有些人非去复制宋明式的生活方式，我觉得过于牵强，回不去的。应该做减法，减到做出符合这个时代又有东方审美的器物。我也一直在做融合，一直在探索。——傅军民

2015年，平仄受邀参加意大利米兰国际家具展

2015年4月，刚刚成立一年多的新中式家居品牌“平仄”受邀参加米兰国际家具展，并入驻主场馆，这对于中国设计来说，还是第一次。

根植于中国文化土壤的平仄，兼收并蓄西方家居的自由和舒适，以风格独特的当代中国榫卯家具，受到中西方设计界的共同关注。

2018年，连续多年斩获国内外各项设计大奖的平仄首次登陆拍场，“景泰蓝提盒”“圈椅”亮相佳士得中国2018秋季拍卖，并以不俗的成绩落槌成交。

“景泰蓝提盒”“圈椅”亮相佳士得中国2018秋季拍卖

2019年9月，平仄再次携另外一组标志性作品“斗拱三色桌椅”，亮相佳士得2019秋季拍卖，进一步推广中国榫卯家具。

“希望榫卯能够自由生长，无拘无束。”这是创始人傅军民的初心，也是他对中国原创设计的期望。

一切从斗拱开始说起

历朝历代，手艺人的地位本来就不高。很多人做一个形式的手艺，找到标点，吃一辈子。手艺要完美，非得把一件事彻彻底底地做到最好。这本身值得人们去尊重。——傅军民

1989年夏天，刚满18岁的傅军民随哥哥离开家乡东阳，到了北京，正式成为一名“北漂”。

前几年，和大多数东阳老乡一样，兄弟俩以天生的巧手和技艺，做着古建筑模型的搭建工作。虽然是日复一日地做着斗拱、横梁等建筑构件，但是时间久了以后，手里做出来的每个斗拱仿佛都化为身体的一部分记忆，潜移默化，亲切又熟悉。

榫卯是一种比用绳索扎缚更加直接，也更加高级的嵌接技术，早在公元前5000 年（河姆渡文化）就已经出现，至今已有六七千年了。

带着这份对榫卯的情结，后来他进入古典家具行业是水到渠成，一路做得风生水起也是顺理成章。

再到2014年创办新中式设计品牌“平仄”，心中那份对榫卯的热爱从未消失过。而斗拱，更是作为榫卯的灵魂，常常出现在傅军民的设计元素中。

斗栱是中国古代木结构建筑中最具特色的一种构件，某种程度上也可称得上是中国古代传统木结构建筑的象征。斗栱就是靠榫卯结构，将一组小木构件相互叠压组合而成的一类构件，用于柱顶、额枋、屋檐及构架间，起承重连接作用。

中国古代传统木结构建筑的象征：斗拱

1937 年，当中国现代研究传统建筑的先驱梁思成教授，经过长途跋涉，几经艰辛，在山西五台山找到一座造型简练古朴的庙宇时，这座兴建于唐代大中十一年（857 年）的佛光寺已经在山野丛林中静候了一千多年，梁柱间的斗拱结构还像当初一样互相紧扣，不离不弃。

五台山佛光寺大殿前檐下的斗栱

五台山佛光寺结构图

相传创于北魏孝文帝时代（471-499年）。唐会昌五年（845 年）“ 灭法” 时受到破坏，唐大中年间“复法”陆续重建，现存最古老建筑是唐大中十一年（857 年）建造的大殿。

难怪傅军民说，这辈子最过瘾的事就是干上家具这个行当。这其中最迷人的部分，当是那些千万次和榫卯纠缠互解的时光吧。

将榫卯“玩”到极致

设计思想的形成是一个很奇特的过程。不像的时候，为像而追求；像了以后，为摆脱像而挣扎；终于摆脱了像，却又苦苦寻找曾经的根……——傅军民

榫卯家具足足做了三十年之后，傅军民不自觉地开始思考，不管传统还是创新，所有家具的结构都应是服务于家具的造型来做的。那么反过来思考，若以结构作为一个主题，用古建的语言去做一个家具的造型设计，并且符合当代人的舒适感和设计语言。

