耳梦播报：收废品的大叔画上千幅油画火了

“很多人说我看着不像画画的，他们不相信我这样一个收废品的能画出这些画”

这处陋室的墙壁上挂满了位光明临摹的油画夕阳、海浪、向日葵、南瓜……

“绘画一定要心里有热爱，像爱生命一样去热爱它。

它不需要很高的学历和天赋努力的重要性更大”

他说，希望有一天作画不是为了赚钱，而是“真正地用心去创作”

我常常说：在当代，艺术创作作为一种消费行为渐渐人人可及，基础的义务教育，可供网购的绘画材料，大师的网络摹本资源，你去触碰它的唯一壁垒不是你能不能，

而是你想不想。

我认为这位先生不知道比大芬村的画匠高到哪里去了。

首先，他的视野审美在艺术大师身上，

一个能主动去品鉴佐恩、雷诺阿、鲁本斯的人，说明他的视野上、审美上、风格上不局限，

甚至有可能在慢慢接触艺术史了，在视野和审美上就已经跟大芬村的画匠划清界限了；

其次，他是在主动学习而不是被动临摹照抄，

他能够把一幅画的技法和笔触用到另外一幅画上，

这说明他在学习大师的时候是在主观地、动脑筋地去学习：

最后，他在利用造型知识自我创作，

在视频中的一瞬间，我发现了他贴在画框旁边的色环：

色环除了帮助调色使用外，还能在旁边辅助画家主观布置色彩搭配，

懂得使用色环，这说明这位大叔对于印象派的色彩理论知识是懂得的，

他能够将绘画的理论知识习得并用于自己的创作之中；

“饿死不乞讨、饿死不偷盗、饿死不低头”大叔写在画架上的警言

完全符合我对艺术家的全部想象

能够看出来，大叔不富，其至不小唐，更其至穿

住在破烂不棋的屋子里还要养活自己的老婆和孩子

还要用(对于大叔来说是)"高昂”的费用支撑自己的梦想

在这样的情况下，大叔不乞讨、不偷盗、不低头，苦苦地坚持

如果这还不是艺术家我不知道直正的艺术家应该是什么样

说真的，在大叔面前，宋拓之流不惭愧吗?

大叔让我想起了《月亮与六便士》，书中的主角为了艺术抛妻弃子

而现实中的大叔肩负责任又坚持梦想

一边低头捡六便士，一边抬头看月亮

这让人们重新构了对艺术家的认知-

过去我们以为，艺术家应该是潇洒的、无谓的 超然的、 自我的

但大叔让我看清，艺术家也可以是有责任的、不居于楼阁的