陈奕迅演唱会惊人表现，粉丝要求“讲国语”引发热议！

曾于10月19日宣布澳门演唱会因身体原因延期的陈奕迅，在此之前遭遇了一场被要求“说国语”的事件。尽管这场事件的热度已经过去，但我们不应该简单地把它归结为一两个定论。事实上，这个事件引发了我们对三个层面的思考：

第三，在没有明文规定的儒家文化背景下，我们是否能够以自己的方言为骄傲？同时，我们喜欢陈奕迅或者港乐的初衷是什么？为什么粤语歌曲和粤语文化能够产生深远的影响？

澳门站的演唱会是陈奕迅原定计划中“Fear and Dreams世界巡回演唱会”的一部分。由于疫情原因，演唱会的启动时间被推迟了三年。或许是因为这次的延期，陈奕迅在这次演唱会上尽情地展示了自己的才华。仅仅在去年12月的香港站，他就连续举办了27场演唱会，创下了个人演唱会场次的最高纪录。

演唱会的全球巡演共有八站66场，澳门站是倒数第三站，之后只剩下上海站和成都站。澳门站原计划进行九场演出，时间跨越了10月13日至29日。

在第一晚的演唱会互动环节中，陈奕迅已经用了大段的粤语。在大家几乎都默认使用粤语交流后，他说道：“anyway，fear and dreams好多谢你D参与，好简单噶，诶，系咯。”（总之谢谢你们的参与，很简单的，嗯，是啊。）

2、“I love speaking whatever the way and language I want.”（我说什么我想说的语言都行。）；

3、用普通话说：“你可以说‘麻烦你说国语’就比较好听一点了，但你‘是讲国语！’我不是不会讲国语，我可以讲国语，而且讲得很流利，你可以要求‘多谢、请、麻烦你’。你直接喊‘讲国语’是没有礼貌的。”

4、用粤语和英文说：“nonono，don't get me wrong（不，别误解我），有人如果话‘Speak English’（说英语）我都是‘Shut up’（闭嘴）其实你听唔明咪算囉。（其实你听不懂就算了）”

第二天，这段视频登上了热搜，片段中的情节甚至有些紧张，引发了许多非粤语地区的网友的不满。人们开始讨论陈奕迅作为中国人为什么要说粤语和英语。

实际上，澳门演唱会对内地观众非常友好，除了演唱会本来就有的国语歌曲如《兄妹》、《红玫瑰》和《好久不见》之外，两首加场曲目《淘汰》和《十年》也是国语歌曲。

第二晚的演唱会上，陈奕迅变成了用普通话、粤语和英文三种语言来回切换的方式与粉丝互动，每一句粤语都用普通话翻译一遍，他自己讲完还笑了起来。“Please fasten your seatbelt 请系好你们的安全带，请绑好你D安全带。”每句话都说了三次，以示“认怂”，顾及到所有粉丝的感受，以免再次出现第一晚的尴尬场面。当晚的加场曲目也安排了两首热门的国语歌《单车》和《孤勇者》。

香港歌手在演唱会上的互动聊天环节一直是不可或缺的一部分。在黄子华将单口喜剧变身“栋笃笑”之后，歌手们开始用幽默的方式表达自己的理念和个性，这成为歌迷们津津乐道的桥段。在演唱会上，陈慧娴曾经表演过《红茶馆》的经典对白，讲述自己五十岁对一个男孩产生感情，当歌迷们想要祝福时，她却转身说自己的对象竟然“有男朋友”，引发了观众的爆笑。张国荣在演唱会上也曾说过：“如果有朋友问起你们，八十年代香港歌星里面都有谁，你们随便提起我，我就很满足了。”除了像王菲那样在演唱会上几乎不说话的特例之外，歌手们都喜欢在演唱会上与观众聊天。

陈奕迅也是其中之一，正如我们在前面描述的那样，陈奕迅有意分享了他举办这次演唱会的意义。当时他正在感谢大家对他音乐梦想的参与，觉得这样的日子非常美好，也非常珍惜这次巡演，对此他付出了最大的诚意。而在这样的氛围下，被打断的互动对他来说无疑是一种不愉快的体验。

但是，粉丝打断他的同时，也是陈奕迅营造的氛围所造成的影响。他的即兴聊天没有字幕，内地的歌迷很想知道他在说什么。在现场，人们的反应往往是简洁明了的，不会过多强调“请”字或者使用“礼貌”的措辞。直接喊出“讲国语”三个字，是那些急于听懂偶像讲话意思的歌迷最直接的反应。

