论艺术珠宝，我只服“华人之光”CINDY CHAO

6月19日到27日，博物馆典藏级珠宝品牌CINDY CHAO艺术珠宝，在上海复星艺术中心举办的“无尽之境-艺术珠宝大师展”正在进行中。在范主今年看过的最为震撼的珠宝展里，这场一定有姓名。

说起CINDY CHAO这个创立于2004年的华人艺术珠宝品牌，范友们应该不陌生。这几年他家在艺术珠宝领域享有各种国际美誉：“世纪顶尖珠宝的创作典范”、“未来式的古董”、“掀起法国珠宝工艺新革命”……各个都是曾被用在欧美主流珠宝品牌上的头衔。

创始人Cindy Chao更是唯一一位作品被三大著名国际博物馆（美国史密森尼博物馆、巴黎装饰艺术博物馆、英国V&A博物馆）同时典藏的华人珠宝艺术家，可以说是“华人之光”~

他家善于从大自然元素中汲取灵感，并且将东方美学和西方的高级珠宝工艺完美结合。这次看展，范主也在现场亲眼见到了很多震撼人心的绝美珠宝，每一件都是能让人屏气凝神的艺术品，忍不住看了又看。

太多的作品让我难忘。比如这件“无惧的羽毛胸针“，创作极为大胆，总共运用了17 颗1到30克拉的哥伦比亚祖母绿，为了呈现出羽毛的轻盈感，每一块宝石的位置都要精密计算。现场看感觉一阵风吹过，这根“羽毛”就会动起来。

2020 Black Label Masterpiece 大师系列无惧的羽毛胸针

还有这件大师系列的红宝石缎带胸针，让我在观赏的时候就不停地思索，为什么一件静止的珠宝，在观者的眼中好像动起来一样？2275颗臻选红宝石以密钉镶方式镶嵌在钛金属上，仿佛是随风飘动的缎带，被定格在了最美的一瞬间。

2018 Black Label Masterpiece 大师系列缎带胸针

我们在看珠宝作品时，想到的往往会是美丽、震撼，但CINDY CHAO的艺术珠宝带给我的不止这些，而是“感动”。就像看到这枚 “极光蝴蝶胸针” ，色彩缤纷闪动光芒的翅脉、蝶翼、鳞翅以一种极富张力的方式绽开，仿佛下一秒蝴蝶就要飞走，原来大自然的生命力还可以以这样一种方式呈现。

2019 Black Label Masterpiece 大师系列极光蝴蝶胸针

而说起对生命瞬间的拟态，我忘不了的还有这条冬叶套链。完美地呈现了在寒冷冬日里，蜷曲着却依然在抵挡严寒的叶片，近6000颗白钻以雪花式镶嵌于钛金属底座上，如冰霜如雪花，给了整个作品一种傲立于世的姿态。

2016 Black Label Masterpiece 大师系列冬叶套链

之前在北京华尔道夫四合院、上海心邸，我就参加过CINDY CHAO的艺术珠宝鉴赏会，并深深喜欢上这个品牌。这次珠宝展更仿佛受到了一次艺术洗礼，也是一次情感冲击。第一眼看到这些艺术珠宝，会让你的脑中“嗡”的一响，仿佛走进了一个新宇宙。

看展当天，我还参加了活动现场的论坛，并且见到了创始人Cindy Chao赵心绮女士。当天她一身黑色西装+长裤，身上除了艺术家特有的浪漫随性，还不乏精英的干练极简气质，加上从容温柔的谈吐，真是魅力爆棚。

印象最深的一个细节是，Cindy当天没有佩戴任何自己的珠宝作品，她告诉我们：我的珠宝都在楼下，你们可以慢慢欣赏。瞬间就觉得她真的很酷~

我这些年去过很多珠宝展，也见过很多高珠，但CINDY CHAO的艺术珠宝，依然用独一无二的艺术感深深打动了我，不仅是我下一个买珠宝的目标，也是人生必入系列。

看完展览，回味至今，有大多的感受等不及想和范友们分享。那么为什么CINDY CHAO能拥有这么高的艺术价值，做出超厉害的艺术珠宝呢？下面就和大家好好聊一聊。

CINDY CHAO的艺术珠宝，为什么独一无二？

艺术珠宝，顾名思义，是珠宝界的艺术品。需要从宝石+工艺、以及所传递的艺术表达等整体考量其价值。每一个线条、甚至每一颗宝石的颜色，都需要经过艺术家非常缜密的构思，堪比艺术品。

