女性导演大胜利，戛纳赛程过半，哪几部片子会成为金棕榈热门？

历经三年的疫情折腾——2020年戛纳影展取消、2021年则延期至7月举行，2022年疫情稍歇，戛纳影展也终于重回5月。

今年的戛纳片单，可谓是异常精彩！

睽违8年，戛纳影展开幕片再度由女性导演担纲：演而优则导的法国才女麦温·勒·贝斯柯所执导的18世纪古装片《杜巴利伯爵夫人》担任影展的开幕片。

事实上麦温和戛纳影展渊源颇深，她2011年的作品《警员》及2015年的《我的国王》皆顺利入选”正式竞赛”单元。

《警员》获得评审团奖，让麦温成功以导演身份在国际影坛站稳脚跟。

而《我的国王》则获让女主角艾玛纽尔·贝克特抱回最佳女演员奖。

无巧不成书，艾玛纽尔所执导的《昂首挺胸》也是上一部担任戛纳开幕片的女导演作品。

时隔多年重回影坛，麦温新作不仅自编自导自演，还有约翰尼·德普加持（虽然不确定德普的戏份最后剩下多少），加上戛纳影展时不时会从正式竞赛影片里挑选开幕片。

所以早期各界预期竞赛片名单中，也常可以看见麦温的名字。

可惜最后未能和前两回一样成功闯入，被安排在”竞赛外”单元，无缘角逐金棕榈奖杯了。

犹记2015年麦温带着《我的国王》只身来参加影展，即使也是知名演员，身旁却没有经纪人或助理陪同，她的独立及个性，反而是那一年最让人印象深刻的影人身影。

比开幕片更引人注目的，是今年戛纳影展的正式竞赛单元中，破天荒的选入7位女性导演作品，打破去年5位女导演入选主竞赛的历史记录。

身为艺术电影的最高殿堂，戛纳影展的各项举措总是被外界用放大镜检视，而一直以来最容易遭受批评的，是主竞赛里的女导演比例长期偏低的现象。

2018年，时任戛纳影展评审团主席的凯特·布兰切特偕同已故导演阿涅斯·瓦尔达等共82位女性电影工作者于红毯上替性别平权发声，戛纳艺术总监当时也承诺会朝此方向前进。