当然，我们也不能排除在场的一些人中，可能存在一些“起哄”的行为。或许其中也掺杂了一些观众，他们认为“自己花了钱，所以有权要求陈奕迅讲普通话”。

同时，也不能排除一些内地歌迷被歌手们“惯坏了”的可能性。比如薛之谦的演唱会上，只要他说错话或者麦克风没电，歌迷就会大喊“退票”。在今年5月底的江苏连云港演唱会上，他甚至被喊了十次退票。但薛之谦越战越勇，在演唱会上从不表示不快，甚至还将“退票”喊成了固定的互动梗。

由于成长环境和文化背景的差异，歌手们的地位也不尽相同。陈奕迅从来没有经历过这样的情况，所以当时他采取了四种语言的回应方式，可能是因为他处于兴奋的状态，从一种兴奋的状态转到了被打断的状态，他能想到的最好的缓和方式就是以多种语言回应。

根据香港大学中文学院的教授朱耀伟的研究，陈奕迅可能是香港乐坛最后一个叫座并具有感染力的巨星。陈奕迅本人出生在香港，长大在香港，后来去英国上学，他甚至学过法文、西班牙文，唱歌的时候也学习了德语、意大利语、拉丁语等等……他的国语也是众所周知的“讲得标准”。可以说在语言方面，他是一个小天才。拥有才华的人往往有些自负，对于命令式的“讲国语”有些敏感，就像他自己所说的，如果有人说“Speak English”，他也会不高兴。所以他在意的是态度，而不是语言的使用，因为他可以信手拈来地使用任何一种语言。

谈到“说普通话”，不禁让人想起《栋笃神探》中的搞笑片段：“你普通话介么烂，怎么做我手哈？”

有些歌迷苦于不能听懂粤语，表示：“这是我在旧金山那场的时候非常想干的事情（狗头表情），他（当时）一句普通话都没讲。”

也有网友认为陈奕迅很傲慢：“（陈奕迅）要不要那么矫情，这些歌迷只是在这种氛围下撒娇式的活跃下气氛而已，你那么较真！一般台上的人都会玩笑式的化解，而他却故意提出来针对式的讲，可见他骨子里的傲慢与轻蔑。”

当然，也有人从“普通话自信”的角度出发：“有个疑问，演唱会现场听不懂粤语的人多还是听不懂普通话的人多？普通话不是中文世界交流的共同语吗？什么时候轮到地方方言了？他不会以为下面都是港澳本地人吧，还是他不会说普通话。”

可以理解人们想要听懂歌手的互动内容，但是硬要抓住一个“粤语母语者说粤语”这个问题，实在是有些夸大了问题本身，甚至不排除有人故意将普通话这件事上升到“港人爱国与否”的层面。

例如，有人点赞评论：“粤语也是中国的一种语言。中国话包含了粤语，这是毋庸置疑的。”还有人点赞了“陈奕迅说得挺好啊……‘希望提要求的时候态度好一些’……看演唱会也得有礼貌吧。”力挺陈奕迅的观点。还有一些粉丝表示，曾经有香港记者在采访陈奕迅时要求他说粤语，他却坚持说国语。这件事也值得一提。

乐评人呆若木一解析，这一年来围绕演出周围的舆论环境越来越差，令人窒息。一些观众对歌单、演唱时间进行了审判，甚至在歌手（如青峰）表达不喜欢观众到处拿手机记录的权利时，被指责不尊重观众的记录权利。而如今，这种戾气甚至蔓延到了演唱会的互动环节的语言选择上，这实在是荒谬的。

另一位乐评人爱地人提出，“在歌手的主场，歌迷应该随主随便；在歌迷的主场，歌手多少应该入乡随俗，虽然这并不是强制规定，但确实是演唱会行业的一种潜规则。”

无论如何，清华大学港澳研究中心的统计数据显示，澳门使用汉语粤语作为日常用语的人口占85.7%，使用福建方言的人口占4%，使用普通话的人口占3.2%，其他汉语方言的人口占2.7%。使用葡萄牙语的人口占0.6%，其余人口使用英语（1.5%）、塔加洛语（菲律宾，1.3%）以及其他语言。

在澳门地区，讲最多的方言还是粤语。所以，陈奕迅在澳门说粤语本身是符合当地法律和社会习俗的。

香港大学中文学院的梁淑雯博士在《浅谈“一国两制”下澳门的语言发展》一文中总结道：“澳门社会的国际化程度日益提高，与中国内地的交流也越发频繁，促使原来已经多语言多方言的状况变得更加复杂。‘四语’——广东话、普通话、葡语及英语——将成为最重要的四种语言（或方言）。

澳门的语言规划应该尊重澳门现在的状况，不宜通过立法提高某一种语言或方言的地位，反而应该通过语言教育和文化渗透，让‘四语’自然发展，和谐共处。”

