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文 |娱签儿

编辑 |娱签儿

孙俪曾在媒体采访的时候说到：“陈宝国老师，作为国家一级演员，给观众留下了的无数经典作品，如今却沦为无戏可拍的局面，这样的时代的确让人感到悲哀！”

很多网友开始讨论，曾经红极一时的国家级演员，为何沦落到这种境地。

宝国老师的背后，到底隐藏着什么不为人知的故事？

失望与无奈

陈宝国，华语影坛一颗璀璨的老牌明星，曾在《大宅门》、《大明王朝》等影片中饰演脍炙人口的角色，屡获飞天奖、金鹰奖等奖项，被誉为国家一级演员。

然而，多年来他目睹娱乐圈的变迁，不满当下娱乐圈的现状，曾多次直言批评，引来争议。

一次在节目中，陈宝国评论现在的演员使用数字代替台词演出，直言“演员已经糊弄到连台词都不用背了，这是何等的不要脸”。

的确，如果演员连自己的台词都不背，只是靠导演喊数字进行镜头对位，这对演技与表演是极大的不尊重。

陈宝国认为，演员的工作就是入戏，是要全身心投入角色，台词的背诵就是基本中最基本的专业素养，如果连这点都放弃了，那演员还有什么底线？

陈宝国大胆批评很多娱乐圈的小鲜肉，手无缚鸡之力，动不动就因为小伤要哭“生怕医院治疗伤口太快，导致不能歇戏”。

娱乐圈很多男星为了塑造男神形象，过分弱化了男性的形象，陈宝国认为，作为一个男演员，

应该具备一定的体能和耐力，不能动不动就抱怨别人太重什么的，这会让人对男演员的形象产生怀疑。

陈宝国还直言有些男演员，抱不动女演员就说人家是“竹竿”，这是对女演员的不尊重，他评论说这些男演员只要有张帅脸，哪怕没有演技，也能在娱乐圈红极一时。

他的直言道出了业内人士的心声，指出娱乐圈存在的问题，本意是想警醒年轻一代演员不能只靠脸吃饭，必须提高演技。

但是他的言论触动了当下娱乐圈的痛点，导致他成为众矢之的，逐渐在圈内边缘化。

从热闹的娱乐圈中渐渐淡出戏份，邀约减少，他不甘心地说，现在圈内只有投资人和金主才是真正的“大佬”，而不是那些只会演戏的人。

连孙俪也在采访中表示，陈宝国这样的演员如果消失在大众的视野中，那的确是这个社会的悲哀！

有些明星不是专业出身，依靠造型师和后期来包装形象，演技却参差不齐，但是只要有流量有资源，就可以在娱乐圈一飞冲天，让人质疑这个行业的门槛是否过低。

还有一些明星明明演技平平，却可以靠营销号和水军来炒作人气，让人不齿，这些乱象让陈宝国颇感失望。

他认为，娱乐圈不应该只看重流量和资本，更不应该包容那些不专业和不努力的人，一个行业如果只追求利益最大化，却忽视了专业精神和道德标准，那么它的发展必将扭曲。

陈宝国的遭遇反映出当今娱乐圈的种种问题，我们需要更多有思想、有道德勇气的艺人站出来发声，而不是一味迎合娱乐圈的主流市场。

作为国家一级演员的陈宝国，给观众留下的经典作品的确让人回味无穷，他甚至为了演好作品的每一个角色，不惜伤害自己的身体，这到底是怎么回事呢？

精湛表演

陈宝国是当之无愧的国家一级演员，他曾出演过许多经典影视作品，每一部都是他演技的精彩展现。

令人印象深刻的作品之一是电视剧《大宅门》，他在剧中出演程东，一个勤劳、朴实、善良的老管家。

他将这个普通的老人形象演绎得异常丰富生动，他每一个细微的表情变化都能准确把握程东内心的情感，让观众为之折服。

作为一名资深演员，陈宝国对这个角色进行了细致入微的刻画，他通过谨慎准备和丰富的生活阅历，深刻理解了这个普通老管家的内心世界。

在剧组拍摄期间，他时刻注意观察生活中的普通老人，以此来完善自己对这个角色的理解。

