他做的乔丹雕塑骗了无数网友的双眼，现实版化腐朽为神奇

话说就在最近，

一件限量发行 50 件的 Air Jordan 1 雕塑

引爆了球鞋收藏迷们的眼球~

这个树脂雕塑高约25cm，

它以带有 Jumpman Logo 的 Air Jordan 1 为主题，

最让人惊喜的是——

将“飞人”标志旋转 90 度，

你就会获得。。一双 Air Jordan 1 ！

它的作者就是美国艺术家 Michael Murphy，这位大叔以其弯曲的雕塑、立体装置和悬浮艺术品而闻名。

Michael Murphy，1975 年出生在美国俄亥俄州，现在于乔治亚州大学任教。

近年来他一直在持续地与 Nike 与 AJ 合作、为其零售店开发核心艺术品。

除了今年这个将飞人标志 和 AJ 1 完美结合的主题雕塑外，他在2014 年就曾在芝加哥的 Niketown 制作了一个 “Gold Jumpman” 艺术装置。

从正面远观是一个巨型的飞人 Logo，但走到侧面或者离近了一看，就能发现是由无数个 AJ 球鞋拼成；每双球鞋都由镀金铝合金制作，独立地悬挂天花板上。

换句话说，由无数个球鞋零件组成的这件雕塑从侧面看是三维的；但从正面看，当各零件 “完美归位” 时，它又是一件二维作品。

以同样手法创作的雕塑，还有出现在柏林欧罗巴中心的 Nike 店内的 “Jordan Chandeliers”：

曼哈顿的 “Flight 23”，这次换成以无数个 Jumpman Logo 组成数字 “23”：

他在2015年还为 Nike 东京原宿店打造了一个极具创意的 Jordan 3D 艺术装置。

这个由若干白色板材组成的穿着23号球衣的飞人乔丹的 Jordan 的剪影全身像，会随着你的视角而变化。

看着这层层叠叠的变化，你是不是快要猜出来它要变成啥了？

没错！当你走到另一个方向，这个装置就呈现出 Jordan 另一经典的 “23” Logo！

整个体验过程是不是很神奇？

是的， Michael Murphy 非常擅长将一个平面物品进行拆解、分割成多个层次或元素，从每个角度观看这位大叔的作品都不尽相同。

他善于使用各种材料制作三维艺术装置。我们生活中随处可见的冰糕棍、铁丝、钉子、电线、钢化玻璃等都能成为他的创作媒介。

起初他创作了一些电线雕塑和钉子艺术，这些也只是建立在一块背板之上，当时还未形成 Murphy 标志性的悬浮分层装置。

后来 Michael Murphy 开始制作一些人像作品，借助视错觉尝试以更巧妙的方式打破二维与三维之间的界限。比如他搞出的这副女子肖像，乍一看像是画面有些斑驳的油画：