2019 Black Label Masterpiece 大师系列马格丽特胸针

而且艺术珠宝并不是单纯的珠宝首饰，更重要的是，它增加了艺术家的个人情感、思想以及文化元素，比高级珠宝更有生命力，同时门槛高、更适合收藏和传承，放在任何时代都不会过时，而CINDY CHAO就是这样一个完美诠释了艺术珠宝的品牌。

△每件珠宝都有如一栋“微缩建筑”

Cindy Chao曾说，她“创作的最重要的三大要素就是：建筑、雕塑与有机”，她出生于建筑世家，外祖父是建筑师、父亲是雕塑家，从小就观摩过汉式宫殿建筑蓝图绘制，在工地中实地探索建筑的各种细微环节，建筑与雕塑早已是融入她血液的存在。

这对Cindy的珠宝艺术创作十分重要，她认为“做作品就是把所有的立体空间，建筑学、工程学浓缩在一个最极小的作品里面”，Cindy也将这种宏观思维运用到珠宝创作中，就像她说的“如果你想要做一个很好的珠宝，你就不要把它当做珠宝去做”。

比如这条祖母绿建筑套链，不管是2颗近200克拉的哥伦比亚祖母绿主石，还是两旁紧密排列的辅镶祖母绿，无不在视觉上呈现出立体的建筑轮廓。主石周围搭配的粉色海螺珠及黄钻等不同颜色宝石，让细节和层次感更强，宛如一个微缩的建筑，美轮美奂~

2019 Black Label Masterpiece 大师系列祖母绿建筑套链

开头介绍过的2019年的极光蝴蝶胸针，创作灵感本就是源自Cindy建筑师外祖父手绘的建筑图。设计风格结合了早年汉式宫殿缜密的宏观建筑思维及结构线条，蝴蝶身体的细节一目了然。

黄钻翅脉、蓝宝石蝶翼及钻石鳞翅，搭配色彩夺目的红宝石。红蓝配色如何搭配得高雅，在从美学上很有挑战。为了调出想要的颜色，红宝石周围的金属还第一次用铝材质，非常考验工艺。

2019 Black Label Masterpiece 大师系列极光蝴蝶胸针

在展览现场的时候，范主借位把这只蝴蝶“戴在头上”，算是满足了佩戴它的一个小小心愿~

从小在建筑和雕塑中耳濡目染，为Cindy日后从事珠宝事业提供了坚实基础。在她的作品中，不管是雕琢1:1的3D立体蜡雕模型——每一件作品都是她亲自雕塑完成的——还是计算宝石镶嵌的位置与角度，都运用了建筑学的视角，来确保整体的美感，以及宝石镶嵌能够折射出360°的闪耀光芒。

△善于捕捉自然元素，让珠宝具有生命力

CINDY CHAO珠宝的魅力，除了“建筑感、雕塑性“，另一个不能不提的就是”生命力”，这也是最让我感同身受的地方。那么Cindy是如何做到赋予作品“有机生命”的呢？

上：十五周年系列 山荷花胸针

下：2021 Black Label Masterpiece 大师系列星芒蓝宝石花朵胸针

首先她非常善于通过不同的颜色组合，来呈现四季景致：绿色系宝石代表春意盎然，红黄色系代表夏日炽热，黄褐色系呈现秋季深沉，而蓝白黑则意味着冬日的凛冽…就像Cindy说的：我把所有疯狂的用色都体现在我的作品里。

拿这次展出的大师系列皱褶叶片耳环来说，钛金属打造的褐色根茎一目了然，又通过596颗黄钻来展现叶子的“脉络”，大小不一的2544颗白钻添加了明暗对比的层次感。整件作品完全拟出了落叶的姿态，一瞬间仿佛让人有了“一叶知秋”的深邃感。

2021 Black Label Masterpiece 大师系列叶片耳环

大自然中的各种昆虫，尤其是形态各异的蝴蝶、蜻蜓，也是CINDY CHAO的灵感创作源泉。下面这枚蜻蜓胸针，通过不同颜色、明暗的宝石对比，来展现蜻蜓纤细轻盈的姿态，显示出独特的创作思维和深度视角~

翅膀上两颗醒目的哥伦比亚祖母绿，重达33.31克拉，仿佛有一双绿眼睛点缀其中，俏皮地对你眨巴着。仔细观察你更会发现，蜻蜓的头部有一点倾斜，歪着脑袋跟你打招呼似的，这就是Cindy赋予作品的的一点小情绪，非常有灵性。