虽然今年戛纳的女导演新高比例，并不足以代表整个电影产业中的女性工作者现状，但和2015年主竞赛单元只有两位女导演相比，也算是有所进步。

7位女导演里不乏老将新秀，当中我最喜欢的，是意大利导演阿莉切·罗尔瓦赫尔。

她的笔触温柔，风格写实诗意，作品常带着奇幻元素，过去曾以《奇迹》、《幸福的拉扎罗》分别拿下评审团大奖及最佳剧本奖。

这次的新作《奇美拉》除了请来乔什·奥康纳及伊莎贝拉·罗西里尼担纲主演，还可以看到熟悉班底（也是导演亲妹妹）阿尔芭·洛瓦赫。

奥地利导演杰茜卡·豪丝娜则以米娅·华希科沃斯卡主演的心理惊悚电影《零度社团》再度获选进入”正式竞赛”单元。

同样是第二次被选入主竞赛的还有法国导演茹斯汀·特里叶惊悚新作《坠楼死亡的剖析》；

无巧不巧她们首次进入主竞赛单元都是在2019年。

前者的科幻电影《小小乔》替艾米丽·比查姆摘下影后宝座，后者是处理都会熟女复杂心理问题的《西比勒》。

而同样来自于地主队法国的，还有勇于挑战禁忌、以刻画女性情欲见长的资深导演凯瑟琳·布雷亚。

2007年她曾以《情欲二重奏》被选入戛纳，却在2013年之后长达十年没有再推出新作。

如今睽违多年，终于再以情色惊悚新作《去年夏天》回到主竞赛单元。

新秀组则有法籍塞内加尔裔的拉玛塔-托拉耶·希，少见地以首部长片《贝内尔和阿达玛》挤进正式竞赛，在拍电影前她的身份其实是名演员。

如今有了戛纳入选的头衔加持，也让她成为今年最受瞩目的后起之秀。

对许多影迷来说，另一位新秀或许并不陌生。

来自突尼斯的考塞尔·本·哈尼耶，2020年以《贩肤走卒》惊艳国际，隔年还入围奥斯卡最佳国际影片。

这次以半剧情半纪录影片《奥勒法的女儿们》入选。

影片真实记录一个母亲与四个女儿的故事，只是纪录片里的四个女儿有两个女儿是演员扮演，本来的两位早已自母亲的生命里缺席。

这部形式特殊的影片也让本·哈尼耶首度进入正式竞赛单元。

前年才以《破裂》夺下酷儿棕榈奖，法国导演卡特琳·科西尼新作《回归》，却在四月初遭匿名工作人员指称，导演在拍摄现场骚扰工作人员、以及发生临时增加未成年演员的亲密戏等不当行为。

据传法国国家电影中心甚至因此撤出对电影的补助。

随着事件不断延烧，《回归》一度被保留在戛纳公布名单之外，然而导演、制作人也在之后发表声明，表示一切为不实指控，加上艺术总监也表示不打算在未经证实之下受传言影响，才让影片能在最后关头重回主竞赛之列。

但由于调查真相未明，也难免让此次入围，引发争论。

好久不见的越南籍法国导演陈英雄也以《多丹·布法内的欲望》进入戛纳主竞赛。

1993年《青木瓜之味》拿下戛纳新导演金摄影机奖，两年后则以第二部长片在威尼斯影展拿下最佳影片金狮奖，也让当时国际影坛，掀起一阵东南亚电影风潮。

尽管过去资历不凡，今年仍是陈英雄才首度打进戛纳主竞赛单元。

陈英雄导演其实跟李屏宾也有深厚的渊源。

因为喜欢侯孝贤导演的电影，陈英雄找上摄影李屏宾合作，两人共合作过《夏天的滋味》《挪威的森林》《爱是永恒》三部电影。

另外一位影迷熟知的名导卡里姆·埃诺兹，则是今年唯一进入主竞赛的拉丁美洲导演。

来自巴西的他2002年的首部长片作品被选入”一种注目”单元，之后的作品也几乎都在戛纳首映，直到2014年的《蔚蓝海岸》被选入柏林影展主竞赛单元。

但在2019年，他又以赚人热泪的《看不见的女人》重回戛纳”一种注目”单元，甚至拿下最佳影片大奖。

擅长刻画角色的他，此次被选进主竞赛单元的宫廷古装片《煽动者》也是他的首部英语作品。

首度进军主竞赛、来自法国的让-斯蒂芬·萨瓦尔是观众可能比较陌生的导演。

2008及2017年他曾分别以《疯狗强尼》及《炼狱信使》来到戛纳，前者于一种注目单元首映，后者则是竞赛外的”午夜”单元。

新作《黑蝇》是请来西恩·潘主演的犯罪惊悚电影；

擅长刻画真实、逼真场景闻名的他，势必也能替这部类型作品带来不同层次。

从音乐录影带、广告跨界电影的英国导演乔纳森·格雷泽，电影产量不多，仅拍过《性感野兽》《重生》《皮囊之下》三部电影长片，却都令人印象深刻。

过往乔纳森的作品多可见奇幻、异色元素，但这回首度被选入主竞赛的新作《利益区域》描绘一对生活在德国恶名昭彰集中营旁的纳粹夫妇的故事。

反而是部跨国合资的时代剧，令人好奇他对于不同电影类型的新尝试。

最近一次有纪录片进戛纳主竞赛，已经是2004年迈克尔·摩尔的《华氏9/11》，电影也是当年金棕榈得主。

当时的评审团主席正是美国导演昆汀·塔伦蒂诺。

如果将考塞尔·本·哈尼耶实验性高的《奥勒法的女儿们》归类为纪录片，今年正式竞赛单元的纪录片有二，另一部则是中国导演王兵的《青春》，它也是今年戛纳主竞赛的华语片代表。

