永远的策划：电视与新视听的基因承继

电视作为上个世纪最为辉煌的媒介，尽管在本世纪被新视听大军围追堵截，但是其文图像合成符号的传播思维启蒙了UGC(用户生产内容)时代传受一体的制作模式和样本类型，深受电视节目熏陶的新媒体视听创作主体既得益于传统视频的多元样态，又在传受互动关系转换的罅隙中找到了新旧交替的机遇。《融媒体环境下的电视节目策划》一书就在这个大背景下应运而生。

电视节目的母体是各级已经或者正在向融媒体转型的广电机构。在新视听场域中，视听节目受众需求的多样性和全民皆媒的主体多元化的影响，决定了从电视节目+新媒体向新媒体+电视节目的主配角色的转换。以短视频和公众号等新媒体传播的节目本体正在成为传统主流电视媒体的主攻方向，如果说移动客户端的新阵地，主流视听媒介急需重新塑形，未来的AI技术可能会成为潜在的突破口，而以高清晰度的大屏作为传统根据地也不能丢弃，因为未来受众注意力线的争夺首先在于传播渠道的主导权。

取长补短先要明确自身的优势所在，这样才能少走弯路、借势而上。电视媒体的策划理念、人才队伍、技术系统和资源整合能力无疑是固有的优质禀赋，所以与新媒体的融合并非分隔式的角逐，而是因势利导、为我所用的融汇。尤其电视行业拥有多年累积的策划经验宝库，从节目到活动、从频道到栏目、从故事到人物、从规律到技巧，策划无处不在。媒介应该善于归纳、巧于应用，在继承中创新，以优秀的策划理念打造传统电视媒体的新视听航母。

短板所在恰是努力的方向，与互动性强、进入门槛极低的新媒体相比，电视创作主体应该从自有传播渠道、传播内容的服务贴近性和传播形式的亲民语态上做出彻底转变。开拓和创新自有传播渠道，开辟稳固的根据地和大后方。同时在PGC、UGC、OGC、PUGC、AIGC等新媒体视听实践主体中，PGC即媒体创作主体兼备人员技术俱佳和资源丰富之利，无论从选题到采制新视听节目都有着比较优势，应该努力担负起对公众传播的创作主体的社会责任。新媒体视听节目的字符、画符和音符等合成符号为主流媒体的新视听传播策划提供了创作场域和创新空间。

一是以公共服务为切入点，借助新媒体技术，发挥主流媒体技术和人才优势，通过行业引导和资本引流，加强合作建设自有传播渠道，摆脱对商业平台的被动依附。整合现在散而无序、群体乱战的局面，通过制度规范和市场激励，将主流媒体的传播平台做强做大，如此创作主体才能攥住发声主动权，彻底扭转被动跟随的不利情势，充分发挥公共服务惠益民众的职能，从而重振主流舆论对意识形态的影响力。

二是要强化“景观社会”的主流新媒体介入，在奠定理论基础的同时，促成电视新媒体视听内容的紧接地气和传播形式的多元演化。新媒体视听作品的传播之道可以归结为字符、画符、音符的配合和多元素符号的运用，从而营造了创作主体的创新场域。同时，符形、符义和符用与题材有机融合和创新应用，构造了新媒体视听创作的审美、情感和价值体系。这些都对新业态下的电视节目策划提供了可资借鉴的范式指引。

三是主流媒体有要意识主动引领行业对公众服务新视听的媒介标准，达成新媒体视听作品的传播之效。主流媒体拥有丰富的资源库和素材库，但要弥补与民众的互动网络不健全、听取受众心声不及时的短板。在电视节目和新媒体视听创作时，通过精心策划做到内容客观与形式主观的真实表达，做到自有与商业平台并行、社会和经济效益并重的市场适应，通过叙事说理煽情的策划先行扩充高度聚合化的信息容量。

受众的需求决定着媒体的生命力和影响力。主流电视媒体的节目策划要着眼民众的观看类型、获取渠道、使用和理解难度，服务最广大的民众：媒体转为要转变为贴近受众心理的语态，使其无障碍、无间距接收；在选题时注重贴近性、真实性和原生态。新媒体视听节目展示出创作主体和被采制客体的新型传播关系，并以细节和场景优先的视角聚焦，打破了传统视频节目的叙事惯习，形成新的客体即拍摄对象为主的视听结构，同时，时空的即时、遥在的移动端浓缩符号表达将无数以往难以成为媒体素材的领域变为影像现实。电视节目策划要因时而变，引领议程设置导向，将社情民意和信息服务作为选题主要渠道，把传播优秀文化和服务民生定为选题主攻方向。

电视并未衰落，只是传播流程的重新洗牌和传播渠道的重造整合，需要这个行业通过自身革命做出新的调整。《融媒体环境下的电视节目策划》一书由鲁东大学文学院教授姜常涵撰写，承载着从业二十多年的一位跨界学者从实践前沿到理论沉淀的成果。本书着眼频道和栏目的未来策划理念，探讨资源整合策划作为未来电视媒体开拓的主要路径。指出电视媒介内容创新也必须借鉴新媒体的特点和优势，既要传递有价值的信息同时要表达主流观点；电视媒体渠道整合变单向流动为双向互动，从信息传递者向多方意见组织和平衡者转变；电视从业者做融媒体服务资源的整合者和组织者，在整合传播出口时求准求快，在利用资源优势时求新求变。近日，本书已由新华出版社正式刊行。