没错，它仍是一个立体雕塑！慢慢走近后你会发现，肖像的面部结构逐渐分解，直接暴露原型，它们竟然是一堆染过色的塑料垃圾从棚顶上挂下来~

看似毫无规律的放置立体物品，却能拼凑出一幅完整的2D画面。

Michael Murphy 最有名的肖像作品，要数他 2012 年受 《时代》 杂志委托、以奥巴马成为 “年度人物” 的周刊封面所创作的头像悬挂装置。

这个作品一共由 15 个图层、66 个部件组成。

制作这些错视装置并不容易，除了要有良好的空间感及想象能力，Michael Murphy 同样需要借助科学的计算。

制作简单一些的作品时，大叔通常会自己拍摄下人物肖像来作为素材。

然后，将其传到电脑上用软件将平面照片拆分开，并展示出在3D空间如何分布：

然后下一步就是手工制作，选择适合的材料，并将其改造成能呈现图像的样子。

最后也是最关键的一步，只要根据电脑给出的数据，和自己准备好的手工作业，一步步安装上就可以了。

整个制作过程更像是一次电子程序与人类手工的完美结合，有木有？！

虽然看着简单，但其实根据材料的不同，拆分的数量，复杂程度也会逐渐上升。比如这个以他女儿的面孔为原型所创作的名为 “Branded”的立体肖像：

远看就是一个女子的照片，凑近了才能发现这竟然是用各种知名的品牌 Logo 层层堆叠而成：

从福特汽车到戴森，星巴克到 playboy。。

这个作品共用了 100 个激光切割的品牌 Logo 作为分层元素。它们布置起来并不容易，更别说在前期制作时要设想好每根 “吊绳” 定点在什么位置。

而在制作更复杂一些的作品时，就先要利用数字投影技术将准备好的图像投影到木材上，然后再手工切割出每片的形状。

切完还要进行打磨、喷漆，每步都是人工操作，最终再安装天花板上的金属托架，用来悬挂每个零件。

在他的工作室内，有超过 15 名助手来协助他完成各流程。

同样是女子肖像，材料的选择也多种多样，这幅有种波点风格的作品就是用不同大小的黑色小球拼凑出来的：

视角拉近，更像是走进了一片黑色珠帘世界：

除此之外，Michael 大叔一般都会紧扣主题，就像这个戴着耳机的男子侧面肖像：

当你走到侧面仔细看，原来是把一堆耳机挂在棚顶：

还有被称为漫威之父，创作出蜘蛛侠的斯坦李：

整个画像全部是由蜘蛛侠的剪影组成：

象征着科比的24号：

其实它的组成元素是大大小小的科比各种时期的照片：

然而，这些还不是 Michael 老哥最令人目瞪口呆的作品。因为一个成熟的立体幻觉雕塑，已经能做出两幅面孔了。前一秒还是挥着球棒的击球手：

下一秒就能转换角色，变成投球手：

找到自己的风格以后，Michael Murphy 不仅作品的形式做得越来越有冲击感，还在装置中带入更多有关社会或个人的观点。比如这个带有观念的 “Identity Crisis”装置艺术 。

这件名为 “感知转移（perceptual shift）” 的作品由 1,252 个黑色木球组成，同样用编织纤维悬挂在金属架上，它从正面看是一个平面眼睛的图案。

侧面则是上千个无序的黑色木球。

最后打造出的这种具象和抽象的对比非常壮观。

这件 “感知转移” 还被称作 “能窥探一切的眼睛”。

这个作品就像是一双 “上帝之眼”，它象征着美国国家安全局 （NSA） 不断扩大的监控系统。

此前 NSA 就曾因为秘密监视一群特殊的美国公民而备受争议，但许多美国人都已经对这双 “眼睛” 习以为常，而 Michael Murphy 想做的正是通过作品引起公众对这一问题的探讨。

还有因为美国社会的枪支管制话题所制作的 “Damage”，正面看是一把有代表意义的突击步枪。

侧面看则是 1,200 个悬挂的黑色乒乓球。Michael Murphy 希望通过 “Damage” 引起大众对禁枪议案的关注，

此外，还有将 150 把黑色玩具枪组成了整个美国版图：

再比如这个作品，从正面看是美国国旗的作品：

其组成构件不仅使用了各种飞机大炮的剪纸，汇集了各种美国的武器：

转换角度，还能在你的眼皮底下玩一出魔术，瞬间变成一个巨大的美元符号：

悬挂在空中大写的 HOPE：

其中充斥了各种针管等医疗器械，而从另一个角度看它其实也是一个美国地图~

同样富有创意的还有这个推特治国川建国~

此类精彩的装置艺术 Michael Murphy 还做过许多，像是 “In God We Trust” 。

还有这个 “youngpope”。

除了独一无二的艺术形式，大叔三维雕塑中蕴含的观点也使得其作品成为收藏家们的宠儿，更在多个国家举办展览。

而他这种分层艺术装置也不断被各大公共或私人公司看上，委托他进行创作。

除了我们开头说的 Nike 和 AJ 外，加拿大街头品牌 Reigning Champ 也邀请 Michael Murphy，为品牌的十周年在纽约市合作打造了一个独特的展示空间。

除了保持 Reigning Champ 的简约格调，Michael Murphy 这次在店内也创作了一件三维悬浮装置。正面看为品牌 Logo，换个角度又变成了纪念周年的数字 “10”。

必须得承认，

Michael Murphy 最了不起之处，

就是改变了人们观看作品的方式和体验。

你有没有被大叔的创意和他最后的成品所折服呢？

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。”

同一件事物，从不同的角度看会呈现出不同的形象。

我国文人用诗句诠释这种 “移步换形”，

而从 Michael 大叔的艺术装置中，

我竟感受到了同样的哲理。