高分，也让B站的OGV内容大为出圈。

类似的还有《雾山五行》，导演团队为它打磨了5年，但只有3集，完全不是用传统动画播出逻辑的制作，在内容上剧情不完整、画风激进、分集方式也很放飞自我，这样的作品在市场上很难找到认同，却成为了B站的爆款，并得到了国产动画希望的美誉，这几乎是只有在B站上才能实现的事情。

说唱新世代

因为B站用户会习惯去去主动发掘作品深层次的价值和意义，越是追求纯粹内容和表达的作品，越容易在B站上得到解读和关注。

B站从自身的社区逻辑出发，改变了内容创作与用户审美之间的固定逻辑，在OGV内容上走出了一条新的道路，对于扭转影视行业内卷、解决创作者嘉璐

二、从最大动画、纪录片平台向OGV进军，B站的底气来自哪儿？

在用户决定内容的社区逻辑下，B站对于要引进什么样的内容非常了解，并且成为了国内最大的动画片、纪录片出品平台。

而开始做自制内容，得益于对社区逻辑的进一步延申——B站的社区逻辑同样适用于OGV。

比如弹幕文化，甚至改变了很多导演的思路，比如对画面有洁癖的张一白导演，在拍完《风犬少年的天空》后，连看了两遍，一遍关着弹幕，一遍开着弹幕，看完后感叹，“以前觉得自己的一些小设计，或是一些镜头剪辑的语言，观众可能感受不到，但是通过弹幕，发现观众其实真的能发现。”

导演张一白

除了弹幕，B站设计的一键三连，可以直接给创作者提供反馈，三连越多，就能被越多人看到，所以创作者可以将全部精力集中在内容上；而尊重创作的社区传统，也让B站用户和创作者之间有更紧密、更平等的对话空间。

比如在很多影视区二创UP主的评论区，都会看到大量对影视、内容创作甚至运营方法等观点的出现，用户们踊跃贡献想法，而这些想法都会被B站第一时间感知到。

比如《守护解放西》的灵感来源于B站上很多用户喜欢看一些非常粗糙的时事社会新闻、《宠物医院》灵感源于萌宠区的兴盛，而《说唱新世代》则是B站预判并推动用户审美改变的典型案例。

《说唱新世代》诞生时，说唱的热潮已经冷静，但是B站通过对用户审美的捕捉，有信心通过OGV去推动PUGV的兴起，B站的原生特色“万物皆可鬼畜”的传统也被很好的接力给了“万物皆可说唱”，在《说唱新世代》出圈后，说唱区开始繁荣，许多公共事件如今都会第一时间出现在说唱区里，如同鬼畜一样，它变成了一种内容形式留在了B站。

从观察、实践再到预判、推动，B站已经总结出了一套自洽社区逻辑的OGV内容方法论，而它最大的价值，也是与其他平台最大的区别，就是可以让不被看好的作品产生巨大的能量，获得它应有的价值。

大会论坛

这种价值不仅体现在口碑与内容，在商业化上，B站开了几家依托《人生一串》、《人生如沸》IP的烧烤店，国创动画《灵笼》，也进行了游戏、品牌广告、周边多元化开发，并且《灵笼》在B站还突破了中国动画周边众筹的记录，在IP破次元壁，针对内容进行商业开发上，B站也已经建立完整的方法论。

创作者，内容、用户，共同形成了B站的生态系统，并且已经构建了非常良好的循环系统，也为B站进军OGV，入局影视行业提供相当有利的条件，走出了一条只属于B站的道路，也为创作者、影视行业内卷的状态带来了新的解决办法。

去年B站5.13亿元投资欢喜传媒，后续又投资了内容公司不思异，通过投资布局，B站系的影视公司正在越来越多，也在长内容、短内容、综艺等各个领域与B站合作，为行业夯实有利于优质影视作品诞生的土壤。

内容、综艺等各个领域与B站合作，为行业夯实有利于优质影视作品诞生的土壤。