她是韦斯·安德森背后的设计师，把做“假”当职业，以“作弊”为精髓

创作“假”平面设计是她大部分职业生涯都在做的事，所有的设计都是为了创造一个有凝聚力的视觉世界，她甚至还接到过中央情报局和联邦调查局的电话，让她证明她做的设计是假的。

当我们再次去观察《布达佩斯大饭店》的招牌字体，「G-R-A-N-D」中的「A」和「N」两个字母间距看起来有些宽松，仿佛是过去的某个时刻，其中一个字母从屋顶上掉落下来，某个饭店员工爬上梯子，试着将它粘回去，其实这种宽松的字距调整是精心安排设计出来的。

而电影中祖布罗卡共和国的国徽是一只追捕鸽子的老鹰，出现在它们国家的各种印刷物上，也包括他们的钞票。他们的钞票共有三种面额，分别是十元、二十元和一百元。和现实货币相比，一百克鲁贝克纸钞似乎很大张，但它是参考了上世纪初的的历史货币尺寸，这同样是通过设计做到的。

‖ 电影中齐白露加国的钞票。

在《间谍之桥》的一段追逐戏里，镜头扫过背景中一条标语，上面写着「请勿奔跑」，但实际上角色已经开始跑步了。所有这些小细节都是为了辅助剧本情节，并推动故事向前发展。

‖ 间谍之桥伪造的中央情报局文件、地铁和商店标志，以及为斯皮尔伯格的冷战惊悚片打印的蜉蝣，背景是纽约和柏林。

有时候，她做的假平面设计也可以创造出巨大的戏剧效果。例如，报纸就是非常好的讲故事工具，如果需要告诉观众有一场战争正在进行，可以展示一个报纸标题说有一场战争，而不是在战场上花费数百万美元。她经常运用这种方式不留痕迹地将她的设计融入迷人的蒙太奇之中，但实际上，这些头条新闻可能与那个时代事实并不相符。

而这些都是身为电影道具设计师——安妮•阿特金斯所创作的。这个名字对绝大多数人来说都很陌生，但她的作品你一定有所耳闻。包括《布达佩斯大饭店》、《犬之岛》、《间谍之桥》还有今年即将上映的《法兰西特派》。

安妮用平面设计的力量做出以假乱真的道具，让电影打造的非真实场景也变得真实起来。即便只在大银幕上停留短暂时间，但这些“假”到让你差点信以为真的道具的逼真程度与发挥作用都十分重要——它们能将片场的演员与影厅的观众们，送入虚构的电影世界之中。

安妮的职业生涯并非始于电影，从商业设计转向电影设计是一段曲折的学习之路。在获得平面设计学位后，很快入职到瑞典一家广告公司。几年后，当她发现自己一遍又一遍地为同样的客户做同样的工作时，她的热情开始减弱，需要暂停设计的安妮在都柏林城市大学攻读电影制作硕士学位，并在其中发现了设计的另一个世界。

作为平面道具设计师，安妮的角色就是规划并创造电影中的每一个小细节，并将这些细节与故事特定时期联系起来——比如当时报纸流行的印刷字体，或者演员身后悬挂的铸铁路牌，构建那些相对不可见的设计元素有助于为戏剧奠定视觉基础。

《PENNY DREADFUL》

‍Miles Davis

维多利亚时代伦敦怪物居住的店面标牌和仿凸版印刷海报

背景中的图形，如店面标志或街头海报，不仅给观众一种时间和地点的感觉，而且能让演员快速进入到不同的时期和地点，能快速融入自己的角色中去。

而当我读到她的新书《电影道具大师设计学》时，了解到原来电影中所有带文字、图片或者图案的道具设计都是她的工作。对于如此庞杂的工作除了赞叹，同时不由让我陷入深思，她是怎么做到“以假乱真”，在强烈韦氏风格和不同历史时代下创作出风格各异的作品？

‖ 《犬之岛》电影中的道具

在探究中发现，每次电影开拍前安妮都会花6-7周的时间，仔细研读剧本，搜集所有和电影相关年代的资料。门票、旧包装、书签、报纸……这些平日看起来不起眼的物品都是安妮平日收集的道具研究物，她会记录不同物品的尺寸，纸张的质感，甚至是包装的背面信息。

当所有人都在痛斥抄袭鼓励创新的当下，安妮的技巧却是用作弊的方式来营造一种以假乱真的视觉感觉。她鼓励她研讨会的学生不要害怕复制，并教授他们一些作弊的方法与技巧：如果想要写华丽的书法，可以尝试去模仿，如果需要快速让一些东西看起来很旧，可以把它浸泡在茶里让它呈现发黄色泽，但永远不要只会“作弊”，要有你自己的思考。

‖ 安妮•阿特金斯制作的茶渍食谱

有时候善于向相关人员寻求建议也是不错的选择，因为每个剧本的年代跟地点几乎都不相同，所以每个剧本都是一个全新的开始。在一部法国电影中，安妮需要了解法国的公交车站标志在 1952 年左右是什么样子的，于是她找到相关研究人员，立刻就收到了大约 10 张 50 年代公交车站标志的照片。

< 向左滑动看小细节 >

而安妮阿特金斯能够应付各种风格的电影，其实并不是因为她的天赋，恰恰是因为她的积累储备和设计技巧，甚至安妮在互联网上建立了一个找图像的目录，并将它们分为不同的时期、地点、排版风格等等，这些资料也在日后成为她设计中丰富的参考资料和历史依据。

做着假道具的电影道具设计师，其实恰恰是对生活有非常细致入微的观察，才能做出这么逼真的假设计。我们不可能脱离生活凭空创作，充分利用已有的资源打破重构，把过去传统的元素重新调整再加以设计，能够做出足够假的设计其实是源于对生活真实的一面有着足够的洞察。

最后推荐大家去看看她的新书《电影道具大师设计学》，里面详细介绍了道具设计背后的故事。