品曹公论诗的精彩片段
曹公笔下的林黛玉，我想大家都认识她。其性格重情，质地洁白，具有清风卓越的身韵。曹雪芹借以她论述了写诗的精髓。体现了他深厚的学识，与指导别人如何学写诗的高超艺术风格。
小说中以香菱学诗的情节，将作诗的心得体会故事化，贯穿于文中《慕雅女雅集苦吟诗》红楼梦四十八回，四十九回。
香菱向林黛玉求教学诗。看黛玉是怎么教香菱学诗的。首先她略说了律诗的章法，对仗平仄。她是这样说的:"什么难事，也值得去学，不过是起承转合，当中承转两副对子，平声对仄声，虚的对实的，实地对虚的。若是果有奇句，连平仄虚实不对都使得＂。香菱回答道:＂难怪我常弄一本旧诗偷空儿看一两首诗，又有对得极工的，又有不对的。又听说一三五不论，二四六分明。看古人的诗上亦有顺的，也有二四六上错的。所以天天疑惑，如今听你一说，原来这些格调规矩竟是未事，只要新奇为上＂。黛玉道:＂就是这个道理。词句究竟还是未事，第一要立意要紧，若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做不以词害意"。
这段精彩的对话。说明了写律诗，要讲究章法，起承转合的整体结构，还要讲究平仄、对仗、压韵格凋外。还要注意格律规矩是未事，重点服务于立意，也就是说在讲究律诗章法规矩时，不要觉得规矩很重要，是未事，但又不能不讲。重点还是要立意。还重点强调"奇句"也就是好的句子，或佳句。只要有好句不论平仄虚实都可以，这是其一。其二"意趣"我理解是主题。也就是说意趣第一，意趣真了连词句不用修饰都可以，自是好的。
这段说明两个问题，立意、奇句和律诗的规矩问题。
然后黛玉教她看王摩诘的诗，先学李白，杜甫一流的诗，又说学一流的诗那么你写出来的就是二流，如果你学三四流的诗，那么你写出来的就是几流了?其后再学陶渊明的诗，当然写得一流的诗很多，她只例举了这几个。不能把所有好诗都例举出来。后面叙述香菱学诗的体会，什么脱化前人古时诗人的句子:渡头余落日，墟里上孤烟，对诗句用词的解说:大漠孤烟直，长河落日圆。日落江湖白，潮来天地青。都说得非常动人。
后面对香菱初学写诗，她所写的三首诗作评判。开始两首不好，第三首终于写好。对香菱苦吟诗作形象的描绘，于梦中作得的第三首诗赞赏有加。具体情节，评判，请看曹公巜红楼梦》四十八回，四十九回。
品曹诗。曹雪芹对格律形式主义弊端有清醒的认识，唐诗格律最为成熟，发展致宋代以后趋僵化。曹诗在红楼梦中即符合基本格律的要求，又有所突破，略高出唐宋诗一筹。追求诗词境界齐于唐宋，又高于时俗。特别表达了对诗艺的一些看法，重点强调要有新意，要寄情寓兴，不能以词害意。他的论诗有破有立，即打破形式主义牢笼，即遵守格律形式，又打破格律束缚。句意违反格律常识，但本身意趣真，在上下情节及生活口语方面天然成趣。破以后又有立，第一立意要紧，若意趣真，连词句不用修饰自是好的。诗贵在真意趣，真性情，真精神，总不脱一个"真"字。头一件立意清新，措辞不俗。即从形象上逼真，情真意切上留意。堪称中国诗词论述得无上甚深的精妙法。总的一句话，即要撑握律诗的精妙，又要破出他的弊端，超出律诗所有的精髓。
品曹公论诗的精彩片段
曹公笔下的林黛玉，我想大家都认识她。其性格重情，质地洁白，具有清风卓越的身韵。曹雪芹借以她论述了写诗的精髓。体现了他深厚的学识，与指导别人如何学写诗的高超艺术风格。
小说中以香菱学诗的情节，将作诗的心得体会故事化，贯穿于文中《慕雅女雅集苦吟诗》红楼梦四十八回，四十九回。