2021 Black Label Masterpiece 大师系列蜻蜓胸针

在展览当天的论坛上，我曾问过Cindy本人一个问题：为什么你的作品既有建筑的秩序感，又能呈现出大自然的灵动意境？你是怎么把这两种结合得这么的完美？

Cindy觉得我的问题囊括了她重要的品牌精神，就拿现场著名的缎带蝴蝶来举例，当时这只蝴蝶结前后大概花了两年多的时间，其中一片缎带来来回回做了将近20次，弄到最后，那个法国工匠问她：你到底要做什么，你到底要怎样？

(2018 Black Label Masterpiece 大师系列缎带胸针)

Cindy当时只是告诉他们：“我想要捕捉生命力的瞬间永恒。是那个缎带刚刚打完，还没有塌下去之前的那个瞬间，就是我想要的——连背面看上去都很灵动的瞬间”。

△ 在“看不见的地方”用心

创作一件艺术珠宝作品，就像画家在用“珠宝”作画。从创作之处的灵感迸发，到挑选宝石的繁琐细碎，再到镶嵌和打磨时的精雕细琢…

Cindy就说：”成就我的作品的，其实是不愿意妥协的坚持力，让我能够不计一切时间和必须付出的代价，一定要把作品完成“。

就拿CINDY CHAO的钛金属珠宝来说，光是让这种世界上最坚硬的金属展现流畅的线条感，就需要数万小时；工匠们再通过细腻的手法，将钛金属作为“画布”，将“宝石”颜料点缀在其中——其中不乏很多高难度工艺，曾被珠宝评论家形容为“震撼法国的革新创意”。

比如这枚“无惧的羽毛胸针”，总共用了400多克拉的祖母绿，最大的、最上面那一颗有三十克拉，非常震撼。制作它时，工匠的第一句话是说：“三十克拉，人家是拿来当主石，你竟然用在这几千颗上面的其中一颗！Cindy你疯了吗？”

而且祖母绿在宝石里是比较脆的一个矿物，而作品的骨架使用的是最难塑形的钛金属。但这就是Cindy在艺术创作上的坚持，她说“把一个最坚硬的金属同一个最柔软、最难驾驭的宝石放在一起，首先你必须要有无惧的勇气”，而这也是作品名字的来源。

2020 Black Label Masterpiece 大师系列无惧的羽毛胸针

在懂得欣赏的人看来，一件好的艺术珠宝作品，除了主石之外，重要的还有它的辅镶。主石自带证书，好与不好一目了然，而辅镶细节则更考验设计师和工匠的技艺，以及是否用心。

像这只在2019年推出的祖母绿鸢尾花浮雕手环，就凭借丰富多彩的群镶细节打动人心。白钻、黄钻、咖啡钻、绿色蓝宝石、亚历山大变色石、变色榴石及沙佛莱石等8种5300多颗不同颜色、切割的宝石搭配，还能密而不乱、展现古典意境，经得起不同角度的放大欣赏，工艺令人叫绝。

2019 Black Label Masterpiece 大师系列祖母鸢尾花浮雕手环

△极具收藏价值，堪称“未来式古董”

在艺术领域，华盛顿史密森尼博物馆、伦敦V&A博物馆、巴黎装饰艺术博物馆等，都是藏品无数的顶尖博物馆，而Cindy Chao作为唯一一位作品被这三间博物馆同时典藏的艺术家，称得上是打破了东西方艺术藩篱。

不久前，CINDY CHAO一枚耗时10年打造的红宝石牡丹胸针，还被英国V&A博物馆永久典藏。这件作品早在2018年于伦敦巨匠臻藏博览会展出时，就获得了“卓越创作艺术典范奖”，从近万件作品中脱颖而出。

CINDY CHAO许多作品都是独一无二、仅此一枚的。好比上面提到过的冬叶套链，这次在展览上得以亮相，正是从收藏家那里借来。

2019年CINDY CHAO带着它参展伦敦巨匠臻藏博览会时，还获得了“大会杰出奖”，被大会主席盛赞“对大自然生命力完美的洞悉及诠释”。

CINDY CHAO的作品还有一个美誉叫做“未来式古董”。这其中有一个故事，2010年他家的年度蝴蝶被史密森尼国家自然历史博物馆收藏，当时很多人奇怪，为什么博物馆会收藏一个“还活着的亚裔珠宝艺术家”的作品。

