饮食男女，人之大欲。

李安导演的《饮食男女》爆红以后，每每提及食物和欲望的关系，大家最先想到的就是这部影片。

但实际上，早在它走红后的第二年，中国就诞生了另外一部，借食物和男女之情对人性进行了另类解读的影片——《大鸿米店》。

只可惜，不同于《饮食男女》的爆火，《大鸿米店》拍完以后，不仅遭遇了数次审查，一度沦落为“禁片”。

甚至还在上映之后，引发了观众的强烈排斥。

细究《大鸿米店》沦为“禁片”和引起观众反感的原因，主要有两点。

第一个是，作为一部国产伦理片，它里面有数场尺度非常大的激情戏。

第二个是，影片颠覆了弘扬真善美的传统叙事，大肆披露人性中的丑恶与卑贱。

不过，三刷了这部影片以后，番茄君由衷地认为，以上原因或许都是偏见而已。

接下来，番茄君就和大家一起，重温一下这部28年前的旧作。

看看被“大尺度”和“丑恶”污名化的《大鸿米店》，到底是一部充斥着“性丑闻”的烂片，还是一部中国电影史上不可多得的佳作。

一、只因3分钟的激情戏，9年禁映了2次

很多影迷知道作家苏童，都是因为张艺谋把他的《妻妾成群》，改编成了名震国际的《大红灯笼高高挂》。

但在苏童本人和他的书迷看来，他的《米》是远比《妻妾成群》更为优秀的作品。

再加上，这两部作品都关注了人性中的阴暗面，只不过前者凸显了女性的嫉妒，而后者道尽了男性的仇恨。

因此有消息传出，著名导演黄健中要把《米》改编成电影的时候，不少人都以为，一部可以媲美《大红灯笼高高挂》的作品，即将问世。

但是，从1995年12月电影杀青开始算起，到2004年6月10日电影在全国放映，这部电影竟然在9年的时间里，遭遇了两次禁映。

而大家对它的期待，也早被消磨殆尽。

《大鸿米店》经历的两次禁映，分别发生在1995年和2003年。

1995年，影片刚拍完就立刻送审，按照审查小组的要求，黄健中将影片中的激情戏删减了8秒。

删完以后，片子继续送审，但当审查小组再一次提出删减的时候，黄健中并没有同意。

作为一名导演他坚持认为，这部片子“很卫生”，在他的一再坚持下，未经删减的片子反复送审，结果毫无例外，全都没有通过。

审到最后，黄健中开始为新的工作操劳，无暇顾及这部影片，它也就自然而然地沦为了“还没上映就被禁的片子”。

直到7年之后的2002年，黄健中认真写了修改报告，片子才正式通过审查拿到了放映许可证，并定于次年的3月28日上映。

但值得一提的是，片中大约3分钟的大尺度镜头并未被删减。

因此，当《大鸿米店》于2003年3月22日在北京举行完首映之后，不少媒体为了吸引眼球，便大肆拿其中的激情戏场面胡乱炒作。

一系列的擦边球宣传，在社会上造成了诸多负面影响，3月24日下午，影片只播了两天，就再次收到了禁映文件。

不过这次被禁，并没有像第一次那样，一拖就是七八年。

15个月后，已经成片9年的《大鸿米店》，终于在2004年6月10日在影院里和全国观众正式见面。

只可惜，由于成片时间过长，再加上影碟机的兴盛，很多观众早就在碟片里窥探过它的真容。

所以，《大鸿米店》的上映，非但没有引发应有的轰动，还因为影片中对性的野蛮展现、对恶的无情揭露，引发了巨大的争议。

二、温饱背后，是无尽的“欲望”