香菱向林黛玉求教学诗。看黛玉是怎么教香菱学诗的。首先她略说了律诗的章法，对仗平仄。她是这样说的:"什么难事，也值得去学，不过是起承转合，当中承转两副对子，平声对仄声，虚的对实的，实的对虚的。若是果有奇句
，连平仄虚实不对都使得。香菱回答道:难怪我常弄一本旧诗偷空儿看一两首诗，又有对得极工的，又有不对的。又听说一三五不论，二四六分明。看古人的诗上亦有顺的，也有二四六上错的。所以天天疑惑，如今听你一说，原来这些格调规矩竟是未事，只要新奇为上。黛玉道:就是这个道理。词句究竟还是未事，第一要立意要紧，若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做不以词害意。"
这段精彩的对话。说明了写律诗，
要讲究章法，起承转合，平仄对仗格凋外。还要注意格律规矩是未事，重点服务于立意，也就是说在讲究律诗章法规矩时，不要觉得规矩很重要，是未事，但又不能不讲。重点还是要立意。还重点强调"奇句"也就是好的句子，或佳句。只要有好句不论平仄虚实都可以，这是其一。其二"意趣"我理解是主题。也就是说意趣第一，意趣真了连词句不用修饰都可以，自是好的。
这段说明两个问题，立意、奇句和律诗的规矩问题。
然后黛玉教她看王摩诘的诗，先学李白，杜甫一流的诗，又说学一流的诗那么你写出来的就是二流，如果你学三四流的诗，那么你写出来的就是几流了?其后再学陶渊明的诗，当然写得一流的诗很多，她只例举了这几个。不能把所有好诗都例举出来。后面叙述香菱学诗的体会，什么脱化前人古时诗人的句子:渡头余落日，墟里上孤烟，对诗句用词的解说:大漠孤烟直，长河落日圆。日落江湖白，潮来天地青。都说得非常动人。
后面对香菱初学写诗，她所写的三首诗作评判。开始两首不好，第三首终于写好。对香菱苦吟诗作形象的描绘，于梦中作得的第三首诗赞赏有加。具体情节，评判，请看曹公巜红楼梦》四十八回，四十九回。
品曹诗。曹雪芹对格律形式主义弊端有清醒的认识，唐诗格律最为成熟，发展致宋代以后趋僵化。曹诗在红楼梦中即符合基本格律的要求，又有所突破，略高出唐宋诗一筹。追求诗词境界齐于唐宋，又高于时俗。特别表达了对诗艺的一些看法，重点强调要有新意，要寄情寓兴，不能以词害意。他的论诗有破有立，即打破形式主义牢笼，即遵守格律形式，又打破格律束缚。句意违反格律常识，但本身意趣真，在上下情节及生活口语方面天然成趣。破以后又有立，第一立意要紧，若意趣真，连词句不用修饰自是好的。诗贵在真意趣，真性情，真精神，总不脱一个"真"字。头一件立意清新，措辞不俗。即从形象上逼真，情真意切上留意。堪称中国诗词论述的无上甚深的精妙法。总的一句话，即要撑握律诗的精妙，又要破出他的弊端，超出律诗所有的精髓。
诗话
诗，写诗要学习写诗的知识。诗先有古诗(古风)，后才有近体诗(律诗)。古诗是过去人们慢慢的总结，慢慢的发展，才有四言，五言，七言诗等。主要定形五言诗，七言诗为主。逐步到唐朝发展到鼎盛。形成了较为严格的近体诗。依据语言的格式、声调、韵律，要求写诗音律美，就像唱歌一样。才有格式平仄压韵的要求，结合对仗(对偶)，规定了律诗严格的写法要求。
律诗规定：除了诗题目名字外，内容的句数必须八句，四联。五言字数40个字，七言56个字，不能多也不能少。全诗布局按起、承、转、合这种结构篇章。"起"就是开头，开头又有要求必须要破题。"承"就是承接，接着往下写。转"就是转折，转到写别的内容。"合"就是结尾，或者说总结的意思。起头两句就叫起联(首联)，承接两句就叫含联，转折两句就叫颈联，结尾两句就听尾联。四联八句诗，首联和尾联不要求对偶，中间两联必须要求对偶。诗中还讲究格式的平庂、压韵、对仗、帖联。具体看律诗的知识。我读书那时声凋读不准，以致平仄区分不出来所以写诗不好。