“那么，到底是不是可以从榫卯的意义上，去做一把我心中最能够代表中国榫卯精神的椅子？”他反复地问自己。

想法一旦生根，就不得不面对它。他开始将榫卯椅的设计落地，一稿一稿地打样，前后几年总共打样了十几次，拍照存档的就有六次。

平仄｜榫卯扶手椅（节选部分打样过程）,从设计原版到最终定版，历经近n次打样。

“回看最初的想法，的确是为了形制而去做这把椅子，但是在做的过程中，你没有很好地思考出解决方法时，就算为了形制也得继续去做，只能不断去做，然后慢慢从形制中抽离出来。”

后来，打样调整了十几次之后，他将榫卯元素从结构功能中抽离出来，将榫卯外露，露出的榫头以白色处理，用来点亮整件家具。设计以尽量简洁的线条，诠释了榫卯的核心精神，并在椅面施以皮革，解决舒适度的问题。

平仄｜榫卯扶手椅 成品场景图

平仄｜榫卯扶手椅

佳士得上海 2019秋季拍品

设计者：傅军民

创作时间：2018年

材质：紫光檀、花梨木、皮革

辅料：天然树漆

尺⼨寸:585*575*760mm

⼯艺：榫卯结构，中国传统手⼯艺制作

环保：纯天然原料制作，红木表面采用蜂蜡烫蜡处理

“椅身用的是紫光檀木，唯独靠背的木材选用了精心打磨的珍贵花梨木。两根靠背也是反复试了很多次，一根单薄了些，三根又满了点，最后用了两根。”看起来简单利落的一张椅子，聊起诞生过程，傅军民有说不完的故事。

花梨木恬淡安静的黄，映衬着紫光檀低调高雅的黑色，加以白色大漆榫头的明亮，整张椅子落落大方，简洁有力。可以说，在结构、色彩、造型、功能上实现了设计者的梦想。

同样来自榫卯精神的还有同系列的斗拱茶桌：

平仄｜斗拱三色桌椅

佳士得上海2019秋季拍品

平仄｜斗拱三色茶桌

佳士得上海 2019秋季拍品

设计者：傅军民

创作时间：2018年

材质：紫光檀（东⾮黑黄檀）、花梨

辅料：天然树漆

尺⼨：1940*915*750mm

工艺：榫卯结构，中国传统⼿⼯艺制作

环保：纯天然原料制作，红木表⾯采用蜂蜡烫蜡处理

傅军民将传统建筑中的造型文化融⼊茶桌设计，以斗拱作为文化符号，腿⾜与牙板外形的设计灵感，来自于传统古建中的⽃拱造型，将一腿三牙与古建中的斗拱元素相融合，成为此桌的点睛之笔。

“全面屏”式桌面，简约时尚

桌⾯完全跳脱出传统的边框攒芯板结构束缚，化繁为简，设计更为⼤胆，将榫卯结构内藏于桌⾯下部。牙板和牙头（白色部分）在紫光檀木胎上髹涂数十道大漆，成为亮点。

而桌子的面方因榫卯暗藏，桌面得以完全延伸至边界，光亮如镜，形成“全面屏”的效果，视觉上更加时尚简约。

中国榫卯，真正被世界看见道阻且长

金秋亮相佳士得上海的这组榫卯桌椅，是五年来平仄向中国榫卯致敬的代表作品。即将于9月14日－15日在北京预展、9月18-20日在上海预展。

三十年与榫卯相知相交的过程中，傅军民早已将榫卯视为生命的一部分，也愿意继续将中国榫卯家具“玩”到极致，并且持续努力向更广阔的舞台推广。

从米兰到佳士得，他一路在用国际化语言去诠释传统工艺。

“天然的东西、东方的东西，感染力是不一样的，中国人懂，外国人也能懂。希望西方也能看到、感受到中国传统手工艺原来有这么多美的东西。如果可能，我希望有一天能把平仄开到纽约，工厂开到米兰，让中国榫卯有一天也能在纽约、米兰自由生长，无拘无束。”聊起当代设计的未来，明知道阻且长，但傅军民眼神里的光芒灼灼。

这希望之光，多好啊！

来源 | 退藏

撰文｜程 香

图片提供｜平仄

鸣谢｜傅军民、丁华