一根香蕉价值15万美金？意大利国宝级艺术家莫瑞吉奥·卡特兰华南首展落地深圳

读创/深圳商报记者 梁瑛

一根香蕉卖出了15万美元，发生在迈阿密艺博会上的这一幕，曾经是2019年最轰动的艺术事件，现在，这根用银色胶带贴在墙上的香蕉出现在了深圳海上世界文化艺术中心。

继中国首展于北京UCCA成功举办，且广受赞誉之后，意大利国宝级艺术家莫瑞吉奥·卡特兰正式开启中国巡展，7月9日，其全新个展“莫瑞吉奥·卡特兰：愿你在此”深圳开幕，展览呈现包括雕塑、墙绘、装置、行为表演在内的20余件代表作品，以及为本次展览特别创作的互动装置作品。

此次展览由弗朗切斯科·博纳米策划，UCCA携手深圳海上世界文化艺术中心（SWCAC）共同呈现。这是继去年中国首展“最后的审判”于北京成功举办之后，卡特兰为深圳观众策划的最新个展。也是卡特兰作品的华南地区首展，作为当今国际当代艺术舞台上最受欢迎、也最具争议性的艺术家之一，，卡特兰以其标志性的戏谑有趣、发人深省、充满启发性的艺术创作，在此次展览中对人类的欲望与憧憬展开探讨。

△意大利国宝级艺术家莫瑞吉奥·卡特兰

一场诙谐荒诞的艺术之旅

是伟大的天才还是十足的骗子？在卡特兰的艺术道路上，总是伴随着这样的争议。2019年，一根“天价香蕉”让他声名鹊起，人们把这根香蕉和杜尚100多年前那件放在美术馆里的小便池《泉》相提并论，并就此展开一场关于艺术本质和价值的讨论。时隔三年，这件名为《喜剧演员》的作品在深圳展出，与之相邻的则是24K镀金青铜作品《无题》，让人想起他2016年在纽约古根海姆美术馆展出的那件18K金马桶，他把那件作品命名为《美国》。卡特兰的作品就是这样，总是充满戏谑和挑衅，荒诞而幽默。

△一根“天价香蕉”引发一场关于艺术本质和价值的讨论。

这也许源于他独特的艺术经历，卡特兰1960年出生于意大利帕多瓦一个贫困的家庭，是一位自学成才而从来没有接受过专业艺术院校教育的艺术家。在决心成为艺术家之前，他曾做过厨师、园丁、护士、木匠，甚至负责太平间尸体看护的丧葬员，这些经历深刻的影响了他日后的艺术创作。他的作品往往充满挑衅、玩笑、嘲讽，在令人瞠目的同时，亦深触人心，并善于利用作品与环境构建场景，激发观众与作品进行互动，进而与其艺术实践产生情感共鸣与思考。

△鸽子标本在卡特兰作品中经常出现，被艺术家赋予了多重意指

△作品《爸爸，爸爸》的创作灵感源于童话木偶匹诺曹的故事

在此次展览中，“莫瑞吉奥·卡特兰：愿你在此”藉由开放性的空间设计邀请观众进入由卡特兰作品营造的空间与叙事，开启一段诙谐有趣的探索之旅。展览既回溯了卡特兰在艺术生涯初期创作的重要作品，如《家庭词典》和霓虹灯作品《卡特特兰》，亦为观众呈现了卡特兰近些年广受欢迎的经典作品，如《喜剧演员》。

与此同时，展览还汇聚了卡特兰跨媒介、风格多变的作品，力图从多个面向展现艺术家丰富而多元的艺术表现手法。在作品《迷你的我》和《精迷你》中，艺术家通过改变物体大小比例营造特殊的感官体验，探讨了个人身份与形象的多变；作品《小孩》、《无》和《无题》（1997）的创作媒介延用了卡特兰系列作品常见的动物标本和骨架，鸽子标本在本次展出的不同作品中现身，并被艺术家赋予了多重意指，而叼着报纸的狗骨架则诉说了卡特兰对爱与信念力量的信仰。童年经历与日常物品在卡特兰的观念性艺术中亦升华为对普世价值的思考，作品《爸爸，爸爸》的创作灵感源于童话木偶匹诺曹的故事，作品以充满童趣的外在包裹着深刻的人生哲理内核；而在作品《无题》（2008）中，卡特兰则让破靴子长出植物，用带有魔幻现实主义色彩的常见物品传递艺术家对万物生长的浪漫想象。

