喜人奇妙夜丨没有心甘情愿的牛马，“小透明”张兴朝已撬动世界

喜人奇妙夜第二季开播，之前米未舞台的三大冠军喜团在今年全部回归。

但神奇的是，今年喜人舞台上，无论是谈表演的精彩程度，还是谈社交平台上的话题热度，之前从未拿过冠军喜团的喜人张兴朝，都是独一档的存在。

张兴朝在米未舞台上已经不是什么新人了，他和不同的演员组过队，却总是没有产生真正的化学反应。

他坚持自己之前的表演风格，用天马行空的极致想象力来绽放光芒，他可以担当还不错的配角，但在过去几季的喜人舞台上，张兴朝唯一被记住的表演，也就是网约车喜剧里莫名其妙蹦出来的“裴松之”，此外，再没有什么出圈的角色塑造了。

今年张兴朝重返喜人舞台，在初期的宣发环节，其实没有多少人看好张兴朝。哪怕是一直追米未喜剧的观众，或许能认出张兴朝，却不会对他的表演抱有多少期待。

大家都在讨论这些重返米未舞台的冠军喜团，想着他们可能会制造的精彩，但张兴朝斜刺里突然杀出来，率先作出本季喜人第一个爆款作品《技能五子棋》，紧接着，他再接再厉，推出了《棒棒小卖部》，连续的抢占话题热度榜的重要位置。

不夸张地说，今年如果没有张兴朝的稳定发挥，今年喜人奇妙夜已经很难延续往年的热度。

张兴朝到底是如何从米未舞台上的小透明，一步步变成喜剧舞台的流量担当和演技担当的呢？我认为究其根本，在于他的“怪”。

他没来由的坚持，怪不容易的。

今年的喜人奇妙夜，是米未公司做的第四季喜剧原创节目，四年来，这个舞台出现过不少天赋异禀、极有观众缘的喜人。

他们有的迅速拿到了年度喜团的荣誉称号，比如蒋龙张弛、某某某，也有拆掉原来组合、重新组队就迅速夺冠的，比如刘旸、松天硕，还有每年都进步、佳作不断的酷滕和天放。而张兴朝这种不温不火还一直死守米未舞台的演员，其实并不多。

平心而论，米未舞台每年都会吸引中国绝大部分草根喜剧人的关注，经过层层选拔后，每年只有20多个小队的不足100位喜剧人，有机会出现在正式播出的节目里。

张兴朝能够连续几年一直留在这个节目，已经证明张兴朝的实力并不弱。

没有多少人知道张兴朝为了留在米未舞台所付出的努力，但张兴朝一如既往地付出，同时坚持自己极端抽象的表演风格，终于在今年的米未舞台，得到了被观众真正看见的契机。

过去几季，张兴朝绝对不是那种一登上舞台就被迅速看见的优质演员。理解和接受张兴朝，是需要时间的。

我们现实生活中有太多像张兴朝这样的人，他们对自己的表演风格充满自信，他们相信自己是一匹千里马，认为自己所缺的，只是千里马，还有懂自己的观众。

所以哪怕暂时不被接受，他们也不会轻易作出表演风格的改变，用当下流行的话来说，张兴朝不随波逐流，他要培养一批新的观众，他要给观众创造一种很新的快乐。

他没来由的信念，怪不可爱的。

《技能五子棋》的成功，当然有偶然的因素，这个作品在观众那里没有，其实得到特别高的分数，但是依靠五名“观众不代表”的集体投票，张兴朝和他的搭档李嘉诚一起直通下一赛段。

他们加入了土豆、吕严的喜剧大团，他们要去拥抱之前已经在米未舞台以“怪”出圈的喜剧前辈了，看起来，良好的化学反应即将出现。

但怪到出奇的土豆和怪到横空出世的张兴朝，在第一次合作的前期并不顺利。

土豆和吕严为了帮张兴朝的节目出彩，纷纷选择了主动微调自己的风格，全力融入张兴朝的表演节奏。

为此，土豆甚至直接在节目中模仿、致敬张兴朝的“擒擒又拿拿”花手，还相当羞耻地生创了“真是让我大跌眼镜”的烂梗。

这些设置如果单独拎出来，都会让人觉得无厘头、被冒犯、不理解，但是这些设置天然契合张兴朝的表演风格，土豆也依靠这些，完美融入了张兴朝的作品。

张兴朝以前没有办法担当视觉焦点，他之前只能通过灵光乍现，来短暂吸引观众的注意力，而今年接连推出的两个主演作品里，我发现自己不知不觉中，已经掉入了张兴朝的喜剧陷阱，我被他的抽象的表演风格深深吸引了。