在镜头前的每一个表情，都透露出这位老管家生动的形象，陈宝国内敛而真实的演技风格与这个角色高度契合，深深打动了无数观众。

此外，陈宝国在电影《老农民》中也有非常出色的表演，他扮演的农民牛大胆，是一个善良而又固执己见的人，他一生坎坷但从未放弃希望。

陈宝国将这个悲喜交加的角色刻画得令人难忘，牛大胆这个农民形象看似简单，但陈宝国在长达几个月的准备中进行了大量细致入微的考究。

他在乡间生活了一段时间，亲身体会到了农民的生活状态，他又反复琢磨牛大胆的性格特点，将这个平凡而伟大的农民形象演绎得惟妙惟肖。

陈宝国总能准确把握人物特质，让角色有血有肉，他严谨的演技打磨和对人物的深刻理解，使他成功塑造了一个个经典人物。

正是他凭借着对每个角色深刻的理解与细腻入微的刻画，陈宝国在影视界树立起了“国民演员”的地位。

他用自己的演艺生涯诠释了什么叫做演员的专业素养，他的每一个作品都值得被铭记。

可是留下无数经典的陈宝国，因为不符合娱乐圈的文化，更加大胆的指出当中的弊害，到底他说了什么，导致他走向了无戏可拍的局面？

陈宝国的隐退

近年来，陈宝国在银幕上的曝光率明显降低，商业导向的制片方，更倾向于选择身材姣好的青春演员出演主角，而陈宝国这样的老戏骨只能在些配角中露面。

2010年，陈宝国在访谈中表达了对娱乐圈的失望：“现在的环境不像我们那个年代，导演更看重你的演员功底，而现在就是看脸，长得好看，会炒作的，就可以火。”

这番发言引发热议，但也让他在圈内被视为异类，陈宝国认为娱乐产业过度商业化，扼杀了对演技和艺术的追求。

这已经与当下的大环境格格不入，他曾说自己见过一些“流量小生”连基本台词都不会，直接用数字代替念白，这让他对当代娱乐圈充满失望。

对陈宝国来说，表演是他毕生的追求，从年轻时候放弃学业投入戏剧，到后来在家庭和事业间艰难取舍，他都是为了演戏这一理想而奋斗。

无奈之下，陈宝国只能选择淡出，他依然怀揣着对表演艺术的热忱，但机会已然寥寥，现在陈宝国过起了低调的生活，偶尔也会在一些文艺片中露面。

陈宝国的隐退，是当今中国娱乐产业发展过程中的一个缩影，它反映了电影从精品时代向商业时代转型的痛苦。

我们必须反思，在追求利润最大化的同时，是否忽略了对艺术的尊重与传承，否则这份来之不易的影视产业之花，终会在浮华中凋零。

现在的电视荧屏只能看到，偶像演员的“夸张式表演”，看到陈宝国的遭遇，我们是否需要反思，娱乐圈到底是否还有救？

演员有责

国内的娱乐圈，也有一些正面典范，他们用自己的实际行动证明，艺人可以通过自身不断学习，丰富内涵来提升自身影响力。

前期爆火的张颂文在受访时，对自己角色的理解，以及谈及深刻见解，展现了一个演员对工作的责任心。

演员如果能在塑造角色的同时，也注重挖掘人物内心世界，反思作品对现实的意义，则能更好地发挥作品的价值。

如果说过去娱乐圈的氛围更重视演技，现在商业氛围下容易忽视内涵建设，我们不能放任这种趋势继续扩大，需要在业内提倡积极正面价值观。

只有这样，娱乐圈才能发挥应有的正面作用，而不只是消费和流量的工具，我们需要更多有社会责任感的演员站出来，通过自己的行动为行业注入正能量。

观众也应该基于理性，从内心鼓励正面的文化内容，只有明星和大众共同努力，国内娱乐圈才能步入良性发展的轨道。

陈宝国的故事提醒我们，在追逐名利的过程中，不要迷失自我，我们需要珍惜每一个有才华的艺术家，给予他们应有的尊重。

让我们期待娱乐圈能够回归本质，重视艺术，而不是被利益捆绑，老前辈的苦言，值得我们深思。