以艺术的力量“连结”观众

“连结”是卡特兰艺术创作的核心，且尤为关注个体与他人产生联系的方式。在当下全球共同经历的特殊且不平凡的时期——我们被迫彼此分隔，无法再像从前那样自由旅行、相见的当下，“连结”显得分外重要与紧迫。有鉴于此，卡特兰特别选择常见于欧美明信片上的文字“Wish You Were Here”（愿你在此）作为此次展览的标题。

△卡特兰作品中常常出现艺术家自己的形象

一方面，在当下的语境里，“愿你在此”不再只是人类渴望探索全新现实与未知领域的美好愿景，艺术家更期望通过本次展览对寓意“连结”切盼背后所蕴含的人类情感需求展开探讨。另一方面，本次展出的作品指涉的议题广泛，从对个体命运、爱与信仰、消费主义文化的影响力到移民身份的认知、家庭情感的探讨，充分展现了卡特兰对社会经济快速发展过程中，人类精神和情感需求的关切与批判性思考。而深圳作为中国设立的首个经济特区、改革开放的窗口和移民城市，历经几十年的高速发展，现已成为中国经济中心城市。艺术家期待通过观众的“在场”，藉由与作品近距离的对话，唤起共有的回忆，共同审视在快速城市化的进程中，社会经济文化与人们精神情感需求的衍变，激发观众对当下自身处境、个体与世界关系进行反思。

卡特兰期望在此特殊时期，通过自己的展览以艺术的力量“连结”观众，正如卡特兰自己所说：“展览‘愿你在此’是我寄给你的一张明信片。希望它带给你快乐、兴奋和灵感，唤起你希望通过艺术连接他人的渴望。愿这次经历成为留存于你记忆中的一次美妙旅程。我希望你会来。”

互动装置、行为表演、公共活动

多元跨界项目邀请观众走近卡特兰

值得一提的是，展览还将呈现艺术家针对SWCAC的展陈空间，特别为本次展览创作的一件互动装置作品、以及场域特定和行为表演作品。

卡特兰将1997年的作品《分离派发电机》和2019年的作品《对！》结合，以全新方式打造了一件互动装置作品。观众通过脚踏《分离派发电机》中连着发电机的自行车，可点亮被制成灯泡形状的卡特兰头像雕塑作品《对！》。由此，艺术家将其此前对艺术世界内部运作机制的探讨，转变为对个体性格中怀疑与自信并存，渴望关注又恐惧名声复杂矛盾的揭示。

特定场域作品《张三》延续了卡特兰根据不同场地，凭空构建无家可归之人可能生活场景的创作，表达了艺术家对于人类处境不完满的思考：如何在比自己不幸的人面前审视自己的人生。

行为艺术表演《Ciao》曾经在北京展览中上演，不同的是，这次演员所戴头套的样子由毕加索变成了卡特兰自己。这件作品在持续批判艺术世界的商业化现象的同时，亦探讨了卡特兰作为意大利文化国际代言人的角色与职责。

△开幕式后在艺术家作品《足球场》举办22人桌上足球系列比赛

据了解，展览同期公共项目展期内，UCCA与SWCAC公共实践部将推出丰富的公共活动。此次系列活动在内容上将围绕卡特兰的创作理念与对人际关系的讨论，在形式上尝试与多方跨界合作，通过周期性的精彩活动从不同角度加深观众对卡特兰创作的感知与理解。在3个月的展期中，除了在开幕与闭幕期间准备了2场对话与1场影像艺术交流，主办方还将在8月至10月相继推出22人桌上足球系列比赛与种类各异的工作坊；特别合作的喜剧项目也将在展期内亮相。希望通过多元跨界的项目，让观众在轻松的气氛中，体验莫瑞吉奥·卡特兰对艺术世界的戏谑、对个体如何认知与他人关系的洞察。

审读：喻方华