善于关注中国底层小人物的导演王兵，2002年以长达9小时的首部纪录片《铁西区》在国际间一战成名，之后在各大影展都能看见他的作品。

单以他的纪录作品来说，2012 年的《三姊妹》获得威尼斯”地平线”单元最佳影片，2017年的《方绣英》获颁卢卡诺最佳影片金豹奖。

2018年长达8小时的纪录片《死灵魂》首度被选入戛纳，当时影片安排在”特别放映”单元，而该单元今年也会播放王兵的另一部纪录片《黑衣人》，时长出乎意料地，只有一小时。

入选主竞赛的《青春》，是王兵聚焦一群上海外来打工者生活的三部曲之首，另外两部曲预计将于今年下半年及明年推出。

去年的戛纳影展片单中，华语电影仅只有短片作品入选。今年除了主竞赛，一种注目竞赛单元，还可见两部华语作品。

入选”一种注目”竞赛单元的华语片可谓是少之又少，独立导演魏书钧的《河边的错误》绝对值得一提。

魏书钧可说是目前戛纳履历最丰富的中国新生代导演，2018年首度以短片《延边少年》进入戛纳短片竞赛单元，2020年因疫情而取消的戛纳影展，仅以不分单元的方式公布入选当年戛纳的56部影片，而魏书钧的首部剧情长片《野马分鬃》也在其中。

之后的第二部长片《永安镇故事集》，也顺利进入”导演双周”平行单元。

还有一位是新加坡导演陈哲艺。2013年他以《爸妈不在家》获颁戛纳最佳新导演的金摄影机奖，一举成为最受瞩目的华语电影导演之一。

今年年初，陈哲艺才在圣丹斯电影节推出首部英语长片《漂流人生》，随即又有新片入围戛纳官方”一种注目”竞赛单元。

新作为周冬雨主演的中国新加坡合拍片《燃冬》，这也是陈哲艺首部被选入戛纳官方竞赛单元的长片作品，先前夺下金摄影机奖的《爸妈不在家》，入选的是”导演双周”平行单元。

而名导与大师向来都是戛纳影展的焦点，入选主竞赛的其他大导还有以快节奏、多角色且画面构图追求精准闻名的美国导演韦斯·安德森，新片《小行星城》，果然如各方预期在”正式竞赛”单元首波公布名单之内。