知道了《大鸿米店》被禁9年的故事以后，可能有人会问，不就是因为3分钟的激情戏才被禁的吗？直接把这些场面剪掉不就可以了。

那么，黄健中为什么要坚持保留这些戏份，也没有把阴暗的结尾，改成一个更容易被观众接受的光明结局？

要想弄清楚这些问题，就必须先弄清楚，它在110分钟的时间里，描写了怎样的背景，讲述了怎样的故事。

《大鸿米店》的故事发生于1920年代，那时，新中国还没有成立，连年的战乱和饥荒，致使民不聊生。

枫杨树村的农民五龙，为了在洪灾中活下来，跟着一群难民逃到了窑城，原以为到了城里能讨口饭吃，结果刚到这里，他就被城霸阿保踩在脚下欺辱。

从此以后，五龙的心里就埋下了仇恨的种子。

长时间的忍饥挨饿，让五龙养成了一个习惯——生吃大米。因此，从阿宝手中逃生以后，他就嗅着米香味，来到了一家米店的门口。

米店的冯老板是一个唯利是图的人，看到自家店门口有难民，他的第一反应就是驱赶，可是连续驱赶了几天，五龙都没走。

不仅如此，眼里有活的五龙，还经常在冯老板开店的时候，给他搭把手。

见识了五龙的一身蛮力，冯老板便在心里打起了如意算盘——让五龙留在店里做免费劳动力，不给工钱，只管吃住。

虽说是管吃住，但尖刻的冯老板，并没有给五龙准备专门的房和床，而是让他像老鼠一样，在夜深人静的时候，寄居在盛满大米的米仓里。

对于普通人来说，这样的条件固然苛刻，可对于逃荒的五龙来说，能日夜与雪白的大米为伴，此生已经死而无憾了。

就这样，无家可归的五龙，终于在城里有了落脚之地，还解决了温饱问题。

温饱之后，被压抑多时的欲望就会喷涌而出，所以影片接下来所讲述的，就是五龙如何一步步地走上了纵欲的道路。

他先是获取了冯老板的信任，解决了基本的生存问题。

并在抓住了冯老板“劫米”的把柄以后，坐地起价，成了大鸿米店实际意义上的“二当家”。

之后，又借助称霸窑城的六爷，害死了曾经欺辱自己的阿保。

并且代替了阿保的位置，成了六爷的左膀右臂。

接着，他还跟六爷的姘妇，也就是阿保的情人、冯老板的小女儿织云私通。

与其成婚以后，他的欲望并没有得到满足，而是觉得自己捡了个“二手货”。

所以，他毒打织云，奸污绮云，让冯老板在两个女儿的惨叫声中，活生生地被气死。

紧接着，为了做称霸一方的五爷，他在六爷的家里设下埋伏，还让织云和孩子也一起去送死。

伴随着震耳欲聋的爆炸声，曾经欺辱过五龙的人，几乎都惨遭他的毒手。

最后，只剩下冯老板的大女儿绮云，跟完全被仇恨控制的五龙抗衡。

只可惜，她变卖了全部家产，找遍了当地的杀手，仍然没能拿走五龙的性命。

就在五龙以为，仇恨早就让他刀枪不入、百毒不侵的时候，远处一支瞄准了他脑袋的枪，已然扣动了扳机，发出了砰的一声轰响。

三、全片没有一个好人，揭露出旧社会的“恶之花”

弄清楚《大鸿米店》的背景和故事以后，再来回看那场3分钟左右的激情戏，我们就会明白，为什么黄健中无论如何都不肯删减。

因为，没有了这3分钟的戏份，这部影片的逻辑根本就不会成立。

而观众也必然会生疑，发迹之后的五龙，为何放着好好的房间不去，非要在米仓里跟织云翻云覆雨？

又为何非要把绮云专门扔到米仓里，大泄私欲？

但有了这3分钟的戏份，一切的疑问都自然而然地消除了。

观众可以很轻易地，根据五龙第一次在米仓里生吃大米的画面，想到大米所代表的食欲。

也可以自然而然地，根据五龙听见织云的呻吟声后，在米仓里压抑着翻滚的画面，想到大米所代表的意乱情迷。

因为五龙和织云在米仓里的那场激情戏，足以说明，无穷无尽的大米，其实代表了无穷无尽的欲望。

如果五龙在象征着欲望的意象面前，都不能尽情，那么这部想要展现欲望会吞噬人性的电影，又怎么会成立？

另外，“全片没有一个好人”的角色设定，也是《大鸿米店》遭受非议的主要原因之一。

对于这个问题，苏童本人说过：我从来没有碰到过像五龙这样坏的人，我在推断一种最大值，所以这本书的写作是非常极端的。

从《大鸿米店》的成片来看，苏童的书写确实是极端的，极端到包括五龙在内的所有主人公，都有着扭曲变态的人物性格。

但三刷了《大鸿米店》以后，番茄君认为，不管是苏童还是黄健中，他们都没有刻意地去表现人性中丑恶的一面。

观众之所以能看到那么多阴暗和不齿的东西，主要是因为，文字和影像很好地还原了那个邪恶肆意滋生的封建时代。

而那个战火纷飞、饥荒连绵的旧社会能够孕育的，从来都不是大家向往的“善之果”，而是我们避之不及的“恶之花”。

结语：为《大鸿米店》正名，它应在中国影史上占据一席之地

有“人民艺术家”之称的王蒙曾经说过，好的作品要具有时代性、经典性和创造性。

暂且抛却经典性不谈，《大鸿米店》浓厚的时代韵味，还有它对“真善美”叙事的创造性突破，都是观众所不能忽视的。

从这个角度来看，它本该是在中国电影史上占据一席之地的好作品。

然而，自1995年问世以来，《大鸿米店》一度被“大尺度”和“丑恶”所污名化。

这也使得也越来越多的观众，对它抱有偏见，也让它距离所谓的经典，越来越远。

不过三刷了这部影片之后，番茄君还是想要为《大鸿米店》正名。

在番茄君看来，我们对经典的要求，不应该是一成不变的。

只要打破了固有的偏见，或许你会发现，单是敢于赤裸裸地暴露人性中的丑恶，《大鸿米店》就已经足够经典了。

（电影烂番茄编辑部：子涵）