藤花轻荡漾

图：色绘藤花文茶壶。资料图片

　　日本美学大家白洲正子在《寻隐日本》一书中，以「隐庄」为题，呈现了大量充满古典美的日本隐秘风景和旅途微见。她在避世的沉静乡村中与被遗忘的庙宇、古老的庭院和意外的物品相逢，感悟到日本的自然和从自然中孕育出的艺术品对人的精神产生的深刻影响。我觉得日本人对传统工艺的想法是贴近自然，不过多受限于技巧的要求，艺术品往往诞生于那些有自然风光、有遗留风俗、漂浮着生活气息的地方。因此，即使是被放置在冰冷严肃的博物馆玻璃罩中的艺术品，依然散发着自然和乡野的韵味。

　　在日本游学期间，我在机缘巧合下参加了一系列工艺品制作交流活动，随后对日本的传统工艺，尤其是京烧，产生了浓厚的兴趣。「京烧」是京都烧制的陶瓷工艺品的统称。在历史上，作为日本都城的京都曾汇聚了精选的匠人和来自海外的工艺品。随着茶文化在日本的蓬勃发展，京烧在江户时代初期以东山山麓地区为中心被烧制和流传开来。匠人们吸收众家所长，创造出种类繁多、风格多样的工艺品。陶器大师野野村仁清是京烧的代表，他以潇洒的彩绘和出众的辘轳技术闻名于世。我曾在位于热海市的MOA美术馆观赏到一部分出自野野村仁清之手的彩绘陶器，其中包括被誉为日本国宝之一的「色绘藤花文茶壶」。此器造型朴素大方、意境优美清淡、彩绘的藤花图案古雅生动。与仁清创作的其他华丽的四耳茶壶作品相比，这一藤花茶壶风格尤为淡雅细腻，乍一看略显平庸，仔细端详后又觉得充满诗一般的美妙意境，令人回味无穷。我格外喜欢仁清在作品中对自然的刻画，在他的瓷壶彩绘里我看到夏夜月满天、粉樱漫山舞，月色照梅花、藤花轻荡漾，这一切的一切都源自大自然的影响。从桃山到江户时代，从昨天到今天，这些变幻的自然之美永远寄託在这些器物中，反映了日本匠人眼中的世界和心灵物象。

　　自然万物的因缘际会不仅是匠人们的灵感来源，也是许多日本俳句诗人创作的核心主题。江户时代的俳人、画家与谢芜村很擅长在诗画中传递自然之道和宇宙之美。他喜爱以风景入诗，曾写道：「春之海——终日，悠缓地起伏伏起」，又如：「樱花飘落于秧田水中——啊，星光灿烂夜！」因为晚年居于京都，他也留下许多描绘京都的诗句，例如：「布穀鸟 鸣声清脆 飞过平安城」，「四条五条桥下：啊，春水！」在春日里安然流淌的河水，在京都棋盘形街道上空飞过的布穀鸟，飘然如云又瞬间凋落的樱花，这些绘画般的世界被诗人用文字传递。即使是没有去过京都的读者也可以从中感受到四季时令变化的微妙之处，并被自然之美激发出灵魂深处的感动。

　　川端康成在探讨日本美时写道：「日本的美就存在于优美而典雅的大自然之中。」是自然孕育了人的精神生活，艺术审美和信仰。在伊豆短期旅行期间，我和朋友在山林和海边徒步，沿途看到了很多浮世绘般的风景，脑海中时常闪现出川端康成对伊豆的描绘。美丽的土地是需要与人产生羁绊的，山川河流和星辰大海被艺术家和文人转化为作品的时候才最是有趣。

来源：大公报

编辑：青青

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