电影集结汤姆·汉克斯、蒂尔达·斯温顿、斯嘉丽·约翰逊、玛格特·罗比等豪华卡司，势必是今年戛纳红毯焦点。

另一位来自美国的戛纳常客，则是多次入选主竞赛的近代大师托德·海因斯。

年轻的观众或许比较熟悉他2015年角逐金棕榈的《因为爱你》，影片在当年替鲁妮·玛拉赢得最佳女演员，而且于隔年的奥斯卡入围多项大奖。

至于较资深的影迷，可能还会记认得他早期享誉国际的《天鹅绒金矿》、《远离天堂》及《我不在那儿》，后两部作品也分别将朱丽安·摩尔及凯特·布兰切特送上威尼斯影后宝座。

陶德海恩斯向来擅长以表面看似简单的通俗剧形式，包装复杂的角色情感及道德矛盾。

这次新片《五月十二月》邀请到娜塔莉·波特曼及熟悉班底朱丽安·摩尔合作，或许能再替她们拿下最佳女演员奖座。

来自芬兰的冷调喜剧大师阿基·考里斯马基，2002年曾以《没有过去的男人》拿下戛纳评审团大奖，2017年则以《希望的另一面》得到柏林最佳导演银熊奖。

阿基·考里斯马基这次也以寻找爱情的悲喜剧《诀别》入选”正式竞赛”，《诀别》也是他所拍摄的第20部剧情长片。

入围三次奥斯卡，累积共12部执导作品于戛纳首映，且于1984年以《德州巴黎》夺得金棕榈的德国大师维姆·文德斯。

这次入选”正式竞赛”单元的《完美的日子》再度以东京为拍摄场景，只是这回拍的不是时装大师，而是包括役所广司、石川小百合、三浦友和、柄本时生在内的众多实力派演员。

擅长自编自导自演，导演生涯已迈入第50个年头的意大利导演南尼·莫莱蒂，早年曾于1994年及2001年以《亲爱的日记》及《儿子的房间》分别获颁最佳导演及金棕榈大奖。

这次入选主竞赛的《更明亮的明天》重回擅长的喜剧类型，也让他累积总共9度入选戛纳主竞赛的惊人成绩。

同样来自意大利的还有资深导演马可·贝罗奇奥自60年代开始拍片，他的电影向来大胆、受争议；多次入选主竞赛但尚未得过金棕榈奖。

而戛纳已先于前年颁发给他荣誉金棕榈.这次他以改编自19世纪、讲述犹太家庭试图从天主教教会手中夺回小孩的真实事件《蓝调男孩》入选正式竞赛。

三大影展主竞赛单元常客，亦曾以《风吹麦浪》以及《我是布莱克》得过两座金棕榈的大师肯·洛奇，作品常关注社会底层人物，因而被誉为”英国电影良心”。

新片《老橡树》与《我是布莱克》一样取景在矿业开采凋零已久的英格兰东北部，并碰触了叙利亚难民于当地的状态。

今年六月即将年满87岁，他也透露这部影片将是他的最后电影作品。

擅长编剧、摄影、剪接的土耳其导演努里·比格·锡兰，36岁当上导演。

相较于其他大师，锡兰的电影产量不算多。2003年以第三部长片《远方》获颁评审团大奖后，每部剧情片皆入选戛纳主竞赛单元；之后又以《三只猴子》及《三姐妹的故事》夺得最佳导演及另一座评审团大奖，2014年则以《冬眠》拿下最高荣誉金棕榈。

众所期待的新片《枯草》刚好是他的第十部剧情长片。

日韩电影的部分，韩国今年并无任何作品入选正式竞赛有点可惜，日本则有内地观众熟悉的导演是枝裕和新作《怪物》入选。

在2018年以《小偷家族》拿下金棕榈之后，是枝裕和转向国际合拍：无论是2019年由法国影后凯瑟琳·德纳芙及朱丽叶·比诺什主演的《真相》或2022年替韩国演员宋康昊拿下戛纳最佳男主角的《掮客》，观众评价皆不如前。

这次终于又回到日本拍摄的《怪物》，不止携手知名编剧坂元裕二，又有已故配乐大师坂本龙一的音乐加持，加上实力派演员永山瑛太与安藤樱，不仅让各界引颈期盼，私心也希望《怪物》能替是枝导演拿下第二座金棕榈。

而除了竞赛单元，其他单元仍可看到许多大师作品。奥斯卡常客，且曾以《无间道风云》得到奥斯卡最佳导演的马丁·斯科塞斯，早在1976年就以《出租车司机》获颁金棕榈。

而得到戛纳最佳导演奖的《下班后》则是斯科塞斯最后一次于戛纳首映的电影。新作《花月杀手》终于重回戛纳。

该片以美国20年代为背景，并集结莱昂纳多及罗伯特·德尼罗两位重量级卡司。影片也将被安排在”竞赛外”单元首映。

许久没推出新作的日本导演北野武，这次也将带着构思30年的武士动作大片《首》前进戛纳。

《首》讲述日本战国时代最关键”本能寺之变”，北野武除了亲自演出主要角色，更有西岛秀俊、浅野忠信、加濑亮、中村狮童等实力派演员参与演出，影片将在”戛纳首映”单元进行首映。

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