从红毯到设计师发布秀：深圳湾这一夜，把“未来时尚”落到了现实

1月19日，“时尚之夜暨时尚传媒集团32周年盛典”在深圳湾文化广场举行。这场以“未来之境”为主题的年度盛会，将红毯星光、先锋论坛与原创设计发布秀汇聚在同一时空坐标中，呈现出一幅关于未来审美、城市生活方式与中国设计力量的立体图景。

本届“时尚之夜”从视觉系统到内容结构都指向“未来”。艺术家以数字符号与代码式图形构建理性而流动的视觉世界，为整场盛会定下先锋而克制的基调。现场启动《2026时尚色彩趋势研究报告》相关工作，也释放出一个明确信号：时尚不再只是表达态度，更是产业方法论的一部分。

当晚红毯星光璀璨，阿云嘎、陈立农、段奕宏、邓亚萍、关晓彤、胡夏、黄宗泽、林依晨、萨顶顶、宋轶、张家齐等30余位来自影视、音乐、体育与艺术领域的嘉宾亮相深圳湾文化广场。红毯不止是造型展示，更像一次关于“未来感”的集体表述。张家齐用“好奇、向上”概括对未来的态度；关晓彤注意到场馆的“留白”，认为它为想象提供空间；音乐剧演员阿云嘎则用“开放、包容、流动”形容深圳这座城市与建筑，并期待“音乐与科技、戏剧与科技”的更多跨界可能。嘉宾的表达共同指向一个共识：未来不只是科技感的堆叠，而是一种更自由、更有温度的生活方式。

盛典的思想中枢，落在“跨界共生·未来可期”系列论坛。围绕“女性审美主权与时尚未来”“可持续美学：艺术能量焕新湾区生活”“界·无界：联结设计，跨域共振”“设计未来：共生之城”等议题，《时尚芭莎》执行主编卫甜、YVMIN尤目创始人张晓宇、芭莎文化艺术部总策划徐宁、艺术家周力、ARTCLOUD创始人果麟、深圳湾文化广场首席创意官郭东杰、《罗博报告》品牌总经理邢丽、设计师潘虎Tiger Pan、建筑师马岩松等嘉宾展开对话。现场多次提及“可持续不是克制，而是审美升级”，以及“城市需要慢变量”的观点：在高速运转的湾区，真正稀缺的不是效率，而是能让人沉下来、回到自我感受的公共文化场景。科技是新的材料，但最终仍要服务人的体验。

夜晚的另一重主线，是南山漫谷带来的原创设计师品牌发布秀。肯逊、所阅、COMPLEMENTAIR、右续、DEL Chen+、SUUYUUWANG等品牌集中亮相并获了奖项。构成了当晚最具时尚产业的场景。DEL Chen+负责人表示，她始终坚持把服装当作“能穿在身上的艺术”，而南山漫谷提供了一个不急于求快、可以慢慢生长的环境；COMPLEMENTAIR主理人周舟认为，在南山漫谷，探索不是孤立发生的：一群人一起做实验，才会形成真正的风格密度。这也是我看好“南山漫谷设计师总部基地”的原因：它让创作变成集体能力，而不是单打独斗；中国十佳时装设计师孙贵填指出，中国原创设计进入成熟期后拼的不只是灵感，而是系统能力，“南山漫谷正在补上这一环”；慕斯卡主理人张梅更直白：“漫谷带我们一起走出来，把作品放在更大的场域里被看见，这是很现实的助推。”

南山漫谷负责人况菲在采访时表示，这不仅是一场联合发布秀，更是“南山漫谷设计师品牌总部基地”的阶段性成果集体亮相。他表示，从企业家对话到原创设计师发布秀，再到跨界资源交流的晚宴，不同角色在同一场域里汇合，让时尚行业更直观地看到原创设计与产业资源正在发生真实连接。

从红毯星光到论坛观点，从城市议题到设计实践，“时尚之夜”在深圳湾给出了一次清晰回应：当未来不再只是概念，它正在以审美、产业与城市共生的方式，落入当下生活。