那时博物馆馆长说了一句话：“我们博物馆必须面向未来、去保留未来的文化古迹。CINDY CHAO的这件年度蝴蝶作品，是能够代表21世纪当代珠宝艺术的典范”，这句话也启发了Cindy，原来”创作是要用未来的眼光去看“。

CINDY CHAO The Art Jewel年度蝴蝶

自2008年起，CINDY CHAO每年推出的“年度蝴蝶作品”，价值一路跃升至760倍，很多珠宝藏家想要收藏，也要等到2027年之后，只有拥有一定眼光和魄力的人，才能把一件作品用投资古董的眼光去审视。

Cindy对于藏家的选择也是有很高的标准，她要找到她觉得对的人，才会卖这件作品。比如这个藏家一定要和她有缘分，那些真正懂艺术、热爱珠宝的人，她才会放心把自己的作品交给他们。

用追求极致的态度，打造真正的艺术珠宝

珠宝工艺的历史最早可以追溯到12世纪，而艺术珠宝（Art Jewelry）直到20世纪初期，才随着欧美的新艺术运动而诞生。虽然诞生年份不长，也属于小众领域范畴，但艺术珠宝却有着极为独特的属性。

艺术大师达利早期创作的Art Jewelry

而Cindy Chao作为一个华人艺术家，能在以西方人为主导的艺术珠宝圈享有美誉度，正是因为她真正做到了做自己的东西，而不是一味地去融入、迎合。

这次看展，范主也在现场听了Cindy对于创作心路历程的分享，以及对于本次展览的思考。在Cindy的身上，你能够看到一种追求艺术极致的精神，也正是这样的品质，造就了这一件件充满灵性、勇气并且值得珍藏的珠宝杰作。

△用追求极致的心打造艺术珠宝

在这次展览的三层空间“无尽探索”里，范主看到一段特别令人触动的话：

成就一件作品，需要极大的坚持和勇气。人的身躯会因为时间而消逝，艺术却能亘古流传。所以我们会用作品证明，自己曾经存在过。

Cindy说，这是作为建筑师的外祖父送给她的话，而这也是艺术家创作、艺术珠宝存在的意义，既是对于美丽瞬间的记录，也是对未来的启发，而要做出流传后世的作品，就必须追求极致。

在范主看来，CINDY CHAO作品的极致性体现在不同的方面。

一个是对于造型精髓的追求。例如在Cindy的作品中，你总是能感受到一种“轻盈”感，这其实是不断“做减法”的结果，堆砌宝石并不难，难的是“把所有不需要的元素拿掉，留下来最极致的就是精髓”。在Cindy看来，这也体现了一种自信的心境。

另一个是对艺术本质的追求。就像Cindy所说：艺术不区分性别、人种，最极致的艺术是可以打破文化、语言，所有疆界的藩篱。

在CINDY CHAO的艺术珠宝中，你能感受到东方的禅意，跨越时间空间和不同的心境，是融入血液的中国人的文化底蕴，但她又用最西方的方式融入在作品。

她和一群法国工匠，合作了10年也“争吵”了10年。每一次创作，从直呼不可能到接受再到必须完成，很多作品就是跨越东西的团队，在“又爱又恨的折磨下来所产出最好的东西”。

杜鹃佩戴CINDY CHAO艺术珠宝演绎东方美

还有一个追求材料运用的极致。不是所有珠宝都能被称作艺术珠宝，能入这个圈子的，需要有非常严苛的“入场资格”。比如作品需要被知名博物馆所认可，而作为艺术珠宝设计师，也一定需要有搜罗珍贵宝石的能力，以及独到的眼光……

CINDY CHAO在搜罗宝石方面也非常厉害。范主之前在上海心邸看展时，就曾见过一对万里挑一、稀有罕见的粉钻缎带耳环，是CINDY CHAO历经许久的等待和搜寻，才觅得这两颗皆重逾5克拉的珍稀粉钻，孪生姐妹般的两颗梨形浓彩粉钻，被镶嵌于“缎带”之上，更显梦幻美感。

要知道粉钻的产量非常稀少，2克拉以上就非常稀有了。出产粉钻最著名澳大利亚阿盖尔矿区，去年又宣布彻底关矿，这就意味着本就稀有的粉钻，产量从此呈断崖式下跌。能早早“嗅到”粉钻的走势，搜罗珍藏，也显示了CINDY CHAO在宝石收集上的能力与极致追求。

