100年来，她凭一身冰肌玉骨将光明与自由捻于指尖

19世纪末法国雕塑家Hip. Moreau签名创作，卡拉拉大理石雕塑《采摘鸢尾的女孩》

与通身洁白的采花少女对话，你读到了什么？

宜家宜室的大理石雕塑

犹记得电影《傲慢与偏见》中，伊丽莎白流连于达西庄园的雕塑长廊时的场景。与大理石雕塑少女对视那一瞬的震撼，不亚于达西向她表白时在内心漾起的波澜。

站在古罗马圣女雕塑前的伊丽莎白似乎都忘记了呼吸，那是一种对巧思与匠心的心悦诚服

而这样的大理石雕塑，不独达西庄园有。

它们既可以放在厅中

供主人和来宾细细赏玩，

也不妨安置在庭院里，

在花木绿叶的掩映中吐露春意。

在俄罗斯最大的私人宫殿——尤苏波夫宫中，大理石雕女神阿佛洛狄忒是千年古希腊文化的缩影

意大利科莫湖畔的盖斯特尔别苑（villa Gastel）里，主人站在庭院里的古罗马女神群雕的长廊前

到了19世纪末，一阵清新的自然之风吹向了欧洲，一时间，厅堂庭院里的古希腊罗马女神，悄然变成了山野林间的采花少女。

世纪末的清新自然

Hip. Moreau签名创作的卡拉拉大理石雕塑《采摘鸢尾的女孩》，便带着世纪末新艺术时期对自然的赞颂，送来阵阵蓬勃朝气。

只见一位豆蔻年华的少女迎着微风赤足走来，一手挽着满篮鲜花，一手正欲摘下盛放的鸢尾，周身仿若轻风轻哨，香远益清。

在法国，鸢尾是光明与自由的象征，相传法兰西第一个王朝的国王克洛维在受洗礼上，

上帝送给他的礼物就是一朵鸢尾花。而这种小花在世纪末的法兰西，又有了一层更深刻的寓意。

1889年的梵高割下自己的左耳垂后，决心在绘画中找到解脱。漫步于5月一片蓝紫色的鸢尾花海，他知道自己找到了治愈的良药，于是就有了名画《鸢尾花》。

望着这幅洋溢着饱满生命力的画，我们相信那一刻的梵高是被自然的力量治愈了的

饱满的花束与篮子里娇艳欲滴的花朵，正映衬了采花少女的青春娇俏。

她吹弹可破的脸蛋，胜雪的肌肤，得益于石料独特的细腻质地——卡拉拉大理石。

冰肌玉骨的卡拉拉大理石

意大利北部城市卡拉拉（Carrara）盛产质地润泽、石纹细腻、色泽洁白的石料，

“卡拉拉大理石”由此得名。这种上乘大理石历史悠久，更兼奢华高雅的观感，向来是欧洲贵族及艺术家的首选《采摘鸢尾的女孩》选用的正是卡拉拉大理石。

阳光下，隐隐发光的卡拉拉大理石出落成一位清水芙蓉般的少女。她面庞静如处子，烂漫无忧；

卷曲的发丝柔顺地梳成两股，在脑后盘成了一条粗辫子。

雕塑家妙手刻出的裙袂滑如绸缎，褶似层层水纹，好比雪白的浪花泡沫。

发髻，衣袖，裙袂，细微处才见艺术家的功力。这尊雕像的作者，正来自法国雕塑世家，

莫罗（Moreau）家族。

法国雕塑世家的精诚之作

雕塑家伊波利特·莫罗（Hippolyte Moreau）在少女脚边的草地上留下了自己的签名“Hip. Moreau”。他家族的三代人均从事绘画与雕塑艺术，艺术修养可见一斑。

伊波利特本人的作品以铜雕为主，大理石雕塑则较为罕见。

他尤其擅长飘逸的人物为主题，这尊《采摘鸢尾的少女》可以说是其巅峰之作。

艺术家小札

Hippolyte Moreau（1832-1927）

Hippolyte F. Moreau 是19世纪后期20世纪初期法国著名雕塑家，出身著名艺术家族——莫罗家族，三代人从事绘画与雕塑艺术。其父为著名雕塑家让-巴蒂斯特·莫罗（Jean-Baptiste Moreau，1797-1855）。

1832年伊波利特出生于第戎，早年随父亲学习绘画和雕塑，接受艺术启蒙。随后进入巴黎高等美术学院（École des Beaux-Arts），师从著名雕塑家弗朗索瓦·茹弗（François Jouffroy）。

自1863年起至1916年，Hippolyte定期在巴黎艺术沙龙展出，他的写实作品灵感源自18世纪。1877年伊波利特赢得三等奖，1878年世界博览会上获得铜奖；1900年世界博览会赢得大奖。

伊波利特的作品以铜雕为主，尤其擅长制作以飘逸的人物主题的作品。他在巴黎维拉城堡的外墙打造了数学家克莱罗（Alexis Claude Clairaut）大理石雕像。如今他的大部分作品收藏于法国第戎博物馆。

雕塑的永恒，亦是艺术的永恒。这件珍贵的卡拉拉大理石雕塑蕴藏着19世纪末法国大师匠心传承至今，无惧时光之幻变。与艺术比邻，是属于你我的欣然乐事。

与通身洁白的少女对话，你是否听到了一份来自200年前的巧思、匠心，与一份高雅的情趣呢？