他没来由的延续，怪不讨巧的。

从《技能五子棋》到《棒棒小卖部》，能够明显感受到两个作品在风格上有延续。但二刷三刷的时候，又可以看到两个作品的差异。

《技能五子棋》的剧情过于荒诞，一度荒诞到有点儿不接地气。而过于放飞的剧情，让逻辑经不得细细推敲，在二刷五子棋的时候，还是能看到一些断裂感强烈的部分，这其实是对喜剧完整性的伤害。

那些清楚的断裂的部分，那些逻辑不够严密的部分，正是观众出戏的地方。

而经常看喜剧的朋友知道，喜剧是专注于讲故事的，是注重场景刻画的，是需要传递情绪价值的，如果观看过程中观众出现了短暂的抽离，那么在后续，就很难重新进入剧情了。

于是在《技能五子棋》获得流量以后，张兴朝团队在编创《棒棒小卖部》的时候，做了很多针对性的改良工作。

首先是果断地拿下吕严。

吕严招募张兴朝加入喜团的时候，曾表示想和张兴朝深度合作一次，所以喜人团战的第一场，吕严加入到张兴朝剧本的推演中。

当发现彼此的表演节奏其实并不匹配的时候，吕严果断退出，转而安排蒋易、王广、孙天宇、土豆四个人来试一试。

这一试，就试出了和张兴朝天然适配的蒋易。

蒋易很好地扮演了《棒棒小卖部》里的那个直人老板，他接住了张兴朝天马行空的抽象表演，也让这个作品得以成立。

然后就是表演细节的精准把握。

《技能五子棋》沉迷于金句和造梗，虽然帮助两位主演直接直接晋级，但作品的瑕疵众多。

而到了《棒棒小卖部》，我感觉那种严丝合缝的感觉回来了，这是我看过的逻辑最为严密的抽象喜剧了。

那些有可能断裂剧情的气口，都被演员用出人意料却无比自然的表演缝上了。

看《棒棒小卖部》，会发现故事性或许不那么强，但清爽简单的表达里，也有一众亮点，引人入胜。

比如李嘉诚在“别怪兴朝了”的干拔式怒吼后，把自己的帽子摘下来，在胸口绕了360度大圈又重新带回头顶的动作设计，就相当巧妙。那不单是一个梗和一个记忆点，还用一种奇怪的方式，精准记录了那时那刻李嘉诚的心理状态：

他想到了制止老板蒋易的暴力行为，但是他又没想好在怒吼过后再说些什么，于是，就那样默默地让帽子空转，最后又回到起点。

还比如一些让我印象深刻的细节，事后想想也是相当自然和巧妙。

张兴朝第一次听到蒋易老板的任务指令时，觉得荒唐，但什么话也说不出，很自然地眨巴眨巴眼睛，便一切尽在不言中。

张兴朝面对老板的小情绪，直接冒出一句“把六小龄童卖掉”，这说明张兴朝其实并没有认真听领导的话，他只不过听到一个“六”，就自己发挥起来。用最少的台词，完成了对权威的结构，以及对严肃的消解。

再就是张兴朝说到传统广告和现场广告的区别，他先用身体语言构筑一面看不见的玻璃墙，再接住队友李嘉诚打来的棒球，那一刻，玻璃在碎裂的音效中应声而破，张兴朝从裂缝中摊开双手，自己顺势从墙壁里走出来，再靠近观众一分。

这些细节上的小巧思，在《棒棒小卖部》里布置得相当多，也正是有这些连绵不断的精准的小动作设计，这个喜剧作品变得越来越可信，那些放飞的创意，便越来越能被观众读懂与接受了。

《棒棒小卖部》是比《技能五子棋》更出彩的作品，虽然它的讨论度远远不及技能五子棋，但明显感觉到张兴朝和李嘉诚在树立表演风格方面，已经走出了更稳健的步伐，释放了更大的野心。

我很喜欢《棒棒小卖部》，在我看来，它最出彩的地方，是让小人物发光，是让小人物被看见，它还向我们证明了最朴素的道理：

三人行，必有我师。

哪怕是最基层的螺丝钉，他也可以启发领导，也能够帮助老板成为更好的人。

我们从来不是什么工具人，也不是牛马，我们可以是改变世界的中坚力量。