拍摄Vlog已经成为一种风潮，怎样才能实现“从小素材到大片”的质变呢？前期拍摄不够？后期剪辑来凑！赶紧get这些神仙技巧，让你分分钟把那些杂乱无章的小素材，打造成富有质感的电影级大片。

拯救废素材把渣画质变成大片

拍摄Vlog的时候，我们常常会有天公不作美的经历：想法很有创意，但是设备不给力；构图很巧妙，但是采光不太好。虽然拍摄了许多素材，但是画面质量却比较糟糕，这要怎么破？谋事在人成事在天，后期技巧用得好，废片也能变大片。

拯救废片并不是说把拍糊的画面变清晰，而是通过后期将一些有细微闪屏或者细微噪点的画面进行抑制，从而实现品质的提升。

比如由于拍摄的光线比较差，或者受限于快门，使得画质比较差，可以做出上下各取10%的裁剪效果，形成电影画幅，再加一个老电影效果套在素材上。如果不是直接带通道的MOV，而是带黑底的素材，需要在混合模式里选择“变亮”。由于素材的质量较差，所以这种Old Fashion不至于过度凸显缺点，最后再通过deflecker插件来抑制一下轻微闪屏，给废片一个咸鱼翻身的机会。

神奇剪辑让Vlog片段衔接不再生硬

想要制作一支题材新颖效果突出的Vlog，往往需要将多段素材剪辑衔接起来。那么问题来了，N段不同的素材，如何剪辑才能实现流畅自然地衔接？

选择构图或者颜色类似的素材，通过Pr（Adobe Premiere）构建序列，然后把素材进行拼接，配合合适的BGM，可以以简单的衔接实现不违和的衔接。如果构图或者颜色并不相近，则可以通过画面的动作进行衔接。

针对对话式素材，J-cut&L-cut剪辑非常适合，其实这是一个先切画面再切音频的剪辑方法，通过Pr将一个视频片段的音频往左拖出一部分，可以在看到画面之前先听到声音，形成J-cut，即声音先于画面，仿佛字母“J”，反之则是J-cut，也就是在前一个镜头声音还没有结束的时候就剪切画面，仿佛字母“L”，这样的剪辑方式会呈现出非常自然的效果。

调出高级色调让Vlog质感迅速升级

Vlog素材或明或暗，饱和度或高或低，呈现出的效果也不同，想要营造出质感，需要恰当的色调做配合，如果前期没有拍摄好，那么是时候通过后期调色营造自己需要的感觉了。

“通道模糊”可以对RGB通道分别进行模糊，比如可以加一些绿色，会出现梦幻、小清新的感觉；加一些蓝色，画面会变黄，就会出现复古的感觉。使用“色彩”可以给高光和阴影着色，比如把黑色映衬到红色，把白色映衬到粉色，加一个蒙版，配合文字，就可以呈现老电影效果，通过对映衬颜色的调整，可以呈现出诸如小清新、ins风等不同的风格。

使用“颜色平衡hls”，可以改变画面亮度和饱和度，画面的颜色也会随之转变，给画面打上关键帧，就可以营造非常炫酷的感觉。当然，不同人对于颜色的感觉是不同的，具体如何操作，还是要依据画面与个人的审美来进行调色。

添加字幕

虽然制作Vlog时字幕不是主要的重点，但是在Vlog的开头和结尾部分如果有创意满满的字幕加持，真的会加分不少！欣赏度也会更高！

一个完整的vlog毕竟纯靠你的讲述的故事走线，有时候人家听不清楚怎么办，当然还可以用一些特殊的字体标记一下拍摄时的时间地点人物，可以增加视频的信息量，也可以让人更好的理解视频里你所讲解的内容和主题~

以上就是和大家分享的内容，用手头的设备去捕捉生活精彩瞬间吧！