跟着云宝聊书画｜齐白石《牵牛花双鸟图》

今天云宝要介绍的画家想必已经是家喻户晓了：齐白石（1864年-1957年），湖南湘潭人，20世纪国画艺术大师，20世纪十大书法家、画家之一，世界文化名人。

1926年，齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、国画院名誉院长、北京国画研究会主席、全国美术家协会主席；1949年7月、1953年9月，两次出席中华全国文学艺术工作者代表大会，连续当选为全国文联委员；1954年8月，当选第一届全国人民代表大会代表；与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见；1953年1月，文化部授予其荣誉奖状及“人民艺术家”称号；1955年12月，德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉奖；1956年4月，世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金，9月举行授奖仪式；1963年，被世界和平理事会推举为世界文化名人。著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等。出版有《齐白石全集》等各种画集近百种。

1954 吴作人《画家齐白石像》

上图为吴作人于1954年创作的布面油画《画家齐白石像》，是齐白石肖像画的代表作，堪称现代中国油画肖像中富有民族气派的典范性作品。

画家采用三角形的构图，让对象安坐在紫红色沙发之中，齐白石的宽厚体魄及深色睡帽和虾青色大袍衬托出的鹤发童颜，显示出深如大海般阅历的艺术大师的端庄安祥及平和心境。而对于大师的五官尤其是眼神的刻划、对其银冉的飘飘似仙般的描绘，对于大师右手姆指与食指摆弄笔管的习惯性动作的绝妙处理，这诸多细节与整体造型相呼应，极其深刻地画出了齐白石的气度和风采。并不过多地追求明暗块面和冷暖关系变化的平光处理以及大片空白的运用，也是与齐白石这位中国画泰斗极其相谐的民族艺术格调。

通过这一肖像艺术作品的产生，正揭示了肖像画“盖写其形，必传其神，传其神，必写其心”以及“肖其品”的艺术规律，也体现了吴作人因深知齐白石，故能“得其神”、“得其心”的主客观关系。

下面云宝要展示的是我馆珍藏齐白石晚年作品《牵牛花双鸟图》。整幅画作构图上密下疏，穿插有致，非常讲究。墨绿色枝茎间朵朵红花，娇丽动人；花下双鸟闲庭漫步，质朴可爱。目光从下往上，一股茁壮茂盛的蓬勃之感油然而生。

齐白石《牵牛花双鸟图》 云英艺术馆藏

齐白石《牵牛花双鸟图》 云英艺术馆藏

齐白石《牵牛花双鸟图》 云英艺术馆藏

那么齐白石为什么这么喜欢画牵牛花呢？咳咳，云宝开始讲故事啦！

齐白石《牵牛花》

齐白石定居北平后，名气不大无人理会。1920年秋天，齐白石经好友引荐到前门外北芦草园拜访梅兰芳，梅兰芳在他的书斋“缀玉轩”接待了齐白石等人。

齐白石《牵牛花》

园中栽植的花木令齐白石流连忘返，仅牵牛花就有100多个种类，有的花朵竟有碗口般大小，这令齐白石眼界大开。

齐白石《牵牛花》

自此之后，齐白石与梅兰芳结为挚友，每逢花期齐白石必至梅处观赏，有诗记曰：“百本牵牛花碗大，三年无梦到梅家”。牵牛花即成为白石老人笔下经常的审美对象。

齐白石《牵牛花》

云英艺术馆是武汉地区第一座大型综合类艺术馆，是李寿昆先生回馈社会的一个文化机构。艺术馆由一群有使命感的青年人运营，致力于传承中华文脉，探索中国智慧，向公众提供有思想的文化服务。