在B站上活跃的广东UP主刷视频时，几乎每一条弹幕都会有“说人话”。一开始还会回怼“为什么戾气这么重”，但后来逐渐习惯了，就不再回复了。

许多解读香港电影的UP主发现，如果在解读中使用了粤语原声，也会被人骂。最后他们不得不将视频分为国语和粤语两个部分，或者干脆放弃原声。

有广东人不明白为什么，四川话、上海话、温州话，很多人也听不懂，但一讲到粤语，就与“地域歧视”联系在一起。

2021年9月，南方都市报N视频在广州街头发起了“粤语正音挑战”，希望通过让广州新生代用粤语读生僻词，测试他们对粤语发音的掌握程度。结果发现，能够一次读对的年轻人寥寥无几。

几年前，有自媒体采访广州小学生时发现，一些广州小朋友不会说粤语，也不愿意学习，觉得粤语“叽里咕噜”的。

粤语的地位在下降，而香港音乐在内地的传播度却在上升。从宝石老舅演唱的流行歌曲《野狼Disco》，用不标准的东北粤语演唱：“心里的花/我想要带你回家/在那深夜酒吧/哪管它是真是假”，到抖音上杨千嬅的《处处吻》翻唱，陈慧娴的冷门歌曲《情意结》在短视频平台上爆红，每个人都能唱上一句：“你把玻璃放低请给我跪”。港乐在内地实现了文艺复兴。相比之下，香港本土的新歌传唱度自2000年以后每年递减，至今已寥寥无几。

丹纳在《艺术哲学》中曾经表述过：“人类的精神文化兴盛与衰落，都可以从自然环境和社会环境中找到原因和根据。”每一个时期都会产生一种精神状态，接着会诞生一批与这种精神状态相适应的艺术作品......现在正在酝酿的环境一定会产生它独特的作品，就像过去的环境孕育了过去的作品一样。

在港乐出现之前，香港的音乐人以英文歌和国语歌（上海文化的引入）为荣。直到70年代，随着香港经济在亚洲崛起，香港本地的公共设施建设完善，经济繁荣，香港人也变得富裕起来，许冠杰等一批歌手开始使用粤语俚语创作出了新的歌曲形式，从而诞生了香港音乐。到了80年代和90年代，港乐逐渐转向使用优雅的歌词，创作了适应年轻人感情生活的音乐流派，这些歌曲含蓄、柔美、热情但不过分激烈，旋律和节奏也更符合流行和传唱的特点。在世界各地的华人地区，这种音乐都备受喜爱。

粤语歌本来应该是中国人的骄傲，但在中国内地受到了儒家文化的深刻影响。特别是在交际过程中，我们经常奉行“谦虚”“自贬”的表达方式。对于“个性”的表达，我们常常对自然反应感到“不习惯”。所以，“普通话”和地域优越感的粤语方言之间产生了一种“冲突感”。实际上，我们没有必要因为说不说粤语而生气。毕竟，粤语并不难，每个人都会讲，比如：咯咯咯嘎有咯咯咯嘎嘅咯咯（各个国家有各个国家的国歌）。

演唱会的互动环节一直是香港歌手传统的一部分。在陈奕迅澳门演唱会的互动环节中，粉丝大喊“讲国语”或“讲普通话”的真正原因，并不一定是因为粉丝没有礼貌，更可能是因为他们迫切希望能听懂陈奕迅在讲些什么。在语言上，出于传达信息的直接性考虑，大家更倾向于喊出“讲国语”，而不太考虑现实性。

陈奕迅在当时的兴致中被打断，对粉丝的误解导致他认为粉丝不礼貌，从“其实你听不懂就算了”到“Shut up”，他的回应有些带有火药味。然而很快他又开始讲普通话进行修正。但是，这段视频被上传到网络后，被人有意放大了这个事件本身的性质，开始对陈奕迅进行“审判”，甚至将问题上升到政治立场的问题上。

无论如何，这个事件具有积极的意义，它让我们思考三个层面：粉丝和歌手之间是否能够存在平等？我们应该在哪个界限上进行交流？我们对于各地的地域文化和方言应该给予尊重，还是积极推动“请讲普通话”？第三，在没有明文规定的儒家文化背景下，我们是否能够以自己的方言为骄傲？同时，我们喜欢陈奕迅或香港音乐的初衷是什么？为什么粤语歌曲和粤语文化能够产生深远的影响？

最后，我们要认识到粤语的地位正在下降。与此同时，香港音乐在内地的传播度正在上升。粤语方言的困境不仅仅是近期的问题，而是一个长期的发展趋势。无论如何，我们应该以宽容和尊重的态度对待各种方言和地域文化，让彼此相互理解，共同欣赏音乐的魅力。