文 | 史飞文

编辑 | 史飞文

前言

内娱流量小生“无艺无德”，频频出现不良的社会影响，演艺圈的风向标也迎来进一步改革——脱油！

王宝强在《八角笼中》是一个有血性的格斗教练，执意将大山的孩子带出来，黄渤在《热烈》里是一个失魂落魄的街舞人，不甘于向命运低头。

而，黄晓明主演的《潜行者》也强势登顶电视剧榜首，他“三重卧底”的身份也直接将演技层次拉满，脱油成功。

网友说黄晓明自从结婚以后，演技就断层了油腻了，离婚后，又在线了，真的是这样吗？

婚后变数

黄晓明给杨颖的“世纪婚礼”在娱乐圈可以说是屈指可数的。

在结婚后，baby也因为依靠黄“教主”在圈内的威望，一步登天，成为内娱顶流，资源也是应接不暇，不过演技确实实打实的“尴尬”。

黄晓明自从结婚后，不知道是不是因为“近墨者黑”的缘故，演技一直被嘲讽“油腻”，在电影版《何以笙箫默》中，被骂得体无完肤，口碑一直下跌，甚至还陷入“阴阳合同”风波里面，被罚7.5个亿，资源也断崖式消失。

在面对老婆杨颖步步高升的事业，而黄教主却要四处奔波找资源拍戏，两个人的重心都放在各自领域里面，家自然就成了“爱的代名词”。

黄晓明在历经千辛万苦以后，凭借自己多年的积累，在《烈火英雄》中将消防员的英勇果断表现得淋漓尽致，再次荣获“影帝”的称号，在发表获奖感言时，这位影帝却没了底气，只能借助舞台再次喊话导演，多给自己一些机会，重新启用我吧。

