千年一叹

选自湖北省博物馆首届“蟠虺”杯中小学生作文大赛，王嘉惠的作品《千年一叹》荣获中学组一等奖。

序

我，是一只尊盘，经历了两千四百余年时光，走入现代人的记忆。

深夜降临这厚重的殿堂，我静静思索曾经与未来，曾经的悲哀与喜悦，曾经的残酷与愁苦，曾经不可更改的命运，未来不可预知的前途。

终于有一天，沉寂千年的我，发出一声几不可闻的叹息，叹息什么又思索什么，让我来胡乱说说。

（一）

我从烈火中走出。

工匠放上白蜡，似龙似蛇的繁复花纹一一呈现，浇上耐火泥浆，焚烧使白蜡流走，浇铸铜水，打碎外范，我身上的透空附饰即告完成。后来我立在玻璃柜里时，听人说这些花纹名叫“蟠虺纹”，这种工艺名叫“失蜡法”，而它们的真名，已遗失在我漫长的记忆里。

我就这样被完成，我是曾国宫廷里一件“巧夺天工”的艺术品，而仅仅是艺术品。

（二）

在能见到光亮的日子里，我似乎经历了几代国君。我的最后一任主人，名叫曾侯乙。（此为今人称呼，姓名可能为姬乙，他是否姓姬名乙，学界略有争议，这里忽略讨论）

他极为爱好音乐，每逢祭祀宴飨之时，他会命人奏起六十五件乐钟。（严格说为六十四件）

金声玉振，八音和鸣，跳动的音符从三面流出，悠扬中是否存着刻板？美妙中可否带着冰冷？随着一声浑厚的钟声，乐曲安然结束。

每逢此时，那位端坐的主人与座上宾客脸上带着平和的笑容。难道他们丝毫不见乐工们的欢笑只是对内心的些许掩饰？

也许我的思想过于奇怪，难容于这个世界。就像人们传说铸造我的方法，曾经突然兴起，然后突然终结；存在的证据多是猜测，更添我身上那扑朔迷离的阴影。也许太过突兀的事物，容易带来太多的无奈。

我曾日日望见一位乐工，不过二十来岁。她常呆坐在一边，对着一只首饰盒饮泣。那首饰盒被雕作鸳鸯形，黑地朱漆，撞钟击鼓二幅图画纹于其上。

曾经听说“鸳鸯会双死”（这诗句穿了个越，唐朝的），但被幽闭于深宫的她，连这样的誓言也难以发出。我不忍窥探她的回忆，只知道她与我一样，是表面美观，实则空虚的私有财产。

那鸳鸯无神的目光与她的目光无声交织，一并望向远方。也许远方有她曾经破碎的爱情？也许远方也有一只鸳鸯望着更远的方向？远方是如现世般死水无波？还是如流水般滚滚向前？我们都不可预测，在时间长河中漂流的我们更难以决定自己的未来。

（三）

最后一任主人去世了。

贵族之间展开了一场空前激烈的论战，依礼制用人殉还是用俑代替人殉葬？平日我从不关心的“仁义道德”此时却牵动我的心灵，那些乐工的生命在守旧与新生力量的博弈中浮沉起落，陡然间跌入黑暗的深渊。

那位拥有鸳鸯形盒的乐工，与其余二十人一起死去。临死前她请求将鸳鸯形盒作为自己唯一的随葬品。一双鸳鸯中的一只，就这样被撕碎了。

她眼神里贮着无奈甚至是令人心碎的期望，“你真的认为会有另一个世界吗？”我竭力向她张嘴，才发现我这个器物，根本无法说话。

我也成为曾侯乙墓中的随葬品，从此禁锢于暗无天日的墓穴中。

（四）

我的灵魂穿越两千四百余年。

另一个世界当然没有出现，乐工们的尸骨，我们的身体，早已沉默在黑夜，她们那些逝者早已冰冷，而我们这些器物依旧在世上飘零，前路远未了结。

那一年，我听说一个朝代灭亡。前朝建起的仙人承露盘被无情拖走，仙人临行时，竟然潸然泪下。

衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。

携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。

--李贺《金铜仙人辞汉歌》

那一年，我听说有十只石鼓在岁月中颠沛流离，它们经历过兵荒马乱，经历过田园牧歌。不知它们的记忆和思想又会是什么。

外面的世界给我的信息越来越多，我认识了许多与我有着相似命运的器物。在它们的记忆里，我依稀窥见一条千年延续的长路。它有转折也有歧途，但始终顽强地迎着时光奔涌向前，永不停歇。而我们，不过是这条长路上渺小不可计的石子。

两千四百一十一年后，椁盖板被揭开，鸳鸯形盒的头浮出水面，水渐渐退去，建鼓落下，编钟与青铜礼器显出，我，重见天日。

（五）

公元二零一四年。

现代的博物馆里挤满游客，在我的面前，一位精神矍铄的老人正神采飞扬地介绍我，我的纹饰特征，我的铸造方式在那些对文物并不感兴趣的观众脑海中留下痕迹。

到了现代，围绕我铸造方式的争论依旧不停，“范铸法”与“失蜡法”的拉锯战旷日持久，其间不知有多少是学术论争，又不知有多少是勾心斗角。

很多时候我会回忆我眼见的悲哀，它们太容易令人窒息。

又有很多时候，冰冷的心也感受到希望。无论过去，现在，还是将来，曾经乐工执着的凝望，新生势力的坚持，现在博物馆中志愿者的奔走，为了我们，这些极少得到温暖的器物，被人认知而勤恳努力。也许这些情感，带着的就是被人类称作的“正能量”吧。

我的未来是什么？长久住在博物馆里，最后走向万事万物都无法避免的毁灭？主刀的不过是时间。

无论怎么说，我来过这个世上，目睹过人类的悲欢离合，看到过悲哀和希望，并相信希望永远存在于世。

这就够了。

我这么认为着。