关于宋画和元画的根本区别,其实可以引用禅宗公案里的两句话:“看山是山,看水是水”和“看山不是山,看水不是水”。
宋人穷究物理,注重写生。因此,在宋画里,“看山是山,看水是水”。北宋山水画的宗师级人物范宽,为写生山水,直接定居在深山老林中,终日与山川溪流相对,这样才画出了宋画山水第一名品的《溪山行旅图》。但是写实也有尽头,到极致就不免死板。到了南宋,宋画终于在画院的死胡同里出不来了。
转机出现在元代,元代文人现实中很苦闷,却在书画中放飞了自我。因此在元画里,“看山不是山,看水不是水”。倪瓒的山水画中,有山有水,还有一个空无一人的亭子。这里的山水与其说是山水,倒不如说是倪瓒某种纯粹精神境界的投射。
在宋代某些写景画中,人物只是点缀的路人甲。但是到了元代,这里的人物很可能就是有了明确指向的主角。画中的情景,或许也是画家理想生活的一个片段。
在元代文人画家笔下,画的内容仅仅只是载体了,重要的是画上寄托的情感。他们追求“逸笔草草,不求形似”,目的是抒写“胸中逸气”;追求笔墨趣味,以笔墨的形式与结构来表达绘画者自己的主观精神境界。
文人画在元代确立了绝对的正统地位,影响后世数百年。但是后世的画家并没有达到禅宗公案里的第三层境界——“看山仍然是山,看水仍然是水”,相反还每况愈下。如近现代国画大师黄宾虹所言:“唐画如面,宋画如酒,元画以下,渐如酒之加水,时代愈后,加水愈多,近日之昼,已经有水无酒,不能醉人,薄而无味。”
云英艺术馆是武汉地区第一座大型综合类艺术馆,是李寿昆先生回馈社会的一个文化机构。艺术馆由一群有使命感的青年人运营,致力于传承中华文脉,探索中国智慧,向公众提供有思想的文化服务。
页面更新:2024-04-28
本站资料均由网友自行发布提供,仅用于学习交流。如有版权问题,请与我联系,QQ:4156828
© CopyRight 2020-2024 All Rights Reserved. Powered By 71396.com 闽ICP备11008920号-4
闽公网安备35020302034903号