你不知道的电影大师-卓别林

1889年4月16日，卓别林出生于英国伦敦的一个艺人家庭，母亲婚内出轨使得卓别林的父亲在卓别林很小的时候就离开了他。母亲凭借演员的工作为家里的开销买单，承担着养家的重任。

这样的生活没有维持很久，在卓别林四岁那年，母亲的嗓子突然失声，家里一下子失去了经济来源。不久之后母亲被确诊为精神病，卓别林兄弟迫不得已被送进了附近的救济院。当时的卓别林只有七岁，这是一个渴望爱和关怀的年龄，然而在救济院，卓别林得到的只有藤条和辱骂。在孤独和痛苦中，卓别林长成了一个孤僻乖张的孩子。
他失去了与人维持稳定关系的能力，他开始用幽默来伪装自己，用笑话来抵御悲伤。小时候生病，母亲会用表演来帮助他缓解疼痛，受母亲影响，他现在爱上表演了，渴望掌声和认可。1906年，他加入了卡尔诺戏剧团，凭借对演戏的过人天赋和不懈的努力，他很快就成为了演出的焦点。1912年十月，卓别林跟随戏剧团来到了美国，在那里，他接触到改变他一生的艺术——电影。

这个活泼跳动的视觉艺术一经出现就迎来了广泛好评。观众喜欢电影因为它足够新奇；投资者喜欢电影，因为它足够省钱。需求与供给的相遇给电影带来了磅礴的市场。卓别林刚进入电影行业时，他扮演的角色没有得到反响，他不甘沦为泛泛之辈，他决心为自己创造一个角色——一个集所有矛盾于一身的角色，一个滑稽可笑而又名垂青史的角色，一个名叫夏尔洛的角色。

宽大的裤子，紧身的外套，小小的帽子，肥大的鞋子，1914年这个名叫夏尔洛的角色第一次出现在人们眼前。他出格矛盾的形象让所有人都哈哈大笑，在日渐机械化的生活中，人们需要这个流浪汉来消解自身的痛苦。夏尔洛的诞生是卓别林人生的转折点，从那时起，一切都变得疯狂起来。这个来自伦敦的穷小子在一时间内成为了家财万贯的有钱人。

卓别林本可以凭借这些金钱与名誉跻身上流社会成为一个衣着靓丽的体面人，但他没有那么做。1936年，卓别林给观众带来一部名为《摩登时代》的影片。查理是一个小小的工人，为人善良热情、老实憨厚，作为这个大城市里的最底层，查理的目标并不高远，他不过是希望与爱人过上自给自足的生活。为此，他去商场当保安，去工厂拧螺丝，认真地对待自己的每一份工作，可到头来他却一无所获。工人认为可以靠劳动获取果实，殊不知，树上的果实早已被资本摘下，工人的所有努力在一开始便注定是一场徒劳。体制不改革，社会不改革，工人的生活就没有出路，摩登时代是一部搞笑片，可看它的观众却很难不悲伤。

老实的查理在工厂里一步步走向疯癫，人们从影片中感受到的哀伤与凄婉。《摩登时代》是一部属于世界的电影，它跨越了国别与形态。在美国，英国以及苏联都取得了不错的反响，人们陷入了工业化的思索中。

1939年9月1日，纳粹的炮火击碎了波兰的天空，也击碎了人们对工业化的反思，第二次世界大战爆发了。在这样一个正义被凌迟，生命被屠杀的时刻，达官贵人们闭上了嘴巴，当人们感到愤怒时，一部名叫《大独裁者》的电影问世了。卓别林所扮演的希特勒像小丑一样滑稽，像玻璃一样脆弱，他在自己的办公室里骄横跋扈却在墨索里尼的面前抬不起头来，这样的喜剧设定在某一程度上使影片成为了一部杰作。但是让影片真正具有时代意义的，是结尾那场振聋发聩的演讲。

人们听到了卓别林的呼唤，在后来那段艰苦卓绝的日子里，这段演讲在人们之间口口流传，给了人们动力，温暖与希望。

1945年9月2日，这场旷日持久的世界大战以同盟国的胜利结束。然而，卓别林自己的战争却刚刚开始。从卓别林之前的作品中不难看出他有明显的左倾政治观点，永远关注处于社会底层的工人，联邦调查局局长胡佛也注意到这一点，于是派人监视卓别林。我行我素的卓别林拍出嘲讽资本主义的《凡尔杜先生》，发文祝贺新中国的成立。出于对卓别林能力的害怕越来越多的人开始反对他，就像不想让一个聪明的人撕开他们虚假的面具。

1952年，正当卓别林前往英国宣传新电影时，美国移民局取消了他的入境许可，他再也不能回美国了。23岁-63岁，卓别林把一生最青春的时光都留在了美国，可是人们却忘记是他在那场大战中为世界带去希望。同年，卓别林把自己的家搬到了瑞士，在没有聚光灯的日子里，卓别林的生命一天天黯淡下去，他也只是一个孤独的老人。

在臭名昭著的麦卡锡主义时期结束后，人们的愤怒已经平息。回望历史，卓别林再次被人们看到，这位电影大师终于在1972年再次回到美国，这次他是来领奖的。在卓别林登场的那一刻，奥斯卡场内所有的嘉宾起身鼓掌，这是奥斯卡史上最长的致敬。

是的，人们永远记住了他。