最近一段时间，由范伟主演的两部电影《朝云暮雨》和《彷徨之刃》在影视圈引起了不小的关注和讨论。这两部电影在上映后，不仅在票房上有着明显的对比，更是在观众口碑和影评中呈现出截然不同的态势。

一部是口碑扑街、票房惨淡的《朝云暮雨》，一部是口碑爆棚、观众力挺的《彷徨之刃》，这两部电影的反差之大，让人不禁要思考，影视作品到底应该如何处理暴力场景和敏感题材，才能赢得观众的认可和喜爱？

一、《朝云暮雨》：煽情惨状下的反噱头之作

在《朝云暮雨》上映之前，由范伟主演的这部电影就备受瞩目，一方面是因为范伟作为一线实力演员的加盟，另一方面则是因为该片的题材和剧情非常吸引眼球。

影片中，范伟饰演的是一位中年男子，而他的妻子则是由杨幂饰演，两人之间的婚姻生活出现了一些问题，最终走向了离婚。而离婚之后，范伟的妻子却选择了和年轻的男子结婚，这让范伟十分痛苦和无奈。

整部电影在处理这一角色年龄悬殊的情感问题上，采用了一些颇具煽情效果的手法，比如在剧情中频繁出现的范伟和杨幂的回忆场景，以及对范伟内心挣扎和痛苦的刻画，这些情节设计和处理方式，都让观众对于影片的情感共鸣和反思产生了一定的影响。

尽管在煽情惨状的处理上，《朝云暮雨》做得十分到位，但是观众在观影之后却并没有对该片给予太多的认可和好评，反而在豆瓣等影评平台上，给予了相对较低的评分。

观众对于影视作品的看法和评价，并不仅仅停留在表面的煽情和感动上，他们更加注重的是影片本身的质量和剧情处理方式，如果一部电影只是为了博取眼泪，而在剧情和人物塑造上存在明显的问题，那么观众是不会对其轻易“心软”的。

而《朝云暮雨》恰恰就是这样一部电影，尽管在煽情惨状的营造上做得非常出色，但是在剧情推进和人物性格塑造上却存在着明显的漏洞，观众在观影之后很容易就能发现这些问题，从而对影片的整体质量产生质疑。

除此之外，观众对于影视作品的接受程度和评价标准也在不断发生着变化，他们更加希望能够在观影之后，从影片中的细节和情感之外，得到一些真正有意义的思考和启发，如果一部电影只是简单的“感人”，而在思想深度和情感表达上缺乏足够的内涵，那么观众是不会对其产生太大的共鸣和可的。

正是因为这些原因，《朝云暮雨》才会在上映之后，遭遇到口碑和票房的双重滑铁卢，观众对于这样一部影片的态度，也给了影视创作者一些重要的启示和反思。

二、《彷徨之刃》：简单剧情下的情感共鸣之作

相比于《朝云暮雨》的惨淡表现，《彷徨之刃》则是一部口碑和票房双丰收的影片，该片上映之后，不仅在各大影评平台上获得了较高的评分，更是得到了观众们一致的力挺和好评。

和《朝云暮雨》不同，《彷徨之刃》并没有选择太过复杂的剧情和角色关系，整部电影非常简单明了，但却能够在观众心中引发强烈的情感共鸣，甚至有观众在观影之后表示，这部电影简直就是“一部看了就懂的电影”。

这是因为，《彷徨之刃》在剧情设置和情感表达上做得十分出色，影片中频繁出现的暴力场景，虽然十分惨烈和残酷，但是导演却没有将镜头对准受害者的惨状，而是选择了对施暴者的呈现，观众可以清晰地看到，当施暴者举起武器的那一刻，他的眼中并没有出现任何悔意和犹豫，这样的镜头处理，让观众对于整个故事产生了深刻的思考。

通过这样的影片呈现方式，《彷徨之刃》成功避开了一般影视作品中的“反噱头”手法，观众不再被简单的暴力和煽情所左右，而是能够从影片中get到一些真正有意义的点，对于影片中所探讨的人性、家庭和社会问题，产生深入的思考和讨论。

正是因为如此，观众才会对《彷徨之刃》给予如此高的评价和认可，他们不仅从影片中感受到了深刻的情感冲击，更是能够在观影之后，对自己的生活和周围的环境产生积极的影响和启发，这样的影片，才是真正有价值和意义的。

三、如何处理暴力场景和敏感题材？

通过对《朝云暮雨》和《彷徨之刃》的分析，我们不难发现，影视作品在处理暴力场景和敏感题材时，导演的拍摄取舍和处理方式，以及观众所get到的点，都对影片的最终评价和认可产生了重要的影响。

在当下的影视行业中，越来越多的影片开始涉及到一些社会现实和人性思考的问题，这就需要导演在创作影片时，有着更加敏锐的审美观和独特的拍摄视角，不能简单地停留在“最下乘”的煽情表达上，而是要敢于挑战观众的心理和思维，给他们带来真正的冲击和启发。

尤其是在处理暴力场景时，导演不能再一味地将镜头对准受害者的惨状，而是要有勇气去触碰施暴者的内心和行为，通过这样的拍摄方式，让观众看到暴力背后的真相和社会问题，引发他们对于人性和社会的深刻思考，这样的影片，才能够赢得观众的真正认可和共鸣。

影视作品的成功，并不仅仅取决于口碑和票房，更重要的是能够引发社会的广泛讨论和思考，对观众的情感和价值观念产生积极的影响，这就需要整个影视行业能够保持着不断创新和突破的状态，不能停留在固有的拍摄手法和故事表现形式上，而是要不断寻求新的表达方式和创作手法。

只有这样，才能够满足观众日益增长的审美需求，创作出更加丰富多彩、有着深刻内涵的优秀影视作品，也才能够推动整个影视行业的健康发展，为观众呈现出更多元化的精神食粮。

在当下影视行业的快速发展和多元化趋势下，观众对于影视作品的接受程度和评价标准的确发生了很大的变化，而影视创作者也需要有着更加敏锐的洞察力和创作热情，紧跟时代的脚步，勇于挑战各种困难和挑战，为观众带来真正有意义和价值的影视作品。

希望在未来的影视创作中，能够看到更多如贾玲导演所拍摄的《热辣滚烫》一样，敢于创新、有着独视角的优秀作品，也希望观众能够有着开放包容的心态，去欣赏各种不同风格和题材的影视作品，从中get到真正有意义的东西，积极参与到影视作品所带来的思想交流和情感共鸣中来。