由于有了这些严格的规定，所以后来有了限韵的诗。限韵的诗就是先由人写出诗韵角的字出来，规定写诗时必须要用这些字。像《红楼梦》中《咏白海棠》的诗，提出"门、盆、魂、痕、昏"五个字作韵，作诗必须要用这五个字作韵角。这很难了吧。我把曹公的一首巜咏白海棠》写在这里供大家欣赏：
咏白海棠
诗/林黛玉
半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
月窟仙子缝禞袂，秋闺怨女拭啼痕。
娇羞默默同谁诉，倚倦西风夜已昏。
但那时候为了考核你有多高的水平，考官就必须要这样出题，所以又叫应制诗。应制诗就限制了诗韵必须按诗韵写，所以说就限制了写诗的手脚，必须用韵去套诗。红楼梦书中所以说"最不喜欢限韵的诗，让它挷住了手脚。有好诗也写不出来。又说:只要意气真了就行，不要以词害意。只要有奇句(佳句)，就算平仄虚实不对都使得"。这是曹公作诗的心得体会。以致不像唐朝时期名家辈出。随后到现在名家就很稀少了。
写律诗有了这些规定，后来的人们就必须严格要求按这种规律写。如不按这种规律写就觉得不好，你不会写诗。必须要严格要求按律诗的格式音律对仗压韵来写，方为好诗。但过去没有这种诗的时候，也有很多优秀的诗传下来。像陶渊明的《饮酒、结庐在人境》
就是流传千古的名诗。我并不是否定律诗不好，我也觉得律诗好，但不能过于受到律诗的束缚。写诗点点都达到律诗的要求，固然是好。达不到的也不能说不好啊！像崔颢的巜黄鹤楼》又怎么能评得上律诗的第一呢？至唐至今的发展，由唐诗到宋词再到元曲怎样才能继承中国文化的精髓呢?我想这篇文章有所体会。写诗要将讲究章法无形，由无章到有章，或先有形再无形。或无章中穿插有章，或有章中穿插无章。
过去，由字组成词语，词语上升到句子。固定到三言，四言，五言，七言不等。由句尾压韵的叫诗。然后固定五言诗，七言诗最多，唐朝最为繁盛。把它具体到格律化。我想现在能打破常规吗？诗到格律进入最高境界，要由最高境界进入常态化。要由格律进普通，由普通进入格律，讲究章法，由作诗的＂章法无形＂来解释。由无形变成有形，由有形变成无形。曹公说的:"只要意趣真了，平仄虚实不对都可以"。比如骂人骂得真了，只要骂到他的痛处就行了。反过来只要意境内容深刻。中心主题明确了就行。强调天然成趣，符合通俗口语。章法无形，最能论述的写诗的技巧。有的为了非得讲穷诗的平仄对仗把诗写得看不懂，生搬硬揍但写诗的要素又必不可少。中国文化博大精深，诗词文讲求无形胜有形。就是说在有形的穿插无形的，或无形的穿插有形的。像崔颢评为第一的巜黄鹤楼》诗，就是先无形再有形。: 别人写出来的好词好诗，定格为名词，上升到词牌格律。后人依此填词写诗模仿，只能探索词境的深奥，和理解。为什么非得要依古写诗填词呢？我想只有你弄懂了古诗词的规律，才能明白诗的好坏。你弄懂了写律诗的规律，就要求别人非得要依格律写，不依就不好。这个观点是错的，评诗如以此观点，中国文化如此，将犯了一个大忌。中国文化由开始摸索，达到最高境点，最高境界。都已经是定型，格律化了，现在人还要摹写，却不是超不出最高水平了吗？难道你还能超出最高水平吗？，写出来能达到这个级别就不错了。只要能有新意新思想新内容，就是好诗，好词，何必非得的按规矩办事。我觉得这种评诗不可取。
