横跨了半个地球，只为寻找这一处巴黎秘境

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植艺万千，花叶烂漫

这个夏天的法国，一场声势浩大的高温警报紧急拉响。小鹿从直逼40摄氏度的芳登广场一路驶向和卢浮宫隔河相望的巴黎高等美术学院（Beaux-Arts de Paris）。

这里正化身一座闪光的珍宝库，为蓝血贵族CHAUMET「尚美世家」举办艺术大展：植艺万千。

推门入内，世界顿时清凉

242年来，珠宝世家CHAUMET在不同时期从未停止赞颂大自然。

这个盛况空前的大展中，尚美以“植物学家”的眼光礼赞自然，但并非单纯地将珠宝做一次精美的呈现，而是与涵盖跨越诸多艺术形式和时代风潮的艺术品并置，并与特别打造的自然景观完美交融：

花茎优雅伸展枝桠，绿叶轻裹鲜嫩果实，昆虫在野生植物间停驻，金色麦穗随着夏风摇曳……

展出的近400件艺术杰作中，除了CHAUMET的近百件古董珍宝、手稿画作以及模具，更有来自全球超过 70 家博物馆、基金会、画廊和私人收藏家借出作品——势要调动起你的各种感官，实现名副其实的沉浸式探索之旅。

展览中也包括了特别修复后的约30件不为人知、或极富盛名的藏品

莫奈举世闻名的《睡莲》、由卢浮宫特别出借《春天》和《夏天》、还有需经梵蒂冈批准方可出借的《千花挂毯》，每件展品都为这座 “自然主义殿堂”添光溢彩。

上：《千花挂毯》创制于16世纪、有8米多长，修复之后，历经几个世纪依然鲜艳蓬勃，这次特别经梵蒂冈批准出借，我们才有机会一睹。下：《睡莲》/莫奈

卢浮宫则借出了重量级展品——意大利著名肖像画家朱塞佩·阿尔钦博托的《春》和《夏》，作品意在激发观展者重新思考人类与其他物种相互依存的关系。

新艺术时期的珠宝巨匠、品牌经典纷纷“现身”，莱俪、乔治富凯、宝诗龙和尚美自身在当时的自然主义浪潮里推出的蜻蜓、蝴蝶、飞鸟、羽毛等造型，也让这一场植艺大展更加栩栩如生。

CHAUMET主张通过珠宝归还植物自由天性。

花

为了重现一件CHAUMET第三任掌门人让-巴提斯特·弗森于1830年创制的花冠作品的光彩，CHAUMET高级珠宝工坊以精湛修复工艺，使它在诞生150年后焕活新生。

尚美仅根据一幅简洁的设计稿，重新组装四处收集来的珍贵部件，并用另一种呈现方式塑造出了与之前不尽相同的形制。

19世纪创作的水仙冠冕 ，可转换成今次展出的胸针，冠冕中央的水仙宛如六角形王冠，花朵与叶子皆各有独特风姿，祖母绿与钻石的对比之美更令人神迷。

1850年创作的三色堇冠冕 ，如同1:1复刻而来的植物，仿佛就是它们在自然界中存在的真实样态，完美复刻三色堇的花朵与叶子，重现花瓣与花瓣之间的空间，以此讴歌其建构之美。在19世纪，它曾属于Bedford公爵夫人。

叶

叶是自然中最为常见之物， CHAUMET以“植物学家”的视角描绘叶的轮廓与纹路，创作出一系列充满生命力的自然主义珍宝。

1847年创作常春藤叶手镯，以植物格状饰纹技术真实复刻叶脉的缠绕蔓延，巴洛克天然珍珠呈现出果实的浑圆与活力，展现出CHAUMET对自然精辟入里的准确观察。

1890年诞生的冬青叶胸针以写实手法重现其形状与脉序，密镶钻石复刻叶片上的雪花，以此优雅胸针向美丽超群、力量超卓的大自然致敬。

月桂叶、橡树叶都是尚美诞生至今频频演绎的主题。CHAUMET细细剖析橡树叶，并以高超工艺描摹出活灵活现的珠宝作品呈现橡树形象。

三叶草胸针于1853年创制，是拿破仑三世送给妻子欧仁妮皇后的第一个礼物，以钻石歌颂三叶草，赋予其高雅恢弘风范，成为欧仁妮皇后最喜爱的珠宝。

在这里，每一片叶子以不逊于花卉的曼妙之姿，讴歌着自然之灵。

果

在CHAUMET的创作历史中，麦穗是最悠久、最常出现的创作题材之一，麦穗是古罗马神话之中丰收女神的标志，也是CHAUMET灵感缪斯——约瑟芬皇后最喜爱的图案。

1811年，弗朗索瓦-勒尼奥·尼铎受约瑟芬皇后的启发创作了麦穗冠冕，茂密丰盛的麦穗互相卷绕，如在麦田中迎风簌簌摆动，既柔美，又富有力量感。

葡萄串主题珠宝套件于1850年创作，缠绕盘旋的葡茎生出细细藤蔓，累累果实让金属与宝石之间迸发出无比耀目的“新生”。

宝石模拟浆果的闪耀着明亮光泽，似乎颗颗吹弹可破。而新艺术时期的胸针、发梳上更加可见蕴含生机的饱满果实，写实的造型手法令果实无不惟妙惟肖。

“这是个由花、鸟、翅膀和雨滴、白雪及万千星辰之光互相辉映而成的瑰丽世界。这就是尚美的全部。”

不怪乎卢浮宫名誉馆长发出如是赞叹！

而在这个花叶与羽翼纷飞，雨点和星光漫游的世界里，除了无与伦比的美丽和对自然热烈而崇高的赞誉，我们也体会到巴黎殿堂级珠宝艺术世家CHAUMET将凝聚人类智慧与美的艺术结晶不断传承的美好愿景。

小编：小鹿

收集资料整理报道