昔日电视剧男主的不二之选，如今只能到处去碰壁，才能换来导演一句“等有机会，一定叫你”，结果长夜漫漫，都等不来一个准确的答复。

而黄教主在没有得到什么戏可拍的情况下，受邀参加了《乘风破浪的姐姐》的主持人，而节目组也邀请了黄晓明的前女友——李菲儿，前来团聚。

也不知道是不是节目组想借助这个备受争议的话题，来拉一波热度，还是真心不知道他们的事，纯粹是想邀请李菲儿。

在节目播出后，网友又立马把黄晓明的情史挖出来，嘲笑baby是“第三者”，受到多年千夫所指的baby也是不再忍气吞声。

发文称：自己和黄晓明认识时，他一直告诉自己是单身状态，我们才在一起的，如今自己的担子重了，不会在去帮某人背锅了，要解释也是黄先生出来解释。

从这个声明中，已经看得出baby和黄晓明之间的感情出现了裂痕，而黄晓明也是随后发文力挺老婆，说她不是小三而是自己的家人。

可能是黄晓明迟到的解释让baby觉得委屈了，也有可能他们两个都没有把心思放在对方身上，缺少有效沟通，从而导致他们两个在去年以离婚收场。

从交往到结婚，也走过了10年的风雨，这10年之痒终究也是抵不过外界的流言蜚语和相互内耗。

在和baby离婚以后，黄晓明的口碑和演技为什么就突然变好了？

舒适圈

“黄晓明，请你把民国剧焊死在身上，不要在碰偶像剧了”，这是《潜行者》播出以后，网友对“国民老公”黄晓明最高的呼声！

为什么大家对黄晓明偶像剧这么排斥呢？

因为在偶像剧里，黄晓明不是在耍帅的路上，就是在去耍帅的的路上，给人一种“油腻”的感觉。

况且他在偶像剧里面还迷之自信。

在民国剧《潜行者》中，黄晓明民国风的打扮，让人一下子就联想到“上海滩”那个时期的“名流”。

哪怕是一脸带血，冲你邪魅一笑，你也不会觉得丝毫油腻，反而是觉得他演技很好。

为什么黄晓明在不同年代的剧中，表现的差异会如此巨大？

小编觉得和黄晓明身上那股“轴”劲有关。

熟悉黄晓明的人都知道他是一个非常“轴”的人，他会努力去还原剧本里面的人物形象，以至于拿百分之百的力气去诠释角色的真谛。

在偶像剧中，这种“轴”就会让观众直接觉得在现实生活中，很难找到这么完美的人，缺少一点共鸣感，而从拉开和观众的距离感，成为空中楼阁。

如果这种“轴”放在年代久远的剧中，又恰到好处，因为像一些民国剧，它很多地方都要完美诠释才行，才能将观众带入到那个范围里面。

就像章子怡在评价黄晓明《无问东西》中的表演时，她认为黄晓明在这部电影中，表现的就特别自然，没有存在用力过猛的现象，脱离现实的语境以后，那所谓的“轴”又入木三分。

在《无问东西》里面，黄晓明是一个有担当的好儿郎，但是在爱情和国家大事面前，他更执着于后者，而放弃爱情，全心全意投入到中国的原子弹的研发中去。

在《鬓边不是海棠红》里边，他是一个铁肩担道义的爱国商人，他救死扶伤的同时也为京剧传承贡献自己的一份力所能及的力量。

在这些剧里面，多多少少都掺杂着一些“传奇”的色彩在里面，在这“传奇”色彩里面，黄晓明的“轴”就相得益彰了。

哪怕是黄晓明用力过猛，也在观众的可接受范围内，不至于觉得非常突兀，甚至可以说有是锦上添花的作用。

在《风声》里面，哪怕他私自去调查卧底，被卧底耍的团团转的时候，那种咆哮也不会让我们出戏，因为他本身就是一个心肠歹毒，只求功名利禄的日本军官。

所以综合来看，黄晓明更加适合发展民国时期的一些剧，在他舒适圈里面，他的缺点不会被无限放大，而是成为他的“杀手锏”。

那是不是黄晓明就只能活在这一个圈子里面了呢？

两极分化的古装剧

黄晓明的《泡沫之夏》有先入为主的作用，以至于我们对他“霸道总裁”的印象太深刻，忽略了他的演技。

在黄晓明刚刚出道时，他在《大汉天子》里面，将15岁的天子“微服私访”表现得恰到好处，也可以在接到民不聊生的奏章时，表现得义愤填膺。

那时的黄晓明才24岁，虽然有点年轻人的青涩，但是演技却丝毫不刻意。

可以说是黄晓明的外观和身形就是为古装剧量身定制的，在《大汉天子》里面也更加符合刘彻的成长史。

在这部剧以后，大家对黄晓明的印象就非常深刻，甚至流连忘返。

不知道他是不是也嗅到了观众的口味，于是在接下来的居中，多数都是古装扮相，甚至被当年的粉丝成为“古装钉子户”。

在03年的《风流少年唐伯虎》中，他是一个玩世不恭，又爱无厘头的唐伯虎，在遇到秋香时，也是情窦初开，哪怕是秋香爱不在他身上，他也是一往情深。

在06年和神仙姐姐刘亦菲搭戏《神雕侠侣》时，因为服装和发型都遮住了黄教主的颜值，从而让大家觉得他的演技也不在线，配不上这么漂亮的刘亦菲，纷纷叫导演更换男主角，这时的观众还没有觉得黄晓明油腻。

在08年拍摄《鹿鼎记》时，因为饰演的是一个市井刁民，所以总是滑稽可笑，让人觉得“油腻腻”的，在这部剧以后，就给黄教主下了“死定论”——油。

其实纵观这些古装剧，不是黄晓明的演技不行，而是这些古装剧的剧本本就处在很多浮夸的东西在里面。

不管是《鹿鼎记》里那个搞笑的韦小宝，还是《神雕侠侣》里面重情重义的杨过，剧本对这些角色赋予了太多太杂的情感在内，以至于大家只能“就事论事”说黄晓明演技有点用力过猛了。

其实这也不难解释，在那几年，香港的导演大量涌入到内地寻求机遇，久而久之，内地的香港导演就越来越多了，占了主导地位。

而香港的导演本就受到香港自由机制的影响，很多电影，电视剧都是有点不接地气的，甚至以搞笑风格为主。

抛开香港自由风的影响，黄晓明在古装剧中的表演也是有层次感的。

比如《琅琊榜之风起长林》，他是王府的嫡长子，身上肩负着家族的兴衰使命，作为哥哥，他对弟弟也是爱护有佳，为了救弟弟可以义无反顾重返战场，战死沙场。

所以说，并不是黄晓明演技不好，而是剧本的导向和导演的审美，决定了黄晓明的路线。

结语

黄晓明在离婚以后，把更多的时间放在了演技上，成就了《潜伏者》中的方嘉树，让我们看到了不同维面的他，也让观众更加期待他在《最后的真相》中，面对名和利之间的艰难抉择。

我们每一个人都有自己的舒适圈，在自己的舒适区里面，如果能大展拳脚，成就自己，那可以继续在自己圈子里打拼，如果舒适区让你停滞不前了，就要鞭策自己跳出去，不要成为温水里的“青蛙”。