△用建筑思维展现珠宝之美

这次展览除了绝美的艺术珠宝，整个展区的空间设计也是渗透着艺术家独特的思考。

“无尽之境-艺术珠宝大师展”由荷兰知名建筑师Tom Postma操刀，他也是Cindy的老朋友了，这是他们第三度携手合作。

Cindy说，设计这样的展区，是希望观者能够“走进我脑袋里的’第三度空间’，走进我的宇宙”。

共三层的展览空间里，分别展现了“灵感启程”、“艺术之境”、“无尽探索”之旅，从叠映闪现的手稿，到艺术珠宝的展现，再到CINDY CHAO自创立以来走过的历程，完整地展现了一位艺术家的思考与人生。

特别是最为核心的第二层 “艺术之境” 。一进展厅，就是一座水中展馆漂浮于无尽之湖上，在Cindy看来，水代表她与宇宙的关系，就像是一道银河。当你走过桥的时候，你就走进了她的精神世界。

展厅中静谧深沉的氛围，宛若晨曦初绽前，夜空可见星光闪烁，背景是大自然的声音，一瞬间就回归到最原始最安静的空间，不由得沉浸其中。

14组展柜延展着弯曲的线条，正象征树干向天地延伸的生長轨迹，CINDY CHAO艺术珠宝Black Label Masterpiece大师系列作品就陈列期间，观展时感觉被艺术所包围。

然而，CINDY CHAO花了很大的精力去打造了这样一个空间，却没有一股脑地把所有珠宝都搬进来，而是只臻选了一小部分。

有人对此很不解，一个珠宝展搞得像是在盖建筑物，却没有展示最多的珠宝，这是为什么？其实在Cindy看来，回到国内做这个展览，是想用更宏观的建筑艺术珠宝的视觉的理念跟冲击，重新帮助大家重新来认识珠宝艺术。

2018 Black Label Masterpiece 大师系列缎带胸针

艺术家不同于设计师，设计师的工作是让商品被大众欢迎，但艺术却必须走在世界的前端，是超前的，做艺术时空间通常只剩下你跟时间在对话。这也许就是CINDY CHAO通过这次展览，想带给观者的感觉。

这次展览也确实吸引了很多爱珠宝的人。开幕当天，CINDY CHAO全球品牌大使倪妮、歌唱家毛阿敏、演员胡静、超模杜鹃都现身看展，与耀眼华美的艺术珠宝相得益彰。

其中倪妮看展的一组大片美出了新高度。她典雅舒展的气质，和CINDY CHAO的艺术珠宝特别配，氛围感十足。

范主朋友圈很多小伙伴也去了，不少人都是买过无数珠宝的人，但每一个回来也依然会跟我表白，觉得CINDY CHAO就是自己现在的梦想和努力的方向。其中一位在知名互联网公司做高管的女性朋友说：“CINDY CHAO太美了，看一眼就想拥有！”

2021 Black Label Masterpiece 大师系列祖母绿耳环

而且我们在现场还举办了特别的“商务范专场”，和到场的范友们一起观赏艺术珠宝，把一件作品来来回回看了无数遍。大家都被CINDY CHAO绝美的艺术珠宝所惊叹，觉得她作为一个华人珠宝艺术品牌，能达到这么厉害的高度，都由衷地佩服。

其中不少范友还是专门坐飞机或开了几个小时的车赶来的，很多人都对艺术珠宝有着自己的见解，甚至能看出来高迪的艺术作品对Cindy创作的影响——因为Cindy本人曾说过，希望回到100年前和高迪对话聊艺术。不得不说，范友们真是卧虎藏龙~

艺术珠宝之所以珍贵，除了那些亿万年的珍贵宝石之外，艺术家和工匠不惜耗费多年时间去精雕细琢，所有的一切所孕育出的时间财富，方能使这件作品变得珍贵和值得欣赏。而“推动文明的是技术，但最终留下来的是艺术”~

如果你也想打卡CINDY CHAO“无尽之境-艺术珠宝大师展”，别忘了从今天起，位于上海复星艺术中心，就可以欣赏到，为期9天(6.19-6.27)的展览，千万不要错过。

想去看展的话，可以进入CINDY CHAO官方小程序预约购票。这场展览真的会带给你很多的惊喜和震撼，不看后悔一整年，赶快抓紧预约吧

图片来自品牌、商务范拍摄，部分来自视觉中国

商务范出品：编辑 大宝 Kien | 运营 Tina

来源微信公众号『商务范』（微信号：bfaner）